The Opposite Koleksyon sa Knitwear ni Yishu Yan

Ang disenyo nga The Opposite Koleksyon sa Knitwear ni Yishu Yan usa ka labihan ka tinahod nga mananaog sa prestihiyosong 2024 A' Design Award nga Pilak sa Kategoriya sa Kompetisyon sa Disenyo sa Moda, Bisti ug Sinina.

PilakModa· 2024

The Opposite Koleksyon sa Knitwear

ni Yishu Yan

Mananaog sa A' Design Award nga Pilak sa Kategoriya sa Moda

662,508

Gi-verify nga Mananaog sa Ganti

Pamatuod sa Kahimtang sa Ganti alang sa #157237

Bisitaha ang Site Tan-awa sa A' Design Award Press Release Badge sa Ganti

Mga Kolor

Ang Disenyo

Bahin sa The Opposite Koleksyon sa Knitwear

Ang The Opposite usa ka unisex nga koleksyon sa knitwear nga gidisenyo aron masul-ob sa daghang paagi. Ang koleksyon gihimo gamit ang zero-cut ug zero-waste nga mga pamaagi, busa walay panapton nga malabay. Gigamit ang digital knitting aron maporma ang flexible nga three-dimensional nga mga istruktura ug mabag-o nga mga konstruksyon sa sinina. Ang mga piraso gikan sa duha ka outfit mahimong ilisan ug ipares sa lain-laing kombinasyon, nga nagtugot sa matag magsusul-ob nga makahimo og kaugalingong estilo. Ang all-size nga disenyo mohaom sa kadaghanan sa mga tawo nga adunay kasagarang pamayhon sa lawas. Ang The Opposite nagkuwestiyon sa kasagarang mga ideya bahin sa sinina sa lalaki ug sinina sa babaye.

Ang Pag-ila

Bahin sa A' Design Award nga Pilak

The Opposite Koleksyon sa Knitwear usa ka mananaog sa A' Design Award nga Pilak, usa ka talagsaon kaayo nga prestihiyoso nga pag-ila nga gihatag sa labing taas nga lebel, matahom, ug makadani nga mga disenyo. Ang mga mananaog sa Pilak labihan ka hayag ug mamugnaon nga mga buhat nga nagpakita sa bantogan nga kahanas, talento, ug kamatngon sa ilang mga tigdesinyo. Gilauman nga ang The Opposite Koleksyon sa Knitwear mahimong talagsaon nga buhat nga ipasigarbo, dako ang pagkapropesyonal ug lawom ang kabag-ohan. Kini nga disenyo nga nakadaog og A' Design Award nga Pilak usa ka labihan ka mamatikdan, gihangaan nga imbento nga mapuslanon ug nagpalapad sa mga utlanan sa arte, siyensya, disenyo, ug teknolohiya. The Opposite Koleksyon sa Knitwear usa ka paglalang nga giinggit sa daghan, nga nagpukaw og mga tinguha, nagdala og positibo nga mga pagbati, ug nagsiga sa katingala ug paghangyo.

Luyo sa Disenyo

Press Kit

Mga kredito, mga miyembro sa team ug teknikal nga mga detalye nga gihatag sa tigdisenyo.

Talagsaong mga Kinaiya: "The Opposite", a unisex fashion knitwear collection, aims to create a new concept of modern garments with multiple wearing methods. It features the zero-cut, zero-waste, highly adaptable, flexible wearability and longevity of the design through highlighting sustainable design thinking and digital design attributes. The stylish items in the two outfits can be easily interchanged and matched. Rather than focusing on providing a figurative silhouette or identity, the collection is more concerned with the inclusion of the product to the user. It intends to explore the process of confrontation and cooperation between contradictory elements through the development of flexible knitted structures and changeable garment constructions, questioning the common notions of men's and women's wear, and Eastern and Western clothing.
Gidak-on ug Pakete: This garment is an all-size design and will fit most people of average build.
Mga Tag: Fashion Design, Knitwear, Multiple Wearing Methods, Unisex Design, Digital Knitting, Sustainable Design, Zero-waste, Zero-cut, Adaptative Design
Teknolohiya sa Produksyon: This project was essentially completed in Hong Kong, China in 2019. Relevant research for design development has been published in Science Citation Index journals and obtained a China Utility Model Patent. The collection has been exhibited at the Asian Art Museum, in San Francisco, USA. Research related to the design project is being continued.
Hagit sa Disenyo: The special three-dimensional knitted structure shows a unique surface texture effect and deformation ability, but it also creates a problem for the composition and relative stability of the garment structure. This is both a challenge and an opportunity. This flexible and versatile nature provides unlimited possibilities for the continuous development of this design.
Panukiduki: This design research is exploratory and practice-led in nature. The proposed design offers a new approach to innovative fashion that integrates surface design and construction design through a digital knitting process, which bridges the gap between modern knitting technology and fashion design. Textile structural research-led design allows clothing design to be no longer limited by the inherent framework, i.e., gender, identity, etc., but rather to look back at the matter of wearing itself, i.e. the interaction between clothing and the body. Both objective and subjective evaluation were involved. The results of a series of performance tests have evolved into serval formulas and a design database that provide quantifiable and predicate criteria for upcoming designs.
Inspirasyon: The inspiration comes from the visiting experience of the AUDIO ARCHITECTURE exhibition at 21_21 Design Sight in Tokyo, Japan. There was one unique exhibit in the exhibition a special song. The song's lyrics present various contradictory words, such as structure and surface, chaos and order, sound and silence, to discuss the dynamic relationship between audio and architecture. It inspires me that, many items seem the opposite, such as artificial and natural, body and soul, or, knit and purl, however, are they opposites? Or are they an ultimate whole? As a Chinese idiom says "Seek common ground while reserving differences". This point of view may offer one possible approach for global humanity to face the contemporary dilemma of the post-epidemic era.
Gidugayon sa Proyekto: This project was essentially completed in Hong Kong, China in 2019. Relevant research for design development has been published in Science Citation Index journals and obtained a China Utility Model Patent. The collection has been exhibited at the Asian Art Museum, in San Francisco, USA.
Daloy sa Operasyon: The identity of both the designer and the user in this design is fluid. The designer plays as also a researcher and an engineer, involved in all aspects of design, development, and production. Meanwhile, the stylish items of the collection can be easily interchanged and re-matched, thus the user is encouraged to re-generate his/her style continuously. The essential concept determines the interaction of this design is always in a dynamic process of development and innovation.
Mga Miyembro sa Team: Academic adviser: Kinor Jiang & Jinyun Zhou
Mga Credit sa Imahen: Image #1-5: Photographer: Joseph, Raysee Media/ Model: Sofia Korobova