Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση από Jie Gao and Hengguang Wu

Το έργο Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση του σχεδιαστή Jie Gao and Hengguang Wu είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2022 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Καλών Τεχνών και Εγκαταστάσεων Τέχνης.

ΧάλκινοΚαλές Τέχνες· 2022

Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση

από Jie Gao and Hengguang Wu

Νικητής του Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Καλές Τέχνες

9,682

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #136522

Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση

Το Tear and Discover είναι μια καλλιτεχνική εγκατάσταση αποτελούμενη από τέσσερα οικιακά αντικείμενα: ένα ηχείο, ένα φωτιστικό δαπέδου, ένα ρολόι και έναν ανεμιστήρα. Κάθε αντικείμενο είναι πλήρως τυλιγμένο σε δέρμα, έτσι ώστε ο ήχος, το φως, ο χρόνος και η ροή του αέρα να παραμένουν κρυμμένα. Για να χρησιμοποιήσει μια λειτουργία, ο επισκέπτης πρέπει να κόψει το δερμάτινο κάλυμμα. Το δέρμα και οι ετικέτες του αντιπροσωπεύουν τη συμβολική αξία των αγαθών, ενώ τα εσωτερικά μέρη προσφέρουν τη χρηστική τους αξία. Όλα τα καλύμματα έχουν διαμορφωθεί στο χέρι από φυτοδεψικό δέρμα πάχους 1,5 mm και συγκρατούνται από ανοξείδωτα ατσάλινα στηρίγματα. Το έργο θέτει υπό αμφισβήτηση τη σχέση μεταξύ σημείου και λειτουργίας στην κατανάλωση.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο Tear and Discover Καλλιτεχνική Εγκατάσταση ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: The work consists of four household products, speaker, floor lamp, clock, and fan, which are covered inside the leather. The leather and labels represent the symbolic value of the goods, while the functional components inside the leather deliver the use-value. This design emphasizes the contradiction between sign and function in the product consumption through a destructive interaction to 'cut' the signed cover and liberate the function.
Διαστάσεις & Συσκευασία: speaker,345*345*1427mm
floor lamp,372*305*1930mm
clock,455*140*100mm
fan，360*200*1610mm
Ετικέτες: art, craft, furniture, speaker, floor lamp, clock, fan
Τεχνολογία Παραγωγής: This work uses the leather wet shaping craft, the leather surface and stainless steel support form a strong visual tension. The whole set of products is all made of 1.5mm whole vegetable-tanned leather. After soaking for 8 hours, awakening the active protein of the leather and giving the leather better ductility. After it is wrapped on the shaping mold and shaped by hand, giving the product shapes a soft curve and organic sense.
Σχεδιαστική Πρόκληση: The most difficult part of this design is the expression of the mindset.
Firstly, how to express the idea through the design language? After many times discussion, The use of metaphorical forms of wrapping, highlighting and rupture, and contradictory interactions were confirmed.
Secondly, how to shape the leather into the form? This step took many material tests and prototypes before the final form was created.
Έρευνα: The work have taken the‘Consumption society’ as our research direction and the commodity as the object for our project. The design want to discuss the relationship between symbol, function, and commodity and reflected on the design. Through research the design aim to express the contradiction between symbolic value and use-value of products in the consumer society where signs are proliferating.
Έμπνευση: Living in the current era of consumption, symbolic consumption has gradually changed our mindset of on-demand consumption, and the functions of products have been obscured by the virtual signs created by capital. The endless pursuit of the sign has accelerated the waste of material. Therefore the work rethought the relationship among signs, functions, and design.
Διάρκεια Έργου: The project starts in November 2020 in Shanghai and is completed in 2021 in Shanghai, where it will be exhibited in June.
Ροή Λειτουργίας: The work covered by leather, functions are hidden inside——the sound is obscured, the light is covered, the time is hidden, the wind is blocked, in order to use the functions, the user needs to cut the leather through destructive interactions and destroy the complete leather the user's thoughts will be aroused during the interaction.
Πατέντες: Jie Gao
Hengguang Wu
Μέλη Ομάδας: Jie Gao
Hengguang Wu
Πιστώσεις Εικόνων: Jie Gao, Hengguang Wu