Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя ад Noriko Kinouchi

Праца Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя аўтарства Noriko Kinouchi з'яўляецца высокаацэненым лаўрэатам вельмі прэстыжнай узнагароды 2026 Жалезная прэмія A' Design Award у катэгорыі конкурсу Дызайн выяўленчага мастацтва і арт-інсталяцый.

ЖалезаВыяўленчае мастацтва· 2026

Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя

ад Noriko Kinouchi

Лаўрэат узнагароды Жалезная прэмія A' Design Award у катэгорыі Выяўленчае мастацтва

4,190

Верыфікаваны лаўрэат

Праверыць статус узнагароды для #176020

Глядзець на A' Design Award Прэс-рэліз Значок узнагароды

Колеры

Дызайн

Пра Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя

Kaei Ryusui — гэта сайт-спецыфічная мастацкая інсталяцыя, створаная для галоўнай абедзеннай залы раскошнага круізнага лайнера. Праца спалучае восем вялікіх графічных прынтаў з бесперапыннай лічбавай паслядоўнасцю ў раздзяленні 4K. Кожны прынт мае памеры 1456 на 762 міліметры і надрукаваны струменным метадам на паперы васі ручной вырабы, а затым змешчаны ў рамы, прыстасаваныя да марскога асяроддзя. Матывы сезонных кветак, галінак і цякучай вады павольна змяняюцца, абапіраючыся на японскае разуменне хуткаплыннасці быцця. Кожны твор зарэгістраваны ў блокчэйн-рэестры для фіксацыі яго паходжання.

Прызнанне

Пра Жалезная прэмія A' Design Award

Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя — пераможца Жалезнай прэміі A' Design Award, прэстыжнага прызнання, якое прысуджаецца добрым дызайнам, што адпавядаюць прафесійным і прамысловым патрабаванням, чаканым ад добра распрацаваных твораў. Жалезныя пераможцы дэманструюць вялікае майстэрства, высокую спецыялізацыю, экспертнае разуменне і творчыя здольнасці сваіх стваральнікаў. Чакаецца, што Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя — гэта высока цэнены, захапляльны і любімы твор, практычны і інавацыйны. Гэты дызайн, што атрымаў Жалезную прэмію A' Design Award, інтэгруе лепшыя галіновыя практыкі і мае кампетэнтныя тэхнічныя характарыстыкі, звязаныя з ноу-хау і талентам. Kaei Ryusui Мастацкая інсталяцыя паважаецца за грунтоўнасць і прызначаны даваць паляпшэнні якасці жыцця, што дапамагаюць зрабіць свет лепшым месцам.

За кулісамі дызайну

Прэс-кіт

Аўтарства, удзельнікі каманды і тэхнічныя дэталі, прадстаўленыя дызайнерам.

Унікальныя ўласцівасці: Kaei Ryusui-tan is a site-specific installation comprising eight large-scale graphic works and a fluid visual sequence that transforms the environment into a moving painting. Inspired by the Japanese aesthetic of impermanence, the motifs of seasonal flora and flowing water shift continuously. To ensure the integrity of this collection, each work is registered on the Startrail Registry Record (SRR) blockchain. This digital provenance secures the design's originality and protects the intellectual property rights of both the creator and the client within the maritime setting.
Памеры і ўпакоўка: Each graphic print measures 1456 x 762 mm, inkjet-printed on handmade washi paper and mounted in frames optimized for durability at sea. The installation consists of eight prints and a central digital sequence rendered in 4K resolution (3840 x 2160 px). As a key technical property, the work is integrated with the Startrail Registry Record (SRR) blockchain to secure its digital identity and provenance.
Тэгі: digital art, art installation, site-specific, fine art prints, ambient animation, Japanese aesthetics, cruise ship, meditative space, contemporary art, luxury design
Тэхналогія вытворчасці: The graphics were produced as high-resolution digital compositions using Adobe software. Each piece was inkjet-printed onto custom-sized handmade washi paper, measuring 1456 x 762 mm, and mounted in specialized frames for the maritime environment. The fluid imagery was developed in 4K resolution using After Effects, layering motion and light. To manage these assets, the project integrates the Startrail Registry Record (SRR) blockchain infrastructure, assigning a unique digital identity to each piece for permanent provenance tracking and authenticity verification.
Дызайнерскі выклік: The primary challenge was integrating a digital work into the ship's architecture without it appearing as a conventional screen display. To solve this, motifs were scaled and paced to feel like a living landscape. Another difficulty was preserving the subtlety of traditional Japanese aesthetics while using contemporary media; this was resolved by softening visual transitions to allow the imagery to merge naturally with the washi texture. Additionally, using SRR blockchain solved the challenge of securing the long-term value and provenance of art within a complex maritime management system.
Даследаванне: This research explored reinterpreting the Japanese sense of impermanence through contemporary digital media. Objectives focused on translating traditional motifs—blossoms and flowing water—into a moving environment. Methods included iterative graphic studies and material experiments with washi paper. Results demonstrated that expanding traditional imagery into a luminous, evolving landscape evokes a renewed perception of time. Furthermore, the integration of SRR blockchain establishes a framework for managing digital provenance, ensuring authenticity for high-value corporate art collections.
Натхненне: The inspiration for Kaei Ryusui-tan stems from the Japanese aesthetic of "mono no aware," finding profound beauty in impermanence and seasonal transitions. Traditional motifs of blossoms, branches, and flowing water are reimagined not as static depictions, but as an evolving luminous landscape. By bridging cultural memory with contemporary digital expression, the project establishes a poetic presence on board the luxury liner Asuka III, where the art unfolds as a continuous living environment that resonates with timeless sensibilities.
Працягласць праекта: The project was produced in 2025 in Tokyo and permanently installed within the main dining room of the luxury cruise ship Asuka III.
Аперацыйны працэс: The work functions as an immersive environment rather than a static display. Eight seasonal graphics are paired with a digital sequence that continuously shifts in tone and rhythm across the dining space. As observers move through the room, their perception of the space evolves with the flow of light and imagery, mirroring the experience of observing a natural landscape through passing seasons. This gentle transformation encourages a state of contemplation and emotional resonance, allowing the art to breathe within the architectural volume.
Патэнты: Copyrights belong to Noriko Kinouchi
Удзельнікі каманды: Noriko Kinouchi
Аўтары выяў: #1: Nacasa & Partners,Ka-ei Ryusui tan,2025
#2: Art front gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025
#3: Art front gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025
#4: Art front gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025
#5: Art Front Gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025