Nght Arkitektura Fotado by Simone Hutsch

Nght Arkitektura Fotado by Simone Hutsch is a highly esteemed winner of the very prestigious 2021 Arĝenta A' Design Award in Dezajno de Fotografio kaj Fotoretušado Competition Category.

ArĝentoFotografio· 2021

Nght Arkitektura Fotado

by Simone Hutsch

Client: Heysupersimi

Arĝenta A' Design Award Winner in Fotografio Category

47,966

Verified Award Winner

Verify Award Status for #117152

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Nght Arkitektura Fotado

Serio pri la beleco de sunsubiroj, lunleviĝoj kaj reflektoj. Pro la malsamaj lumkondiĉoj dumtage la sama konstruaĵo povas aspekti malsama ĉiufoje kiam vi rigardas ĝin. Dum la retuŝa procezo, la konstruaĵoj izoliĝas de sia medio por montri la unikecon de la konstruaĵoj kaj povi redakti la ĉielon. En kelkaj kazoj, ili ankaŭ estas manipulitaj por doni al ĝi pli superrealan tuŝon.

The Recognition

About the Arĝenta A' Design Award

Nght Arkitektura Fotado estas gajninto de la Arĝenta A' Design Award, grandege prestiĝa rekono donata al plejklasaj, belegaj kaj impresaj dezajnoj. La Arĝentaj gajnintoj estas treege brilaj kaj treege kreemaj verkoj, kiuj ilustras la elstaran sperton, talenton kaj sagacon de siaj dezajnistoj. Oni atendas, ke Nght Arkitektura Fotado estu mirinda, montrinda verko, kiu estas rimarkinde profesia kaj profunde nova. Ĉi tiu dezajno gajninta la Arĝentan A' Design Award estas tre rimarkinda, admirata inventaĵo, kiu profitigas kaj antaŭenigas la limojn de arto, scienco, dezajno kaj teknologio. Nght Arkitektura Fotado estas vaste enviata kreaĵo, kiu vekas dezirojn, alportas pozitivajn sentojn kaj ekbrilas miron kaj mirigon.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: A series about the beauty of sunsets, moonrises, and reflections.
Glas facades are really fascinating to me. The same building, yet different each time you look at it. Each appearance is unique, especially when the sun is setting, some buildings look incredible such as they were on fire.
Featured cities: Berlin and London
Dimensions & Packaging: Images are available as art prints in A4, A3 and A2.
Tags: Architecture photography, minimal, building, pastel colours, geometry, clear sky
Production Technology: Canon 7D, Adobe Photoshop
Design Challenge: The most challenging part of my work is always the perspective. Angles, pattern, and lines change when one changes the point of view, a good and interesting angle let every building look striking, as well as the time of the day makes a significant difference in the reflection of the glass facades.
Research: I wanted to give myself a challenge with sunset photography since it is quite tricky to catch the right light and reflection. It doesn’t last long and every day looks slightly different.
Inspiration: I am a passionate graphic designer and self-taught architecture photographer. Exploring geometry in architecture is really exciting to me. My work combines art and photography and lets people dive into a different world. I give the buildings a surreal touch in my retouching process.
Project Duration: Started taking photos in January 2020 in Berlin and London (during sunsets). Finished editing in March 2020, posted on Behance (feat. in Architecture Photography).
Operation Flow: A series of minimal architecture photography that can work as an exhibition in a gallery. All images are available as A4, A3 and A2 prints on high-quality stock (paper) in my online store and ready to frame.