اثر Carbon Silicon Singularity طراحی صحنه توسط Lampo Leong, Yanxiu Zhao and Haozheng Wu برنده بسیار ارزشمند جایزه پرافتخار 2026 جایزه نقرهای A' Design Award در دستهبندی رقابتی طراحی هنرهای نمایشی، صحنه، سبک و صحنهآرایی است.
نقرههنرهای نمایشی· 2026
Carbon Silicon Singularity طراحی صحنه
توسط Lampo Leong, Yanxiu Zhao and Haozheng Wu
مشتری: Centre for Digital Arts, Department of Arts and Design, University of Macau
برنده جایزه نقرهای A' Design Award در دستهبندی هنرهای نمایشی
برنده تأییدشده جایزه
تأیید وضعیت جایزه برای #180788طراحی
درباره Carbon Silicon Singularity طراحی صحنه
این اثر لحظهای را کاوش میکند که در آن حیات انداموار با اشکال نوظهور وجود مبتنی بر سیلیکون، از جمله هوش مصنوعی و سیستمهای الگوریتمی، روبهرو میشود. با بهرهگیری از «تکینگی» بهمثابه یک استعارهٔ مفهومی، این اثر بررسی میکند که چگونه این همگرایی، تصورات ما از زندگی، هویت و هستیشناسی را بازآفرینی میکند. این اثر بهجای آنکه سیلیکون را جایگزینی برای امر انداموار معرفی کند، بر آمیختگی، همزیستی و تأثیر متقابل تأکید میورزد. در هستهٔ خود، گفتوگویی روبهتکامل میان کربن و سیلیکون را به صحنه میبرد و آیندهای گمانهزنانه را تصور میکند که با امکانات تازهٔ تجسمیابی شکل گرفته است.
تقدیر
درباره جایزه نقرهای A' Design Award
Carbon Silicon Singularity طراحی صحنه برنده جایزه نقرهای A' Design Award است، شناختی فوقالعاده معتبر که به طراحیهای سطح بالای زیبا، والا و تأثیرگذار اعطا میشود. برندگان نقره آثاری بسیار درخشان و فوقالعاده خلاقاند که تخصص، استعداد و تیزبینی برجسته طراحان خود را نشان میدهند. از Carbon Silicon Singularity طراحی صحنه انتظار میرود اثری شگفتانگیز و نمونه باشد که بهطور چشمگیری حرفهای و عمیقاً نوآورانه است. این طراحی برنده جایزه نقرهای A' Design Award اختراعی بسیار قابلتوجه و ستوده است که سود میرساند و مرزهای هنر، علم، طراحی و فناوری را پیش میبرد. Carbon Silicon Singularity طراحی صحنه آفرینشی است که به آن بسیار رشک برده میشود، خواستهها را بیدار میکند، احساسات مثبت میآورد و حیرت و شگفتی برمیانگیزد.
پشت صحنه طراحی
بسته مطبوعاتی
اعتبارات، اعضای تیم و جزئیات فنی ارائهشده توسط طراح.
- ویژگیهای منحصربهفرد
- The work explores coexistence, convergence, and hybridization of distinct life forms. When humans project perception and emotion onto algorithmic systems, these entities operate as reflection that refract and complicate our understanding of human essence. The motif of a "dialogue between carbon and silicon" constitutes a conceptual axis: two forces simultaneously resisting, permeating, and co-constituting one another. Their intersection illuminates a speculative and fantastic future.
- ابعاد و بستهبندی
- This immersive installation measures 3.2m x 3.2m x 3.7m and features a digital ink generative video displayed on an LED panel. Acrylic mirrors line the walls, ceiling, and floor, creating a reflective environment that also functions as a stage for modern dance performance.
- برچسبها
- Immersive Stage Design, Dance Performance, Immersive Installation, Interaction between Calligraphy and Body Movement
- فناوری تولید
- This work begins with hand painted ink artworks and calligraphy on rice-paper. These physical pieces are then digitized using a high-resolution scanner. Using multiple tools and software, the images are transformed into dynamic, generative video compositions. Ultimately, the resulting immersive fine art installation becomes the stage environment for a modern dance performance.
- چالش طراحی
- Transforming classical and contemporary ink painting and calligraphy into postmodern, digitally generated video art presents significant creative and technical challenges. Additionally, the video work also functions simultaneously as an immersive installation and as stage design for modern dance performance, further expanding the complexity and innovation of the project.
- پژوهش
- This work explores the transitional moment in which humanity confronts the emergence of silicon based forms of existence such as artificial intelligence and computational systems alongside traditional carbon based life. Using the Singularity as a conceptual metaphor, the work examines how this shift re-configures established understandings of life, identity, and ontology. Rather than depicting silicon as a replacement for organic existence, the work emphasizes hybridization, coexistence, and mutual influence. As humans project perception and emotion onto machinic entities, these systems reflect and complicate our understanding of human essence. Central to the series is the evolving dialogue between carbon and silicon - two forces that resist, permeate, and co-constitute one another - pointing toward a speculative future defined by hybridity and expanded possibilities of embodiment and being.
- الهام
- This series adopts the Singularity as a conceptual metaphor to examine the transitional moment in which humanity stands between carbon based life and emerging silicon based modes of existence. This shift signals a fundamental redefinition of life, self awareness, and embodiment. As carbon and silicon converge within shared temporal and spatial conditions, the boundaries of life become increasingly porous, allowing new ontological configurations to emerge.
- مدت زمان پروژه
- The project started in September 2025 in Guangdong and finished in December 2025 in Beijing, and it was exhibited in The 10th Beijing International Art Biennale in 2025.
- فرایند عملیاتی
- An immersive, digitally generated video art installation that serves as the stage environment for a modern dance performance. As the dancer moves through the space, she interacts with evolving calligraphic strokes, generating imagery that signifies an ongoing dialogue between carbon based life and emerging silicon based forms of existence.
- ثبت اختراعها
- Copyrights belong to Lampo Leong, 2025.
- اعضای تیم
- Lampo Leong
Yanxiu Zhao
Haozheng Wu
Dan Wang
Shiyun Wan
Li Lin - اعتبار تصاویر
- Image #1: Lampo Leong, 2025
Image #2: Lampo Leong, 2025
Image #3: Lampo Leong, 2025
Image #4: Lampo Leong, 2025
Image #5: Lampo Leong, 2025
حمایتشده
فراتر از Designers.org را کاوش کنید
محصولات، خدمات و فرصتهای شرکای تبلیغاتی ما را کشف کنید.
بیشتر کاوش کنید
طراحیهای مرتبط
طراحیهای برنده جایزه بیشتری از همین دستهبندی را کاوش کنید، انتخابشده بر اساس شایستگی.