Το έργο Tibetan Thangka Art Μουσείο του σχεδιαστή AND Studio είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2024 Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Αρχιτεκτονικής, Κτιρίων και Κατασκευών.
ΑσημένιοΑρχιτεκτονική· 2024
Tibetan Thangka Art Μουσείο
από AND Studio
Πελάτης: And Studio
Νικητής του Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Αρχιτεκτονική
Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου
Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #152344Ο Σχεδιασμός
Σχετικά με το Tibetan Thangka Art Μουσείο
Το Μουσείο Θάνγκα της Λάσα είναι ένα μουσείο αφιερωμένο στην τέχνη Θάνγκα, χωροθετημένο στους πρόποδες των βουνών της Λάσα. Το κτίριο οργανώνεται κατά τον τρόπο ενός θιβετιανού μοναστηριού και δημιουργεί έναν διάλογο με το βουνό και τον ουρανό. Μια εξωτερική διαδρομή αναρριχάται ανάμεσα στους όγκους και οδηγεί σε μια υπερυψωμένη πλατεία, ενώ μια εσωτερική διαδρομή διαρθρώνει τους εκθεσιακούς χώρους. Οι παραδοσιακοί λίθινοι τοίχοι επανερμηνεύονται ως διπλοί αεριζόμενοι τοίχοι από σκυρόδεμα, οι οποίοι βελτιώνουν τη μόνωση και μειώνουν την κατανάλωση ενέργειας. Χρησιμοποιήθηκαν τοπικά υλικά και τοπικό εργατικό δυναμικό. Το μουσείο προωθεί την τέχνη Θάνγκα και τον θιβετιανό πολιτισμό.
Η Αναγνώριση
Σχετικά με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award
Το σχέδιο Tibetan Thangka Art Μουσείο κέρδισε το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award, μια τεράστια διάκριση κύρους που απονέμεται σε σχέδια κορυφαίας ποιότητας, πανέμορφα και εντυπωσιακά. Οι νικητές του Ασημένιου Βραβείου είναι εξαιρετικά λαμπρά και ιδιαίτερα δημιουργικά έργα που απεικονίζουν την εξέχουσα εμπειρογνωμοσύνη, το ταλέντο και την οξυδέρκεια των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Tibetan Thangka Art Μουσείο αναμένεται να είναι ένα υπέροχο, αντιπροσωπευτικό έργο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και βαθιά καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award είναι μια ιδιαίτερα αξιοσημείωτη, θαυμαστή εφεύρεση που ωφελεί και προωθεί τα όρια της τέχνης, της επιστήμης, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας. Το σχέδιο Tibetan Thangka Art Μουσείο είναι μια πολύ ζηλευτή δημιουργία που προκαλεί επιθυμίες, φέρνει θετικά συναισθήματα και πυροδοτεί έκπληξη και θαυμασμό.
Πίσω από τον Σχεδιασμό
Υλικό Τύπου
Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.
- Μοναδικά Χαρακτηριστικά
- Set against the foothills of the mountains, the Lhasa Thangka Museum is organized in the manner of a Tibetan monastery, with an emphasis on dialogue with the mountain and the sky. The detail design respects the heritage of the local culture and reproduces the traditional artistic features with a modern architectural language.The museum aims to be a window for the dissemination of Thangka art, it will treasure and promote Thangka culture and Tibetan culture.
- Διαστάσεις & Συσκευασία
- The main tower is used as an exhibition space, as a vantage point to admire the landscape and at the same time acts as a "wind tower": it creates natural ventilation and cools the building during the very hot summers. The double wall structure guarantees the insulation of the building, the reduction energy consumption for heating and cooling by 30%, and the integration of the technical equipment.
- Ετικέτες
- museum, thangka art, concrete, brass, glass curtain wall
- Τεχνολογία Παραγωγής
- The project is organized in two paths: the external one, which takes up the path of the Tibetan monastery, a climb between the different volumes, which recalls the ascent of the mountain, to lead to the high square, where During the “Sho Dun” festival, you can admire a large Thangka suspended against the tower; the other interior, which organizes the exhibition spaces and the objects on display following the path of the believer in search of enlightenment. In order to get as close as possible to the zero carbon objective, quite a lot of work has been done on the search for local materials and producers and reducing CO2 production and energy consumption. We convinced our Client not to import materials from elsewhere, avoiding long supply transportation, favoring local manpower and materials. To protect the environment, quarries are now banned in the region. We therefore chose to reinterpret the traditional stone walls with double ventilated concrete walls. We used pressed clay, a local ancestral technique, to create the floor of the exhibition spaces.
- Σχεδιαστική Πρόκληση
- At first we wanted to use the local stone, following the vernacular architecture. However quarrying is now prohibited in this region in order to protect the environment. We have therefore chosen to reinterpret the traditional stone walls with double walls in concrete.
We chose concrete instead of steel and metal cladding in order to avoid any importation of materials. - Έρευνα
- At the genesis of this project, a great collector contacted us to promote and exhibit this art from the Buddhist religion; a cultural and secular approach unprecedented in Tibet. Exploring Lhasa guided by a monk and by the client allowed us to immerse ourselves in this ancestral culture. For us, it was a question here of conceiving a poetic, spiritual project, intimately linked to this context. Through our architect's eyes, we have transcribed our learning of Buddhist culture to create a museum deeply rooted in the local reality; a secular place where the boundaries between art and spirituality merge.
- Έμπνευση
- Two years ago we were approached by the largest holder of Thangka art collection in the world to study for a museum project in Tibet. We have the ambition to reconcile modernity and tradition. For this we took an initiatory journey to learn Thangka art, local culture, in its expressions of volumetric and architectural composition. The progression through the Potala Palace inspires the journey around the volumes of our project.
- Διάρκεια Έργου
- The project started in February 2019 and finished in May 2022 in Lhasa, China
- Ροή Λειτουργίας
- We designed this museum to promote learning and meditation. The light work and scenography are designed to sublimate the centuries-old paintings, which will serve as inspiration and testimony for future generations.
The museum itinerary was designed in collaboration with the curator and a local monk. The use of natural light as an architectural component has guided the design of the spaces. Zenithal light, claustra and fissures occasionally pierce the walls and roofs of the exhibition halls. - Πατέντες
- Design: AND Studio
Consultant: CSCEC AECOM Consultants Co., LTD - Μέλη Ομάδας
- Lead Architect: Ning Wang
Lead Architect: Duccio Cardelli
Architect: Tomasso di Francia
Architect: Yutong Ma
Architect: Qinyi Li
Architect: Luca Amighetti
Architect: Dominika Kowalczyk - Πιστώσεις Εικόνων
- Photo and Video by: Arch-Exist Photography
Χορηγούμενο
Εξερευνήστε Πέρα από το Designers.org
Ανακαλύψτε προϊόντα, υπηρεσίες και ευκαιρίες από τους διαφημιστικούς μας συνεργάτες.
Περισσότερα για Εξερεύνηση
Σχετικοί Σχεδιασμοί
Εξερευνήστε περισσότερους βραβευμένους σχεδιασμούς από την ίδια κατηγορία, επιλεγμένους βάσει αξίας.
