Fissure Koleksyon sa Alahas by Lingjun Sun

Fissure Koleksyon sa Alahas by Lingjun Sun is a highly esteemed winner of the very prestigious 2021 A' Design Award nga Puthaw in Disenyo sa Alahas Competition Category.

PuthawAlahas· 2021

Fissure Koleksyon sa Alahas

by Lingjun Sun

Client: Lingjun Sun Jewellery

A' Design Award nga Puthaw Winner in Alahas Category

14,024

Verified Award Winner

Verify Award Status for #120295

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Fissure Koleksyon sa Alahas

Ang Fissure usa ka koleksyon sa alahas nga giinspirar sa mga liki diha sa natunaw nga yelo sa polo ug sa uga nga yuta. Ang matag piraso gikulit sa kamot gikan sa kera ngadto sa usa ka tulo-ka-dimensyon nga latis, nga adunay mga linya nga nagsundog niadtong makita sa kinaiyahan. Ang istruktura naglibot sa mga bato nga birtud, naghimo og balanse nga komposisyon gikan sa mga bahin nga daw random. Ang lost-wax casting, pagtakdo sa bato, pag-acabado sa metal, ug black rhodium plating maoy naghingpit sa matag piraso. Ang mga materyales gamiton mao ang 18K dalag nga bulawan, South Sea baroque nga mga perlas, ug puti nga diyamante. Ang kontrast sa kolor nagpasiugda sa asimetriko ug nagtabok-tabok nga mga porma.

The Recognition

About the A' Design Award nga Puthaw

Fissure Koleksyon sa Alahas usa ka mananaog sa A' Design Award nga Puthaw, usa ka dungganon nga pag-ila nga gihatag sa maayong mga disenyo nga nakatagbo sa propesyonal ug industriyal nga mga gikinahanglan nga gipaabot gikan sa maayo ang pagkadisenyo nga mga paglalang. Ang mga mananaog sa Puthaw nagpakita og dakong kahanas, taas nga espesyalisasyon, eksperto nga pagsabot, ug mamugnaon nga abilidad sa ilang mga tiglalang. Gilauman nga ang Fissure Koleksyon sa Alahas mahimong gipabilhan, gihangaan, ug gihigugma nga paglalang nga praktikal ug bag-o. Kini nga disenyo nga nakadaog og A' Design Award nga Puthaw naghiusa sa labing maayong mga praktis sa industriya ug adunay hanas nga teknikal nga mga kinaiya nga nalambigit sa kahibalo ug talento. Fissure Koleksyon sa Alahas gitahod tungod sa pagkamaabtik niini ug gidisenyo aron maghatag og mga pagpaayo sa kalidad sa kinabuhi nga makatabang sa paghimo sa kalibutan nga mas maayong dapit.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Each piece of this collection is hand-carved into a three dimensional lattice with lines mimicking those found in nature - a technique developed in my MA program in London. A thoughtful design logic hides between the organic lines of each piece, forming accordingly around the gems, contributing to balanced compositions of seemingly random components.
Dimensions & Packaging: Ring No.1: 41mm x 27mm x 19mm; Earrings No.1: 32mm x 32mm x 7mm; Earrings No.2: 55mm x 14mm x 11mm
Tags: wearable sculpture, art jewellery, one of a kind, volume, asymmetry
Production Technology: Each piece was hand-carved from wax to create the structure, according to the design needs or specific gem shapes. Lost-wax casting was used later. Stone setting, metal finishing and black rhodium plating were also applied. 18K yellow gold, south sea baroque pearls, white diamonds.
Design Challenge: Seemingly randomness, asymmetrical structure, fine surface texture, together with unique form of each piece in the collection made 2D rendering or computer tools nearly impossible. Every piece required significant time and carving craftsmanship to model and test in physical prototypes. Further detailed adjustment was processed with additional remarkable time and effort.
Research: Extracting a two dimensional pattern that widely found in nature to a three dimensional form requires large scale of visual analysis and model construction. Carefully designed structure, texture and colour, together serve the design logic hidden behind these seemingly random lines.
Inspiration: 'Fissure' is a collection inspired by the crevices in melting ice caps and dried earth, echoing the growing environmental crisis we are living in.
Project Duration: The project started in August 2020 in Sydney, and was exhibited in NYC Jewellery Week 2020
Operation Flow: The designs were inspired the crevices in melting ice caps and dried earth. Wearers are experiencing the organic, three dimensional and asymmetrical forms of the collection. Its crisscrossing structure is further highlighted by colour contrast. Smooth and lustrous gems sitting in a carefully textured surface of the metal implies the incongruity human civilization and the nature.
Image Credits: Image#1, 2, 3, 4: Photographer Charmaine Morgan, 2020, Image#5: Photographer Lingjun Sun, 2021