Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů by Nataliya Naymark

Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů by Nataliya Naymark is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 Bronzová cena A' Design Award in Stavební prvky Competition Category.

BronzStavební prvky· 2026

Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů

by Nataliya Naymark

Client: NNaymark.design

Bronzová cena A' Design Award Winner in Stavební prvky Category

9,808

Verified Award Winner

Verify Award Status for #180369

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů

Text knihy: Kolekce obkladů Madonna převádí struktury draperií z ikonomaleb 15. století do modulárního keramického reliéfního systému. Prostřednictvím řízené geometrie a kalibrovaného vrstvení barev jsou malované záhyby látky přeměněny na trojrozměrné povrchy s hmatatelnou hloubkou. Každý obklad lze otáčet a kombinovat, čímž vznikají rozmanité, neopakující se kompozice na stěnách, podlahách či stropech. Detaily s kovovým leskem a efekty reaktivní glazury vnášejí barevné bohatství a umožňují historickému vizuálnímu jazyku fungovat v současných architektonických kontextech.

The Recognition

About the Bronzová cena A' Design Award

Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů je vítězem Bronzové ceny A' Design Award, vysoce prestižního uznání udělovaného vynikajícím designům, které se vyznačují kreativitou, vynalézavostí a bystrostí. Bronzoví vítězové jsou hojně zručné a nápadně kreativní artefakty, které dosvědčují rozsáhlé zkušenosti, představivost a vynalézavost svých designérů. Očekává se, že Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů bude vysoce ceněným, obdivovaným a milovaným předmětem, pozoruhodně profesionálním a inovativním. Tento design, který získal Bronzovou cenu A' Design Award, zahrnuje osvědčené postupy v umění, vědě, designu a technologiích a vyniká pozorností k detailu. Madonna Primární funkce: Kolekce obkladů nádherně uspokojuje potřeby, dotýká se tužeb, okouzluje city a oslovuje zvědavost.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Madonna is a modular ceramic tile collection translating 15th-century Madonna drapery into calibrated relief. Symbolic painted folds become structured physical depth. The rotational geometry enables controlled non-repetition across small and large surfaces, functioning as architectural structure rather than ornament. The system creates directional movement and allows scalable application across interiors.
Dimensions & Packaging: 300 x 300 mm
Tags: tile, pattern, Ornament, Ceramic, Renaissance
Production Technology: Production combines high-pressure press-molding to generate calibrated 3D relief replicating drapery folds, followed by HD digital inkjet printing for chromatic fidelity to 15th-century iconography. Select areas receive third-fire luster application (or PVD metallization) for permanent metallic gold accents. Reactive glaze layering creates controlled oxidation effects, producing an aged patina with depth and surface tactility.
Design Challenge: The main challenge was translating sacred iconography into contemporary ceramic without losing its dignity or becoming decorative imitation. Historically, folds in icons are symbolic, not naturalistic. Converting this painted illusion into structural relief required balancing authenticity with manufacturability. Limited glaze behavior, metallic firing constraints, and repeat-pattern logic demanded constant recalibration between art history and industrial feasibility.
Research: Historical visual research. Objective: translate 15th-century Madonna icon drapery into a modular ceramic system adaptable to modern interiors. Methodology: comparative analysis of icon paintings focusing on color layers, fold geometry, and compositional rhythm. Tools: archival study, chromatic mapping, 3D modeling. Experiments tested fold positioning and rotation. Result: a non-repetitive surface system. Insight: sacred color logic can inform contemporary design. Impact: bridges heritage and scalable interior production.
Inspiration: The project was developed after extensive visual research of 15th-century Madonna icon paintings, focusing on the way drapery, color gradients, and layered folds were rendered. I studied multiple variations of fabric depiction to understand their geometric logic and chromatic structure. The tile design translates these historical folding patterns into a contemporary ceramic surface, preserving the rhythm and tonal depth characteristic of early Renaissance garments.
Project Duration: September 2025
Operation Flow: Each tile is designed to be rotated and combined in multiple positions, allowing endless pattern variations. One module can create a subtle surface, while a full set produces complex, flowing compositions. This system prevents visual repetition, so a space can feel different from every angle. The same pattern logic extends to wallpaper, textiles, and upholstery, creating a cohesive yet dynamic interior language.
Team Members: Nataliya Naymark
Image Credits: Nataliya Naymark