Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі by Lee Chi

Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі by Lee Chi is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Залатая прэмія A' Design Award in Дызайн выяўленчага мастацтва і арт-інсталяцый Competition Category.

ЗолатаВыяўленчае мастацтва· 2020

Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі

by Lee Chi

Client: Botaniplan Von Lee Chi

Залатая прэмія A' Design Award Winner in Выяўленчае мастацтва Category

61,255

Verified Award Winner

Verify Award Status for #99737

Далучыцца да спісу чакання Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі

Натхнёны глыбокімі пачуццямі да прыроды і досведам архітэктара, Лі Чы засяроджваецца на стварэнні унікальных батанічных мастацкіх установак. Задумваючыся над прыродай мастацтва і вывучаючы творчыя прыёмы, Лі ператварае жыццёвыя падзеі ў фармалізаваныя творы. Тэма гэтай серыі работ - даследаваць прыроду матэрыялаў і тое, як матэрыялы могуць быць рэканструяваны эстэтычнай сістэмай і новай перспектывай. Лі таксама лічыць, што перавызначэнне і рэканструкцыя раслін і іншых штучных матэрыялаў можа зрабіць прыродны ландшафт эмацыянальным уздзеяннем на людзей.

The Recognition

About the Залатая прэмія A' Design Award

Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі — пераможца Залатой прэміі A' Design Award, надзвычай прэстыжнага прызнання, якое прысуджаецца першакласным, цудоўным і выдатным дызайнам. Залатыя пераможцы — гэта надзвычай інавацыйныя, вельмі празорлівыя і бліскуча ўражальныя творы, якія адлюстроўваюць геніяльнасць, мудрасць і майстэрства сваіх дызайнераў. Чакаецца, што Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі — гэта вельмі ўхваляльнае, тэндэнцыйнае і манументальнае вынаходніцтва, якое дае нябачаную раней каштоўнасць. Гэты дызайн, што атрымаў Залатую прэмію A' Design Award, — спектакулярны, паважаны праект, які вельмі карысны і пашырае межы мастацтва, навукі, дызайну і тэхналогій. Inorganic Mineral Мастацтва Ўстаноўкі выклікае моцныя пачуцці жадання, абуджае запал, заахвочвае творчасць і зачароўвае нас.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The theme of this series of works is to investigate the nature of materials and how materials, after being disassembled, can be reconstructed by the aesthetic system and new perspective. Lee also probes into the utilization of plants in the city apart from the outdoor landscape. The redefinition and reconstruction of plants and other artificial materials may make natural landscape have an emotional impact on people.
Dimensions & Packaging: Width 500mm x Depth 800mm x Height 800mm
Tags: inorganic mineral, installation art, environment, recycle, botanical, biomimetic, nature, artwork, exhibition, craft
Production Technology: iron mesh, foaming agent, wood, aluminum foil, charcoal, ore, polyester, dried flower, marble, acrylic paint
Design Challenge: The most challenging part of this research is to deconstruct the landscape and texture in Taiwan's cities and then from which let the artworks demonstrate the spiritual images of the environment and the connection between different material compositions. The series of works looks for permanent installations in space that link those images while signifying the necessary contingency measures for particular places with different environmental conditions.
Research: This series of works explores the way to make the non-recyclables produced non-unidirectional value under the economic system. It carries out experiments on its development potentials and various techniques of the manufacturing process based on the nature of materials. Therefore, the inorganic waste can be recycled and remade as mixed media for artworks.
Inspiration: Inorganic substances, as recognizable compounds, have become the primary environmental condition for people in cities to rely on. Based on Taiwan's history, it is understandable to see a delicate balance between the social class and quality in cities. However, Lee Chi believes that the actual outline of environments would only emerge if we exclude the knowledge we get from all cultures and civilizations, he sheds light on the relationship between his artworks and space where they settle.
Project Duration: The project started in January 2019 in Taipei and finished in March 2019 in Taipei.
Artwork was exhibited in Botaniplan Von Lee Chi studio during May 23 to June 6, 2019. And also artwork gallery BOUNTIFUL JOURNEY in Taipei during September 23 to 28, 2019.
Operation Flow: This installation is intended to be displayed statically.
Team Members: Creative Director: Chi, Lee
Account Manager: Ru-Yin, Liu
Senior Designer: Chun-Hung, Wu
Project Specialist: Yin-Chung, Wang
Production Assistant: Ja-Yu, Huang
Production Assistant: Mu-Chen, Cheng
Production Assistant: Kuan-Hong, Cho
Project Planning Specialist: Pen-Chen, Hung