اثر Echoes مجسمه توسط Kuo-Hsiang Kuo برنده بسیار ارزشمند جایزه پرافتخار 2019 جایزه برنزی A' Design Award در دسته‌بندی رقابتی طراحی هنرهای زیبا و چیدمان هنری است.

برنزهنرهای زیبا· 2019

Echoes مجسمه

توسط Kuo-Hsiang Kuo

مشتری: Good Style Creative Co., Ltd

برنده جایزه برنزی A' Design Award در دسته‌بندی هنرهای زیبا

17,801

برنده تأییدشده جایزه

تأیید وضعیت جایزه برای #71543

مشاهده سایت مشاهده در A' Design Award بیانیه مطبوعاتی نشان جایزه

رنگ‌ها

طراحی

درباره Echoes مجسمه

اکو بر محوریت تصویر امواج در حال گسترش شکل گرفته و از بازتاب‌پذیری بالای فولاد ضدزنگ صیقلی برای ثبت نورها و رنگ‌های متحول محیط بهره می‌برد. با در آغوش گرفتن مجسمه توسط نور طبیعی، بازتاب‌های دائماً در حال تکامل آشکار می‌شوند—امواجی که همچون موج‌های صدا و خاطره به بیرون گسترش می‌یابند. فرم اثر که یادآور قطره‌ای منجمد در زمان است، هم‌زمان سکون و حرکت را در بر می‌گیرد—لحظه‌ای که در آن انرژی متراکم می‌شود و سپس دوباره به بیرون پرتو می‌افکند. از طریق تعامل نور و سایه، اثر ریتم زندگی و طنین روح را به تصویر می‌کشد.

تقدیر

درباره جایزه برنزی A' Design Award

Echoes مجسمه برنده جایزه برنزی A' Design Award است، شناختی بسیار معتبر که به طراحی‌های برجسته‌ای اعطا می‌شود که با خلاقیت، نبوغ و زیرکی متمایز می‌شوند. برندگان برنز مصنوعاتی بسیار ماهرانه و چشمگیر خلاق‌اند که تجربه گسترده، تخیل و ابتکار طراحان خود را تأیید می‌کنند. از Echoes مجسمه انتظار می‌رود شیئی بسیار ارجمند، ستوده و دوست‌داشتنی باشد که به‌طور چشمگیری حرفه‌ای و نوآورانه است. این طراحی برنده جایزه برنزی A' Design Award بهترین رویه‌ها را در هنر، علم، طراحی و فناوری در خود جمع می‌کند و به سبب توجه به جزئیات برجسته است. Echoes مجسمه نیازها را زیبا برآورده می‌کند، به خواسته‌ها دست می‌زند، احساسات را مجذوب می‌سازد و کنجکاوی را برمی‌انگیزد.

پشت صحنه طراحی

بسته مطبوعاتی

اعتبارات، اعضای تیم و جزئیات فنی ارائه‌شده توسط طراح.

ویژگی‌های منحصربه‌فرد: I get my inspirations from life and nature. I also like to express my viewpoint through simple stuff.
I like to explore the potential of materials and techniques.A lot of ordinary materials, actually have a soul to me. I will transform them into a valuable new life through my magical hands and creative ideas. I hope my works carry the message of treasuring all earth resources and carry the concept of sustainable growth.
ابعاد و بسته‌بندی: Size : H250* W270 * D150 cm
برچسب‌ها: (Art, public art, sculpture, stainless steel)
فناوری تولید: Material : Stainless Steel + Class
چالش طراحی: The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.

Another challenge is to combine stainless steel and glass. After a number of trial and error due to their nature in production, I finally found a way to piece them together in a natural way.
پژوهش: I chose to use mirrored stainless steel and glass to interpret the image of water.
Because these two materials can be as clear and bright as water in the sun and the environment.
The water drops and rebounds in a moment of high and low undulations, symbolizing the vision of people working hard to build a beautiful world in different positions.
الهام: Based on the concept of “water”,
Water drops falling on water surface, create concentric circles of ripples, spreading gently outwards. The recoil from the vitality of this flowing force breaks the limits of space, just as when an actor unites his intellectual vitality with physical energy; gentle on some occasions violent on others; water displays scene after breathtaking scene, riveting to behold, and continuously re-enacted throughout the world。
مدت زمان پروژه: This work was created in 2014 in Taiwan and finished in October 2015. It was exhibited in The 26th UBE Biennale at the UBE tokiwa Museum in Japan。
فرایند عملیاتی: The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.