Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο από Melek Zeynep Bulut

Το έργο Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο του σχεδιαστή Melek Zeynep Bulut είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2024 Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Καλών Τεχνών και Εγκαταστάσεων Τέχνης.

ΑσημένιοΚαλές Τέχνες· 2024

Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο

από Melek Zeynep Bulut

Πελάτης: Melekzeynepstudio

Νικητής του Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Καλές Τέχνες

91,778

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #155818

Επίσκεψη Ιστοσελίδας Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο

Το Open Work είναι ένας επιτελεστικός χώρος. Διαμορφώνεται γύρω από τις μεταφορές της συνείδησης και των κατωφλίων. Αφηρημένες πύλες και η σύνθεση που δημιουργείται από επιφάνειες που λειτουργούν ως όργανα, μετατρέπονται σε μια εμπειρία ανταλλαγής με την αφή του επισκέπτη. Τονίζει σκόπιμα τη μνημειώδη παρουσία, αλλά καθώς οι επισκέπτες αλληλεπιδρούν με τον χώρο, αυτή η απροσπέλαστη φύση δίνει τη θέση της σε ακουστική ποιότητα και ευελιξία. Αυτός ο θεατρικός χώρος δεν έχει εδραιωθεί πουθενά και μεταφέρει τις ρίζες του μαζί του· το σύστημα είναι κινητό. Η κατασκευή αυτή αποτελεί επίσης ένα απαλό ερωτηματικό για τον αναδυόμενο νέο κόσμο που βρίσκεται ακριβώς μπροστά στην ανθρωπότητα.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο κέρδισε το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award, μια τεράστια διάκριση κύρους που απονέμεται σε σχέδια κορυφαίας ποιότητας, πανέμορφα και εντυπωσιακά. Οι νικητές του Ασημένιου Βραβείου είναι εξαιρετικά λαμπρά και ιδιαίτερα δημιουργικά έργα που απεικονίζουν την εξέχουσα εμπειρογνωμοσύνη, το ταλέντο και την οξυδέρκεια των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο αναμένεται να είναι ένα υπέροχο, αντιπροσωπευτικό έργο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και βαθιά καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award είναι μια ιδιαίτερα αξιοσημείωτη, θαυμαστή εφεύρεση που ωφελεί και προωθεί τα όρια της τέχνης, της επιστήμης, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας. Το σχέδιο Open Work Αρχιτεκτονικό Περίπτερο είναι μια πολύ ζηλευτή δημιουργία που προκαλεί επιθυμίες, φέρνει θετικά συναισθήματα και πυροδοτεί έκπληξη και θαυμασμό.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: Open Work is an experiment in spatial design where various disciplines collaborate. It is a multidisciplinary structure that combines architecture, sound design, engineering, chemical and material knowledge, as well as sculpture art. In today's design world, it transcends being defined and brings together multiple disciplines, yet it also establishes its own unique range by not conforming to any single discipline. This piece serves as a portal, behaving like a passage, speaking to the consciousness of the world and humanity.
Διαστάσεις & Συσκευασία: Width 11 m x Depth 10.5 m x Height 7 m
Ετικέτες: Experimental Space, Theatrical Monument, Pavilion, Open Work, Acik Yapit, Auditory Monument, Moving Monument, Portal, Portal Monument
Τεχνολογία Παραγωγής: It consists of an independent 24 steel frame structure mounted on a spider like base platform that forms its own foundation. The frames are connected to this platform, and 3879 tubes are suspended from these frames. The connection and suspension details of the tubes are designed to allow both free oscillation and ensure safety, as seen in the attachments. Lighting elements are placed in sockets on this platform. The structure is entirely portable and can be disassembled and reassembled repeatedly, much like a modular system.
Σχεδιαστική Πρόκληση: From a technical standpoint, we can say this: the work, being a structure that carries its groundwork alongside and is not tethered to the ground, required us to redesign our relationship with 'place' each time we established it on new ground. This was a crucial factor for us. Sociologically, creating a work that speaks universally and to humanity without a specific corner in today's world was not easy. Producing design as art, for everyone, and as a form of knowledge is a challenging aspect of our era. Everyone expects a narrative for today, but we aimed to create a transcendent work.
Έρευνα: Throughout world history, we researched significant architectural and symbolic figures representing important historical milestones for humanity. Ancient patterns such as doors, borders, monuments, and ancient cities were explored. All of these led us to the fundamental lines and figures in the collective human consciousness. This became the most crucial part of our information and research process when designing a 'theatrical monument.'
Έμπνευση: Open Work is a performative spatial installation, a theatrical monument. It revolves around the metaphors of consciousness and thresholds addressing concepts such as power, belonging, boundary setting, and the representation of societal hierarchy on an existential ground throughout human history. It draws inspiration from universality.
Διάρκεια Έργου: The Open Work was produced in the early months of 2023 and exhibited in the courtyard of the historical Somerset House during the London Biennale throughout June 2023. In this exhibition, Open Work selected among 47 countries and 22 universities and it won the ‘Public Award’. Following this exhibition, it was featured in the London Design Festival in September 2023 and it was exhibited as a 'suspended monument' over the River Thames, within the London Skyline. Immediately afterwards, it was exhibited in Taksim Square in Istanbul in November 2023.
Ροή Λειτουργίας: The Open Work is an ironic monument composed of dynamic and sonorous surfaces, intentionally featuring a monumental design. With the visitor's engagement, this solid monument becomes more flexible and transforms into an interactive experience. The acoustic surfaces, made of moving tubes, continuously reshape randomly through human movement and wind, thus turning the monument into a dynamic structure. The visitor finds themselves shaping a swaying and sound-producing monument.
Πιστώσεις Εικόνων: Image #1: Photographer Taran Wilkhu, OpenWork, 2023.
Image #2: Photographer melekzeynepstudio, OpenWork, 2023.
Image #3: Photographer melekzeynepstudio, OpenWork, 2023.
Image #4: Photographer Murat Germen, OpenWork, 2023.
Image #5: Photographer Taran Wilkhu, OpenWork, 2023.