El diseño Foam of Desire Función Principal: Diseño de Vestuario de Kaiqi Zhang es un ganador altamente estimado del prestigioso 2026 A' Design Award de Bronce en la categoría de competición Diseño de Vestuario.
BronceDiseño de Vestuario· 2026
Foam of Desire Función Principal: Diseño de Vestuario
de Kaiqi Zhang
Ganador del A' Design Award de Bronce en la Categoría Diseño de Vestuario
Ganador de Premio Verificado
Verificar Estado del Premio para #178948El Diseño
Acerca de Foam of Desire Función Principal: Diseño de Vestuario
Texto del Libro: Fundamentada en una crítica a los deseos y al vacío que definen el consumismo moderno, esta pieza utiliza el diseño de prendas para interrogar la alienación que se gesta dentro de la riqueza material. Reimagina la vestimenta aristocrática del siglo XVII, moldeando un tejido maleable en una silueta voluptuosa que imita un cuerpo devorado por los deseos. Una paleta de azul turquesa, en contraste con el rosa dulce y un verde amarillento enfermizo, crea un efecto superficialmente seductor pero profundamente inquietante. Esta tensión invita al espectador a contemplar la naturaleza de los deseos.
El Reconocimiento
Acerca del A' Design Award de Bronce
Foam of Desire Función Principal: Diseño de Vestuario ha ganado el A' Design Award de Bronce, un reconocimiento sumamente prestigioso concedido a diseños sobresalientes que se distinguen por su creatividad, ingenio y astucia. Los ganadores de Bronce son artefactos ampliamente hábiles y sorprendentemente creativos que acreditan la vasta experiencia, imaginación e ingeniosidad de sus diseñadores. Se espera que Foam of Desire Función Principal: Diseño de Vestuario sea un objeto muy apreciado, admirado y querido, notablemente profesional e innovador. Este diseño ganador del A' Design Award de Bronce incorpora las mejores prácticas del arte, la ciencia, el diseño y la tecnología, y es excelente por su atención al detalle. Foam of Desire Función Principal: Diseño de Vestuario satisface espléndidamente las necesidades, toca los deseos, encanta los sentimientos y atrae la curiosidad.
Detrás del Diseño
Kit de Prensa
Créditos, miembros del equipo y detalles técnicos proporcionados por el diseñador.
- Propiedades Únicas
- Inspired by Epicure Mammon from The Alchemist, this piece reimagines European aristocratic attire from the 17th century to question the concept of decadent luxury. Using a specially engineered moldable fabric, the garment swells into a bloated silhouette reminiscent of bubbles, evoking bodies consumed by desires. Vivid turquoise blue and pink create a visual allure that is both jarring and seductive, with a sugary quality that prompts viewers to reflect on overconsumption and inner emptiness.
- Dimensiones y Embalaje
- approximately 175 centimeters high, 140 centimeters wide and 80 centimeters deep
- Etiquetas
- Clothing Design, Materializing Desires, Material Experimentation, Visual Metaphor, Irregular Forms, Visual Tension
- Tecnología de Producción
- A specially engineered moldable fabric, adhesive when wet, allows for intuitive hand sculpting of volumetric forms. By laminating foam into the fabric and injecting air, this approach creates irregular organic bubbles with a unique hybrid texture, which is both translucent and semi rigid. When illuminated, these forms look like a second skin, materializing the concept of internal collapse festering beneath a surface of opulence.
- Desafío de Diseño
- The key challenge was to lead viewers from visual seduction to psychological unease, and the answer lay in color use. A rational turquoise blue base is invaded by lush pink accents that embody swelling desires, while traces of sickly yellowish green underneath hint at decay and exposure. The contrast between high saturation and low brightness, paired with matte and pearly finishes, creates a tension between a sweet appearance and hidden unease, turning initial allure into disquieting reflection.
- Investigación
- This work critiques the consumerist era by framing its core maladies: swelling desires and inner voids. Using the structure of seventeenth century aristocratic attire, the piece presents bloated, bubble like forms that symbolize a body consumed by insatiable desires. Jarring color combinations then guide viewers from visual seduction to psychological disquiet, ultimately revealing the spiritual barrenness hidden behind a luxurious facade.
- Inspiración
- This piece takes its cue from Epicure Mammon, an embodiment of insatiable desires in the play The Alchemist. It deconstructs the symbolic language of seventeenth century aristocratic attire to pose a question about beauty in excess. Each element becomes a visual narrative around the body, speaking of desires that swell, promises that prove false, and the inescapable reality of decay.
- Duración del Proyecto
- The project commenced in October 2023 in London, United Kingdom. The initial toile was completed in December 2023, and the project concluded in March 2024 with the completion of the final garment.
- Flujo de Operación
- This work redefines clothing from a mere covering for the body into an aggressive entity that devours it. The doublet, with its dramatically exaggerated chest and shoulders, achieves a swollen, voluptuous contour that makes inner desires visibly manifest in the flesh. The asymmetrically reshaped ruff collar, when illuminated, casts an encircling shadow, mirroring the confinement in a prison built from greed and vanity.
- Miembros del Equipo
- Kaiqi Zhang
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