Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης από Sonia Alins

Το έργο Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης του σχεδιαστή Sonia Alins είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2017 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Καλών Τεχνών και Εγκαταστάσεων Τέχνης.

ΧάλκινοΚαλές Τέχνες· 2017

Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης

από Sonia Alins

Πελάτης: Sonia Alins

Νικητής του Χάλκινο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Καλές Τέχνες

16,556

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #56056

Επίσκεψη Ιστοσελίδας Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης

Αυτή η σειρά εκπλήσσει τον θεατή με ένα μυστηριώδες υδάτινο περιβάλλον όπου αναδύονται εκφραστικές μορφές μεγάλων διαστάσεων, θύματα της μοίρας. Ο καλλιτέχνης διερευνά τις δυνατότητες της διαφάνειας και της θολότητας, καθιερώνοντας διαφορετικά επίπεδα αντίληψης φέρνοντας βάθος στα κομμάτια. Όλα αυτά, χάρη σε έναν προγραμματισμένο μινιμαλιστικό συνδυασμό υλικών, κυρίως χαρτιού και πολυπροπυλενίου. Έτσι προκύπτει ένα υποβλητικό εννοιολογικό έργο με συμβολική και σουρεαλιστική προσωπικότητα.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο Into the Water Σειρά Έργων Τέχνης ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: Into the Water is a series of artworks with which the artist explores, in a special way, concepts such as surrealism and visual poetry. Besides that, the unique personality of this series is the consequence of a studied process of creation that experiments with the idea of generating, in a minimalist way, ethereal atmospheres through different levels of transparency. The result are mysterious and delicate collages that contain very expressive figures emerging from an aquatic environment.
Διαστάσεις & Συσκευασία: 500 mm x 500 mm x 45 mm each artwork
Ετικέτες: surrealism, minimalism, illustration, art, atmosphere, symbolic, collage, blurred, water, mysterious
Τεχνολογία Παραγωγής: For the production and realization of the artworks the following materials have been necessary: watercolor paper and cardboards of different shades for the trimmed figures, that are inked with black ink and painted with watercolors and colored pencils. On the other hand, polypropylene sheets were used for the aquatic environment. Some of the pieces also include wool to add different textures. Once the different pieces were assembled in a inner frame, they were inserted into a outer frame with a height of 45mm. Thus the pieces have depth and we obtain different degrees of blur.
Σχεδιαστική Πρόκληση: Behind some seemingly simple images there is a demanding search job. It was necessary to find a material that offered different degrees of visibility depending on the distance between this and the figures. After several tests with tracing paper, the final solution were the polypropylene sheets, perfect because of its consistency and a suitable degree of blurring.
It was also difficult to find a perfect solution for the coloring of the background and the figures and how to place the figures in order to obtain the exact grade of blurring and the maximum expressiveness to the whole scene.
Έρευνα: The aim of the artistic research was to create artworks full of visual poetry and lyricism.
After defining the artistic idea, the objective of the technical research was to create an environment with different degrees of transparency that gives tridimensionality to the artwork. So, I tested papers and cardboards for the figures and many semitransparent materials for the background. I also tested tulle, cloth or wool, in order to represent different textures.
The results were positive, as the definitive collages convey the feelings intended at the beginning of the project.
Έμπνευση: Inspiration for these artworks comes from the contemplation of several of my favorite artists namely Joseph Cornell, Yves Klein, Francesca Woodman, Wynn Bullock and Barbara Morgan. Also, Hieronymus Bosch is always present as a referent due to his narrative. Apart from that, I felt the need to explore, in a subtle way, the idea of transparency and different levels of perception, in order to achieve the unreal atmosphere I wanted in my artworks. To me, this was the perfect setting to develop my narrative and convey emotion.
Διάρκεια Έργου: The project started in February 2014 in Lleida with a short collection of five pieces (230 x 230 mm each). The definitive artworks (500 x 500 mm) were completed in November 2016 in Lleida. One of the pieces, called Into the water, was selected as a finalist at the World Illustration Awards 2016 (backed by the AOI): currently, it is part of the exhibition tour all around the UK.
Ροή Λειτουργίας: The originality of the technique and the delicate but strong personality of this collection, ensure that the interaction with the viewer is very intense. "Into The Water" series try to convey an ethereal sensation when looking at the bodies fading subtly under a translucent veil that brings depth to the pieces and adds to the work a strange feeling of unreality that disturbingly combines with the situation of extreme expressiveness that the characters are experiencing.
Μέλη Ομάδας: Creative Director: Sonia Alins
Assistant: Juanjo Barco
Πιστώσεις Εικόνων: Image #1: Artist Sonia Alins, 2016
Image #2: Artist Sonia Alins, 2016
Image #3: Artist Sonia Alins, 2016
Image #4: Artist Sonia Alins, 2016
Image #5: Artist Sonia Alins, 2016