Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы by Xulei Li

Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы by Xulei Li is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Бронзавая прэмія A' Design Award in Дызайн графікі, ілюстрацыі і візуальнай камунікацыі Competition Category.

БронзаГрафіка· 2020

Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы

by Xulei Li

Бронзавая прэмія A' Design Award Winner in Графіка Category

25,957

Verified Award Winner

Verify Award Status for #102475

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы

Слуханне празрыстасці — гэта візуальная ідэнтычнасць для выставы гукавога мастацтва, на якой было прадстаўлена 44 аўдыя- і візуальныя працы. Дызайн заснаваны на кругавых хвалях, якія сімвалізуюць крыніцы гуку. Хвалі адрозніваюцца па куце, крывізне і колеры. Назвы надрукаваны шаўкаграфічным спосабам на празрыстым ПВХ у выглядзе градыентнай кропкавай сеткі, у той час як хвалі надрукаваны на бавоўнянай паперы з выкарыстаннем тэхналогіі Рызаграфіі. Два слаі спалучаюцца ў адзін вобраз, і калі перагортваеш надрукаваную старонку, з'яўляюцца хвалі. Празрысты выгляд адлюстроўвае матэрыялы, выкарыстаныя ў мастацкіх работах, і мімалётную прыроду гуку.

The Recognition

About the Бронзавая прэмія A' Design Award

Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы — пераможца Бронзавай прэміі A' Design Award, высокапрэстыжнага прызнання, якое прысуджаецца выдатным дызайнам, што вылучаюцца творчасцю, вынаходлівасцю і праніклівасцю. Бронзавыя пераможцы — гэта ўмелыя і ўражліва творчыя артэфакты, якія пацвярджаюць вялікі вопыт, уяўленне і знаходлівасць сваіх дызайнераў. Чакаецца, што Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы — гэта высока цэнены, захапляльны і любімы прадмет, надзвычай прафесійны і інавацыйны. Гэты дызайн, што атрымаў Бронзавую прэмію A' Design Award, уключае лепшыя практыкі ў мастацтве, навуцы, дызайне і тэхналогіях і выдатны ўвагай да дэталей. Listening to Transparency Візуальная ідэнтычнасць выставы цудоўна задавальняе патрэбы, кранае жаданні, зачароўвае пачуцці і ўзбуджае цікаўнасць.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: In terms of production and design extension, the font and circular sound waves elements were separated, The font is silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid and the sound waves are printed on paper. The two layers will combine into one complete visual. By doing so, audience are led to pay attention to the title and the theme of the exhibition. When they turn the page of the text, the sound waves will be revealed, attracting them into world of sound world.
Dimensions & Packaging: 210mmX145mm
Tags: Image design, Invitation, book design, poster design, tickets design, layout
Production Technology: This work uses two special color printing in all application design inside. the type are silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid, the sound waves elements are printed in cotton paper by using Risograph technology.
Design Challenge: The visual design has to be in tune with the artworks and entire exhibition, and at the same time be consistent with the tone of the museum.
Research: The exhibition "Listening to Transparency" was consisted of 44 audio and visual art works. With a focus on spatialization design, most of these installation art pieces adapt many kinds of transparent and lighting materials to present audience the visualized transparency.. The visual design is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles and curvatures. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound.
Inspiration: The visual design of the exhibition is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles, curvatures, and colors. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound. The font in traditional font Song, carrying an aura of China. The overall colors matched the colors of France’s National Flag, symbolizing the cultural communication between China and France.
Project Duration: The project started in May 2017 in Shanghai Minsheng Art Museum and finished in September 2017
Operation Flow: It is contains extra digital contents, you can via an app to scan the poster/ key visuals to link an promotional flim of the exhibition.