বিষয়বস্তুলৈ যাওক
Mika Kanayama-ৰ Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট

Mika Kanayama-ৰ Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট হৈছে আভ্যন্তৰীণ স্থান আৰু প্ৰদৰ্শনী ডিজাইন প্ৰতিযোগিতা শ্ৰেণীত অত্যন্ত সন্মানীয় 2024 A' Design Award ৰৌপ্য বঁটা-ৰ এক মৰ্যাদাপূৰ্ণ বিজয়ী।


ৰৌপ্যইণ্টিৰিয়ৰ· 2024

Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট

ডিজাইনাৰ Mika Kanayama

ক্লায়েণ্ট: Muzo

ইণ্টিৰিয়ৰ শ্ৰেণীত A' Design Award ৰৌপ্য বঁটা বিজয়ী

24,153

ৰংসমূহ

ডিজাইন

Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট সম্পৰ্কে

ওইটা চ'হ' এক পৰিশীলিত, শিথিল স্থান সৃষ্টি কৰিবলৈ ডিজাইন কৰা হৈছিল যিটো জাপানী প্ৰভাৱৰ সৈতে আৰু ওইটাৰ প্ৰথম ৰেষ্টুৰেণ্টত প্ৰতিষ্ঠিত কিছু পৰিচয় বহন কৰে, যি অনানুষ্ঠানিক আৰু সমগ্ৰতে উদ্ভিদৰে সেউজীয়া। এই স্থানক এক সুকীয়া, উল্লেখনীয় অভিজ্ঞতা প্ৰদান কৰিবলৈ ন্যূনতাবাদী আধুনিক জাপানী ডিজাইনৰ পৰম্পৰাগত পদ্ধতিতকৈ অধিক প্ৰয়োজন আছিল যি নান্দনিক আৰু সাংস্কৃতিক উপাদানসমূহৰ সংশ্লেষণ। এই কামটো তানিজাকিৰ ৰচনা "ইন প্ৰেইজ অৱ শ্বেড'জ"ৰ দ্বাৰা অনুপ্ৰাণিত আছিল যি জাপানী শিল্প, ডিজাইন আৰু স্থাপত্যত অন্ধকাৰ আৰু ছাঁৰ ব্যৱহাৰ, অৰ্থ আৰু নান্দনিকতা আলোচনা কৰে।

স্বীকৃতি

A' Design Award ৰৌপ্য বঁটা সম্পৰ্কে

Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট A' Design Award ৰৌপ্য বঁটাৰ বিজয়ী, যি সৰ্বোচ্চ মানৰ, অপূৰ্ব সুন্দৰ আৰু চমকপ্ৰদ ডিজাইনক প্ৰদত্ত এক অসাধাৰণ সন্মানজনক স্বীকৃতি। ৰৌপ্য বিজয়ীসকল অতি উজ্জ্বল আৰু অসামান্য সৃজনশীল কৰ্ম, যিয়ে সিহঁতৰ ডিজাইনাৰসকলৰ অসাধাৰণ দক্ষতা, প্ৰতিভা আৰু তীক্ষ্ণ বুদ্ধিৰ পৰিচয় দিয়ে। Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট এক চমৎকাৰ, প্ৰদৰ্শনযোগ্য কৰ্ম হোৱাৰ আশা কৰা হয়, যি উল্লেখযোগ্যভাৱে পেছাদাৰ আৰু গভীৰভাৱে উদ্ভাৱনী। A' Design Award ৰৌপ্য বঁটা জয় কৰা এই ডিজাইন এক অতি উল্লেখযোগ্য, প্ৰশংসিত উদ্ভাৱন, যিয়ে উপকাৰ কৰে আৰু শিল্পকলা, বিজ্ঞান, ডিজাইন আৰু প্ৰযুক্তিৰ সীমানা প্ৰসাৰিত কৰে। Oita Soho আধুনিক জাপানী ৰেষ্টুৰেণ্ট এক এনে সৃষ্টি, যাক বহুতে ঈৰ্ষা কৰে, যিয়ে আকাংক্ষা জগায়, ইতিবাচক অনুভূতি আনে আৰু বিস্ময় আৰু মুগ্ধতাৰ স্ফুলিংগ জ্বলায়।

ডিজাইনৰ আঁৰত

প্ৰেছ কিট

ডিজাইনাৰে প্ৰদান কৰা ক্ৰেডিট, দলৰ সদস্য আৰু কাৰিকৰী বিৱৰণ।

অনন্য বৈশিষ্ট্য
It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.

The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
আকাৰ আৰু পেকেজিং
The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm
টেগ
Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
উৎপাদন প্ৰযুক্তি
Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout.
ডিজাইনৰ প্ৰত্যাহ্বান
As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
গৱেষণা
The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
প্ৰেৰণা
The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
প্ৰকল্পৰ সময়সীমা
The project was completed in January 2023 in London.
কাৰ্যপ্ৰবাহ
Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
পেটেণ্ট
Copyrights belong to Muzo, 2023
ছবিৰ কৃতিত্ব
Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert

পৃষ্ঠপোষিত

Designers.org-ৰ বাহিৰত অন্বেষণ কৰক

আমাৰ বিজ্ঞাপন অংশীদাৰসকলৰ পৰা সামগ্ৰী, সেৱা আৰু সুযোগসমূহ আৱিষ্কাৰ কৰক।

উৎকৃষ্ট ডিজাইনে মহান স্বীকৃতিৰ যোগ্য

A' Design Award হৈছে উৎকৃষ্ট ডিজাইনৰ বাবে এক আন্তঃৰাষ্ট্ৰীয়, বিচাৰক-মূল্যাঙ্কিত সন্মান। A' Design Award-ত অংশগ্ৰহণ কৰক আৰু আপোনাৰ কামৰ বাবে যোগ্যতাভিত্তিক স্বীকৃতি, খ্যাতি, মৰ্যাদা আৰু প্ৰচাৰ লাভ কৰাৰ সুযোগ পাওক। আপোনাৰ কামটো A' Design Award-ৰ বাবে মনোনীত কৰক আৰু সন্মানীয় A' Design Prize-ৰ বাবে প্ৰতিযোগিতা কৰক।

মনোনয়ন দিয়ক