Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση by Fabcraft Design Lab

Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση by Fabcraft Design Lab is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award in Σχεδιασμός Τρισδιάστατα Εκτυπωμένων Μορφών και Προϊόντων Competition Category.

ΧάλκινοΤρισδιάστατη Εκτύπωση· 2020

Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση

by Fabcraft Design Lab

Client: Fabcraft Design Lab

Χάλκινο Βραβείο A' Design Award Winner in Τρισδιάστατη Εκτύπωση Category

35,106

Verified Award Winner

Verify Award Status for #101663

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση

Το Yinyun είναι μια κεραμική καλλιτεχνική εγκατάσταση που αποτελείται από 85 μοναδικές τρισδιάστατα εκτυπωμένες μονάδες. Χρησιμοποιήθηκαν αλγόριθμοι γενετικού σχεδιασμού για την εξαγωγή ηλεκτρικών δεδομένων και την οπτικοποίησή τους σε κάθε μονάδα, δημιουργώντας μαζί ένα εφέ διαβάθμισης. Οι μονάδες κατασκευάστηκαν με τρισδιάστατη κεραμική εκτύπωση, χρησιμοποιώντας ένα μείγμα λευκής πορσελάνης και τέφρας άνθρακα ανακυκλωμένης από εργοστάσιο παραγωγής ενέργειας. Η διαδικασία εκτύπωσης δημιουργεί επίσης ένα λεπτομερές ανάγλυφο στην επιφάνεια κάθε κομματιού. Καμία μονάδα δεν είναι ίδια με κάποια άλλη. Η εγκατάσταση είναι μόνιμα τοποθετημένη σε αίθουσα εκθέσεων στην Ταϊπέι της Ταϊβάν.

The Recognition

About the Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο Yinyun Κεραμική Καλλιτεχνική Εγκατάσταση ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Yinyun is an art installation composed of 85 unique 3D printed ceramic units. Through generative design algorithm, the electric information was extracted and visualized on every unit, together creating a gradient effect. Ceramic 3D printing, with a mixture of recycled material, was then used to fabricate these units, at the same time, creating detailed surface relief which was indicated by this technique. None of the units is the same as others.
Dimensions & Packaging: Dimension(ceramic parts): L: 910cm, W: 360cm, H: 230cm
Tags: ceramic, 3D printing, generative, parametric design, digital fabrication, sustainable, recycle, coah ash, art installation, craft
Production Technology: The project heavily relied on close cooperation among algorithm development, 3D printing, and material experiments. All designs were completed through several generative algorithms, including data processing, form generation, slicing, and Gcode output. Then our custom 3D printer with remote extrusion system was used to achieve such large sizes. The material was a mixture of white porcelain and coal ash recycled from power plant.
Design Challenge: In order to achieve large-scale and stable printing, we developed our custom extrusion system and slicing program, testing it back and forth between digital and physical space, which took nearly half of the time for this project. The material factors were carefully taken into consideration, including ceramic ratio, viscosity, temperature, humidity, since a 3D printer can't be dynamically adjusted as human hands during production. The shrinkage after firing also increased the difficulty of assembly.
Research: The goal of this project is to examine the relationship between traditional craft and modern techniques. As we developed a new shape language in digital space, it was completely originated from ceramic 3D printed texture. The traditional expertise in ceramics and modern digital fabrication skills were combined in real-world printing, together created pieces with rich craftsmanship, but can only be achieved by modern technique.
Inspiration: The motivation of this project is to create an elegant art installation blending the science education atmosphere in this green energy exhibition hall. Inspired by the natural phenomenon of electromagnetic, which created non-uniformed field tensors in the space. To express this specific effect, an installation consisted of a large number of units were proposed, contrasting in form and pattern. This project also showcases Fabcraft design lab’s long-term interest in generative design and 3D printing technology.
Project Duration: The project began at the end of 2018, and was completed in December 2019. Since then, it has been a permanent public art located in Taipower D/S ONE exhibition hall in Taipei, Taiwan.
Operation Flow: The installation was designed to be viewed from different angles, at the same time, produce positive route guidance in the exhibition hall. A possible interaction can be created while visitors moving upstairs, changing from low angle to eye-level angle, they will observe an optical illusion caused by lights and textures. Moreover, the fluid surfaces are zoomed into a layered ceramic texture with rich 3D printing characteristics.
Team Members: Art Director: Kamm, Kai-Yu
Designer: Liu, Zhao-Wei
Mechanism Design: Chen, Po-Yen
Ceramic Craftsman: Lu, Tzu-Yi
Ceramic Assistant: Xie, Yun-Chen
Image Credits: Image #1: Fabcraft Design Lab
Image #2: Cogitoimage International Co., Ltd.
Image #3: Fabcraft Design Lab
Image #4: Fabcraft Design Lab
Image #5: Fabcraft Design Lab