Horyukaku توضيح by Nico Aihara is a highly esteemed winner of the very prestigious 2023 جائزة A' Design Award البرونزية in تصميم الرسوم والتوضيح والاتصال البصري Competition Category.

برونزالرسوم· 2023

Horyukaku توضيح

by Nico Aihara

Client: Nico Aihara

جائزة A' Design Award البرونزية Winner in الرسوم Category

12,446

Verified Award Winner

Verify Award Status for #142197

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Horyukaku توضيح

مصدر الإلهام للرسوم التوضيحية هو الأدب الياباني الكلاسيكي Nanso Satomi Hakkenden. هوريوكاكو مشهد شعبي في كابوكي. موضوع التصاميم هو الانسجام بين التصاميم اليابانية والأوروبية التقليدية. تم رسم الزخارف اليابانية التقليدية من خلال دمج أنماط فن الآرت نوفو وآرت ديكو. تم عمل أول لوحة مرسومة باليد ثم تلوينها في Photoshop للاقتراب من جودة التصميم القديم الحقيقي. على الرغم من أن الأشخاص الذين يرون التصميم لم يعيشوا في تلك الحقبة ، إلا أنهم يشعرون بالألفة والحنين إلى الماضي.

The Recognition

About the جائزة A' Design Award البرونزية

Horyukaku توضيح هو فائز بجائزة A' Design Award البرونزية، وهي تقدير رفيع المكانة يُمنح للتصاميم المتميزة التي تتسم بالإبداع والبراعة وحدة الذكاء. والفائزون بالبرونزية مصنوعات بارعة بوفرة ومبدعة بصورة لافتة، تؤكد الخبرة الواسعة والخيال وسعة الحيلة لدى مصمميها. ويُتوقع أن يكون Horyukaku توضيح قطعة عالية التقدير ومحل إعجاب وحب، شديدة الاحترافية والابتكار. وهذا التصميم الفائز بجائزة A' Design Award البرونزية يتبنى أفضل الممارسات في الفن والعلم والتصميم والتكنولوجيا، ويتميز بعنايته بالتفاصيل. ويلبّي Horyukaku توضيح الاحتياجات على أفضل وجه، ويلامس الرغبات، ويأسر المشاعر، ويستثير الفضول.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The theme of designs are harmony of traditional Japanese and European designs.
Traditional Japanese motifs were drawn by incorporating the styles of Art Nouveau and Art Deco.
The flowers drawn on the frame are peony and plum, which are often used in traditional Japanese patterns.
It is also based on the commercial design of the Meiji and Taisho eras in Japan (1868-1926).
During this period, many excellent designs inspired by European design were produced in Japan.
Dimensions & Packaging: Data size : 4556 x 6891 pixel, 600dpi, RGB.
It can be printed on paper of any size.
Tags: samurai, traditional, Japanese art, kimono, kabuki, fantasy, vintage, classic,
Production Technology: These works is produced through a unique process.First hand-drawn painting was made and then colored in Photoshop. This way makes it possible to get closer to the quality of a real vintage design.
Design Challenge: The kimono is intricately turned over to show that wind is blowing on a high place.trails of blood indicate heavy fighting.It was hard to draw them, however they create a dramatic effect.
Research: A clear outline like an ukiyo-e.
It also creates a taste like an old Western picture book.
Inspiration: Inspiration for the illustrations come from Japanese classic literature Nanso Satomi Hakkenden.This work depicts a scene where the cornered hero fights on the castle Horyukaku.He is desperately climbing on the roof to survive.A popular scene in Kabuki.
Japanese classical literature is becoming unfamiliar even to the Japanese.However, its charm has not faded even today.
Project Duration: The project started in January 2019 and finished in April 2019.
Operation Flow: This illustration can attract people's attention and lead them to a world of fantasy. It may also be an opportunity to come into contact with classical literature.
Image Credits: Image #1-5 : Illustrator / Aihara Nico