Skip to content
On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης by Skevi Farazi

On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης by Skevi Farazi is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award in Σχεδιασμός Εσωτερικών Χώρων και Εκθέσεων Competition Category.


ΧάλκινοΕσωτερική Διακόσμηση· 2020

On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης

by Skevi Farazi

Client: THOC & Limassol Municipality

Χάλκινο Βραβείο A' Design Award Winner in Εσωτερική Διακόσμηση Category

12,129

Verified Award Winner

Verify Award Status for #104550

Colors

The Design

About On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης

Το On Stage είναι η μόνιμη έκθεση του Μουσείου Κυπριακού Θεάτρου. Η έκθεση διερευνά διάφορες πτυχές του θεάτρου μέσα από μια βιωματική προσέγγιση, όπου τα όρια μεταξύ θέασης και υποκριτικής διαπλέκονται. Η διάταξη εκτυλίσσεται σε τρία μέρη, όπως οι πράξεις ενός θεατρικού έργου. Η Ιστορία είναι ένα πέρασμα που λειτουργεί ως φίλτρο γνώσης. Η ενότητα των Συντελεστών παρουσιάζει τις πτυχές μιας παραγωγής που συνήθως παραμένουν άγνωστες στο κοινό. Η Παράσταση είναι η τελευταία πράξη και αποκαλύπτει το αποτέλεσμα. Μια κεντρική διαγώνια προθήκη διαχωρίζει τον χώρο και καθοδηγεί τους επισκέπτες.

The Recognition

About the Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο On Stage Σχεδιασμός Μουσειακής Έκθεσης ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties
'On Stage' is the permanent exhibition of the Cyprus Theatre Museum. It aims to explore the different aspects of theatre in an experiential approach where boundaries of spectating and acting are intertwined. The exhibition unfolds in three parts: The History, a passage that acts as a filter of knowledge. The Contributors which showcases all aspects of the production which usually are unknown to the spectator. The Performance which as a final act reveals the final outcome.
Tags
theatre, museum, exhibition, interior, design, showcase, stage, contributors, space, curation
Production Technology
A central diagonal showcase splits the space in 3 sections and directs the visitors through wide and narrow paths, in a flow of pauses and transitions from one section to the other. It opens only to the final part and prevents thus the visual connection between the different sections.
The entrance to the museum creates a play of knowledge through the reflections of mirrors, where the spectator, the graphics and displays dissolve their actual barriers in space and time.
Design Challenge
The various materials of the existing space, such as natural stone on walls, timber roof, metal and concrete structures and big luminous windows needed to be approached with respect but on the same time without overshadowing the actual presentation of the exhibition items which demanded a dark space to allow them as such to be highlighted.
The aesthetic balance between the exhibition design and the actual display object which by itself is ‘flamboyant’ was constantly tested.
Research
An elaborate research was done on precedent examples, the new trends of museology and the ways of communicating the information with different media. Various display systems, materials and colour palettes were explored so that all items could be displayed in a balanced design.
The design was inextricably linked with the museological approach and developed in parallel with the exhibition material research until the final selection.
Inspiration
Having as a reference the magic one experiences when watching a theatrical performance, the design aims to create a narrative space which evolves gradually as a 'theatrical plot’ in different ‘acts’.
The transition from one section to the other is visually distinct allowing the surprise and the unexpected to escalate as in a theatrical play. Being on stage, backstage or in a dressing room were the main references for visual representations and interactive displays.
Project Duration
2010-2012
Limassol - Cyprus
Team Members
Designer: Skevi Farazi
Museologist: Sofia Antoniadou
Graphic Designer: Marika Ioannou
Audiovisual: Nicoleta Kalatha
Lighting Design: Dakis Sevastides
Image Credits
Image #1: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #2: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #3: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #4: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #5: Photographer Socrates Socratous, 2012

Sponsored

Explore Beyond Designers.org

Discover products, services and opportunities from our advertising partners.

Good Design Deserves Great Recognition

The A' Design Award is an international, juried accolade for good design. Take part in the A' Design Award to get an opportunity to earn meritocratic recognition, gain fame, prestige and publicity for your work. Nominate your work for the A' Design Award and compete for the coveted A' Design Prize.

Nominate