Guanshan Marka Identeco by Hong Jia Min is a highly esteemed winner of the very prestigious 2025 Fera A' Design Award in Dezajno de Grafiko, Ilustrado kaj Vida Komunikado Competition Category.

FeroGrafiko· 2025

Guanshan Marka Identeco

by Hong Jia Min

Client: Jijia Brand Creative Studio

Fera A' Design Award Winner in Grafiko Category

1,720

Verified Award Winner

Verify Award Status for #172951

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Guanshan Marka Identeco

Guanshan estas marka identeco kreita por bobelteria vendejo. La dizajno uzas ĉinajn skribsignojn kiel sian fundamenton kaj modernigas la strukturon de tradicia oficista skribstilo, konservante ĝian klasikan spiriton. Radikiĝinta en orienta objekt-estetiko, la identeco kombinas la bildaron de inkolavaj ventumiloj kaj teiloj. La centra motivo montras ventumilon kaj tetason en interkovranta kunmetaĵo, kreante duoblan simbolecon. La inkopenikaj strekoj aludas la bambuan kadron de tradicia ronda ventumilo, kaj la taskonturo ĉerpas el Jianzhan-teboloj.

The Recognition

About the Fera A' Design Award

Guanshan Marka Identeco estas gajninto de la Fera A' Design Award, prestiĝa rekono donata al bonaj dezajnoj, kiuj plenumas la profesiajn kaj industriajn postulojn atendatajn de bone dezajnitaj kreaĵoj. La Feraj gajnintoj montras grandan lertecon, altan specialiĝon, spertan komprenon kaj kreivan kapablon de siaj kreintoj. Oni atendas, ke Guanshan Marka Identeco estu tre estimata, admirata kaj ŝatata kreaĵo, kiu estas praktika kaj nova. Ĉi tiu dezajno gajninta la Feran A' Design Award integras plej bonajn industriajn praktikojn kaj havas kompetentajn teknikajn karakterizojn ligitajn kun scipovo kaj talento. Guanshan Marka Identeco estas respektata pro sia zorgemo kaj estas dezajnita por provizi plibonigojn de la vivokvalito, kiuj helpas fari la mondon pli bona loko.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Anchored in the philosophy of teahouse as home, we construct a contemporary sanctuary for tea connoisseurs. Our brews extract primal essences from ancient tea groves, harmonized with mountain springs and melted snow to reveal terroir authenticity. Spaces crystallize tea mountains textures and light interplay, crafting immersive nomadic tea sanctuaries that engage all senses.
Dimensions & Packaging: The brand multi series tea collections employ phytographic design extracting each teas botanical essence and marrying it with Chinese aesthetic principles. This methodology crystallizes into Neo Chinese packaging that embodies product specific visual identities.
Tags: Oriental, Creativity, Tea , Ink Painting, Chinese
Production Technology: The creative process prioritizes onomastic morphology deriving visual forms directly from the brands nomenclature while integrating product typology. This methodology undergoes cultural synthesis through strategic collisions between contemporary creativity and Chinese heritage elements, generating innovative semiotic expressions rooted in commercial context.
Design Challenge: The project requires the seamless integration of multiple elements to simultaneously communicate the brand core identity, embody Oriental aesthetics, and ensure versatile application across diverse scenarios.
Research: We reconfigure tea rituals through Ceramic Deconstructionism transposing bamboo brazier fans mechanical logic into ergonomic curves, translating ink bleeds into tactile gradients on vessel surfaces. Packaging evolves into Tactile Typology archives where material stratigraphy chronicles tea history, Neo Chinese design manifests as Parametric Archaeology methodology.
Inspiration: Rooted in Chinese tea ware aesthetics, the concept reimagines Song Dynasty tea house imagery through calligraphic brushwork. Capturing the symbiotic relationship between luzan brazier fans and tea utensils, Ink tonalities outline the fan silhouette, its flowing strokes organically morphing into modern teacups streamlined forms. This visual philosophy of holding a fan while contemplating tea manifests through design.
Project Duration: Located in Dongguan, Guangdong Province, China, this project was designed in October 2024.
Operation Flow: Carve the eraser into desired shapes, saturate its sculpted surfaces with ink, then employ this unconventional tool as a brush substitute. Through rhythmic imprinting and calculated pressure variations on paper, the rubber matrix undergoes iterative experimentation. Each impression accumulates ink dynamics angular edges deposit geometric patterns while worn facets create mist like gradients.
Patents: Copyrights belong to Hong Jia Min, 2024.
Team Members: Hong Jia Min
Image Credits: Hong Jia Min