Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme by Xulei Li

Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme by Xulei Li is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Pronssipalkinto A' Design Award in Graafinen muotoilu Competition Category.

PronssiGrafiikka· 2020

Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme

by Xulei Li

Pronssipalkinto A' Design Award Winner in Grafiikka Category

25,957

Verified Award Winner

Verify Award Status for #102475

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme

Listening to Transparency on visuaalinen ilme äänitaiteen näyttelylle, jossa esiteltiin 44 audio- ja visuaalista teosta. Suunnittelu perustuu pyöreisiin aaltoihin, jotka edustavat äänilähteitä. Aallot vaihtelevat kulman, kaarevuuden ja värin suhteen. Otsikot on silkkipainettu läpinäkyvälle PVC-materiaalille asteittain muuttuvana pisteruudukkona, kun aallot on painettu puuvillapaperille Riso-tekniikalla. Nämä kaksi kerrosta yhdistyvät yhdeksi kuvaksi, ja painettua sivua kääntämällä aallot paljastuvat. Läpinäkyvä ilme heijastaa teoksissa käytettyjä materiaaleja sekä äänen ohikiitävää luonnetta.

The Recognition

About the Pronssipalkinto A' Design Award

Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme on Pronssipalkinnon A' Design Award -voittaja, erittäin arvostettu tunnustus, joka myönnetään erinomaisille designeille, joita luonnehtivat luovuus, nerokkuus ja oveluus. Pronssivoittajat ovat runsaan taitavia ja silmiinpistävän luovia taiteellisia tuotoksia, jotka todistavat suunnittelijoidensa laajaa kokemusta, mielikuvitusta ja kekseliäisyyttä. Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme:n odotetaan olevan korkeassa arvossa pidetty, ihailtu ja rakastettu esine, joka on huomattavan ammattimainen ja innovatiivinen. Tämä Pronssipalkinnon A' Design Award -voittajadesign sisällyttää itseensä parhaita käytäntöjä taiteessa, tieteessä, designissa ja teknologiassa ja on erinomainen huomiollaan yksityiskohtiin. Listening to Transparency Näyttelyn visuaalinen ilme tyydyttää upeasti tarpeita, koskettaa haluja, viehättää tunteita ja vetoaa uteliaisuuteen.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: In terms of production and design extension, the font and circular sound waves elements were separated, The font is silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid and the sound waves are printed on paper. The two layers will combine into one complete visual. By doing so, audience are led to pay attention to the title and the theme of the exhibition. When they turn the page of the text, the sound waves will be revealed, attracting them into world of sound world.
Dimensions & Packaging: 210mmX145mm
Tags: Image design, Invitation, book design, poster design, tickets design, layout
Production Technology: This work uses two special color printing in all application design inside. the type are silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid, the sound waves elements are printed in cotton paper by using Risograph technology.
Design Challenge: The visual design has to be in tune with the artworks and entire exhibition, and at the same time be consistent with the tone of the museum.
Research: The exhibition "Listening to Transparency" was consisted of 44 audio and visual art works. With a focus on spatialization design, most of these installation art pieces adapt many kinds of transparent and lighting materials to present audience the visualized transparency.. The visual design is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles and curvatures. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound.
Inspiration: The visual design of the exhibition is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles, curvatures, and colors. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound. The font in traditional font Song, carrying an aura of China. The overall colors matched the colors of France’s National Flag, symbolizing the cultural communication between China and France.
Project Duration: The project started in May 2017 in Shanghai Minsheng Art Museum and finished in September 2017
Operation Flow: It is contains extra digital contents, you can via an app to scan the poster/ key visuals to link an promotional flim of the exhibition.