Sertao Lamesa nga Kilid by Gabriela Campos

Sertao Lamesa nga Kilid by Gabriela Campos is a highly esteemed winner of the very prestigious 2023 A' Design Award nga Bronse in Disenyo sa Muwebles Competition Category.

BronseMuwebles· 2023

Sertao Lamesa nga Kilid

by Gabriela Campos

Client: Mais Alma Arquitetura and Design

A' Design Award nga Bronse Winner in Muwebles Category

14,274

Verified Award Winner

Verify Award Status for #142081

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Sertao Lamesa nga Kilid

Ang Sertao usa ka lamesa nga kilid nga giinspirar sa painting nga Abaporu, nga gihimo niadtong 1928 ni Tarsila do Amaral, usa ka simbolo sa modernismo sa Brazil. Ang linginon nga porma nagsunod sa danaw ug organikong mga linya nga nagbag-o sa paghubad sa paglihok ug ang malingawon nga espiritu sa painting. Ang hinay ug buhi nga mga tono nagkompleto sa komposisyon. Ang lamesa adunay MDF nga istruktura nga adunay lacquer nga pintura ug American oak nga human. Kini nagsukod og 45 cm ang gilapdon, 30 cm ang giladmon ug 50 cm ang gitas-on. Ang matag piraso hinimo pinaagi sa kamot sa lokal nga mga artesano sa Cruzilia, Minas Gerais, Brazil.

The Recognition

About the A' Design Award nga Bronse

Sertao Lamesa nga Kilid usa ka mananaog sa A' Design Award nga Bronse, usa ka labihan ka prestihiyoso nga pag-ila nga gihatag sa talagsaon nga mga disenyo nga gipaila sa pagkamamugnaon, kaabtik, ug kamatngon. Ang mga mananaog sa Bronse mga hanas kaayo ug makapahibulong nga mamugnaon nga mga artipakto nga nagpamatuod sa dakong kasinatian, imahinasyon, ug kaabtik sa ilang mga tigdesinyo. Gilauman nga ang Sertao Lamesa nga Kilid mahimong gipabilhan, gihangaan, ug gihigugma nga butang nga talagsaon ang pagkapropesyonal ug bag-o. Kini nga disenyo nga nakadaog og A' Design Award nga Bronse naglakip sa labing maayong mga praktis sa arte, siyensya, disenyo, ug teknolohiya ug maayo kaayo tungod sa pagtagad niini sa mga detalye. Sertao Lamesa nga Kilid nagtagbaw sa mga panginahanglan sa matahom nga paagi, nag-igo sa mga tinguha, nagbihag sa mga pagbati, ug nagdani sa pagkamausisaon.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: This is a piece with a challenging design with a strong symbolism supporting it. With a narrative behind its organic forms, alludes to several elements contained in the work of Tarsila. Regarding the colors in the composition, the choice was to bring the soft and at the same time vivid tones of the work. As for the shape, the intention was to recreate the movement with fluid and organic lines, a challenge to the eye of the sense of balance, proportion and with a playful soul. A graceful balance between form and function.
Dimensions & Packaging: Dimensions Width 45 cm 17,7 in / Depth 30 cm 11,80 in / Height 50 cm 19,70 in
Tags: table, side table, modernism, Brazilian furniture, Brazilian Design
Production Technology: Fully handcrafted in the city of Cruzilia, Minas Gerais, this sidetable is produced by local artisans. The piece has an mdf structure with lacquer paint and American oak finish.
Design Challenge: The challenge was in the study of shapes and specially the stability of the table, so that I could achieve a viable piece, economically and in terms of execution and, at the same time, that brought the lightness and organic shapes I was looking for.
Research: Being influenced by the modernist atmosphere around the world of Tarsila, the goal was to create a design that has this soul. The production was a process of evolving from sketches, technical drawings, and the real scale modeling. The execution was carried out in full-scale prototype.
Inspiration: The rounded shaped side table is a hommage of the work Abaporu (1928), by Tarsila do Amaral, a great symbol of modernism in Brazil. The artist spent a lot of time studying in France, going through ateliers like Fernand Leger's, and returns to Brazil bringing this background to create her unmistakable signature. Abaporu, with its vivid colors and rounded shapes, is speculated to be the most valued Brazilian work in the world. The inspiration came from trying to develop a work of reinterpreting Abaporu and reproducing it in my world of design, keeping its essence and its message.
Project Duration: The project started in March 2022 and finished in May 2022, in Rio de Janeiro.
Operation Flow: Having a refined design, the piece brings a graceful balance between form and function. It is a unique side table that catches the eye of the public, being both an organic and clean, yet a statement piece.
Image Credits: Photographer: MCA Estúdio