التصميم Yamaki Zushi التصميم الداخلي لمطعم بواسطة Yu-Fan Kao and Wei-Hua Lin هو فائز رفيع المستوى بالجائزة المرموقة جائزة A' Design Award الفضية لعام 2022 في فئة المسابقة تصميم الفضاءات الداخلية والمعارض.
فضةالتصميم الداخلي· 2022
Yamaki Zushi التصميم الداخلي لمطعم
بواسطة Yu-Fan Kao and Wei-Hua Lin
العميل: Drawin Design Studio
فائز بالجائزة جائزة A' Design Award الفضية في فئة التصميم الداخلي
فائز بجائزة موثّقة
تحقّق من حالة الجائزة للتصميم رقم #128146التصميم
حول Yamaki Zushi التصميم الداخلي لمطعم
"ياماكي زوشي" هو تصميم داخلي لمطعم ياباني يقع في تايوان. تتشكّل الواجهة من ألواح معدنية مصمّمة على هيئة الألواح الخشبية اليابانية المقاومة للعوامل الجوية، ما يمنحها مظهراً خشناً وعتيقاً. وفي الداخل، تُدخل حديقة "كاريسانسوي" الجافة بلونها الرمادي الداكن، وبِركة الأسماك، والفناء الداخلي المكشوف، ضوء النهار والطبيعة إلى المكان. وقد خُصّصت منطقتان لتناول الطعام: منضدة مفتوحة تضم اثني عشر مقعداً تحيط بمحطة الطهي، إضافةً إلى غرف خاصة. وتسهم أخشاب السرو والساج والخشب غير المطلي والمواد المحاكية للصخر ومادة "بايزو" المعاد تدويرها من الرماد البركاني في تقليل الرطوبة وروائح الطهي.
التقدير
حول جائزة A' Design Award الفضية
Yamaki Zushi التصميم الداخلي لمطعم هو فائز بجائزة A' Design Award الفضية، وهي تقدير رفيع المكانة بصورة استثنائية يُمنح للتصاميم الرفيعة المستوى والجميلة والمبهرة. والفائزون بالفضية هم أعمال لامعة بشدة وشديدة الإبداع تجسّد الخبرة والموهبة وحدة الذكاء المتميزة لدى مصمميها. ويُتوقع أن يكون Yamaki Zushi التصميم الداخلي لمطعم عملًا رائعًا يُعرض كنموذج، شديد الاحترافية وعميق الابتكار. وهذا التصميم الفائز بجائزة A' Design Award الفضية اختراع جدير بالذكر ومحل إعجاب، يعود بالنفع ويوسّع حدود الفن والعلم والتصميم والتكنولوجيا. وYamaki Zushi التصميم الداخلي لمطعم إبداع يغبطه الكثيرون، يثير الرغبات ويبعث مشاعر إيجابية ويشعل الدهشة والإعجاب.
خلف الكواليس
الملف الصحفي
الاعتمادات وأعضاء الفريق والتفاصيل التقنية المقدمة من المصمم.
- الخصائص الفريدة
- First, the restaurant exterior is made of hardware in the shapes of weatherboard inspired by Japanese wooden weatherboards; the vintage-like facade appearance has created a sense of roughness through the added layers. Old materials are reused by continuing the original red brickwork technique from the former restaurant to this new space; yet, wooden bricks are applied instead of red bricks and have inherited the collage characteristics of the original design. The red brickwork and weatherboard designs have transferred the imagery and atmosphere of the former shop while adding a sense of Japanese.
- الأبعاد والتغليف
- The interior is built on the core of (the co-existence of men and nature). It has outlined the sense of (rough rustic) through the Karesenzui-like cement walls, shale-like materials, fish pond, tree sceneries, and atrium. At the same time, many wooden materials are applied for a spatial extension, creating the maximum richness in low-convergence changes of materials. The interior is decorated with gratings and window flaring that connected the Karesenzui landscaping at the entrance, practicing the core of this spatial design concept.
- الوسوم
- Dining space, Japanese, eco-friendly materials, Karesenzui, cypress.
- تقنية الإنتاج
- Rusted iron, unpainted wood, cypress, teak, rock-imitated materials, Cadoni flooring, Baizou, rocks.
Baizou is a material recycled from volcano ashes in Japan. It could eliminate formaldehyde while decreasing moisture and smells. - تحدي التصميم
- With the advantage of free deployment, how to combine the client requirements with spatial arrangements to create a smooth traffic flow for employees and customers was one of the critical issues of this design. Finally, the designer mixed the overall structure with materials and construction method; combining different materials in the same tone such as cypress, unpainted wood, and teak with Baizou allows the space to decompose residual smells of cooking effectively.
- البحث
- The exterior is built in a rain staircase shape with rust-imitated materials; the use of vintage-like materials has intentionally given guests the first impression of roughness. After entering the interior, a dark-grey Karesenzui scenery shows up, and the dark-toned space has used an atrium method to draw daylight from outdoors. An open-end dining area and VIP boxes are introduced after the hallway; different materials in the same tone are applied to create a spatial extension. Unordered layers are created using cypress, unpainted woods, teak, rock-imitated materials, and Cadoni flooring.
- الإلهام
- Aesthetics and simplicity develop this design concept. The spatial is divided by rough and delicate methods inside out, allowing users to experience different atmospheres between the transformation of areas.
- مدة المشروع
- The project finished in May 2021 in Taiwan.
- سير العمل
- The overall spatial is mainly divided into two dining areas. One is the open-end counter area that contains twelve seats; these seats surround the cooking station. The square-shaped arrangement has echoed with the wooden diagonal planes on the disordered ceiling; also, the wooden tile screens have all together shown a peaceful atmosphere in the same tones. The other seating area is designed as private boxes; the steady, low-key wooden materials surround the seats with hardware screens.
- أعضاء الفريق
- Yu-Fan Kao, Wei-Hua Lin
- حقوق الصور
- DRAWIN DESIGN STUDIO
مُموَّل
استكشف ما وراء Designers.org
اكتشف المنتجات والخدمات والفرص من شركائنا الإعلانيين.
المزيد للاستكشاف
تصاميم ذات صلة
استكشف المزيد من التصاميم الحائزة على جوائز من نفس الفئة، مختارة حسب الجدارة.
