Palace of Time Espace d'exposition par Yuewen Yang

Le design Palace of Time Espace d'exposition par Yuewen Yang est un lauréat très estimé du prestigieux 2023 A' Design Award de Bronze dans la catégorie Design d'Intérieur.

BronzeIntérieur· 2023

Palace of Time Espace d'exposition

par Yuewen Yang

Client : Fillstudio

Lauréat du A' Design Award de Bronze dans la catégorie Intérieur

9,328

Lauréat Vérifié

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Couleurs

Le Design

À propos de Palace of Time Espace d'exposition

Le Palais du Temps est un espace d'exposition créé pour une marque de mobilier. Le lieu fait office de présentoir de produits tout en constituant une véritable sculpture monumentale, dont la forme génère une forte tension visuelle. Une peinture texturée artistique recouvre les surfaces afin de créer une atmosphère classique. Les ornements décoratifs sont disposés avec soin de sorte que chaque recoin du site attire le regard. La salle mesure 21 mètres de longueur, 14 mètres de largeur et 5 mètres de hauteur. Chaque composant, murs et toiture compris, a été fabriqué en atelier d'usine, puis transporté sur le site pour y être assemblé.

La Reconnaissance

À propos du A' Design Award de Bronze

Palace of Time Espace d'exposition est lauréat de l'A' Design Award de Bronze, une reconnaissance hautement prestigieuse décernée à des designs remarquables qui se distinguent par leur créativité, leur ingéniosité et leur sagacité. Les lauréats Bronze sont des artefacts amplement habiles et d'une créativité frappante, qui authentifient la vaste expérience, l'imagination et l'ingéniosité de leurs concepteurs. Palace of Time Espace d'exposition est censé être un objet très estimé, admiré et chéri, remarquablement professionnel et innovant. Ce design lauréat de l'A' Design Award de Bronze intègre les meilleures pratiques de l'art, de la science, du design et de la technologie, et est excellent par son souci du détail. Palace of Time Espace d'exposition satisfait admirablement les besoins, touche les désirs, charme les sentiments et attire la curiosité.

Les coulisses du design

Dossier de presse

Crédits, membres de l'équipe et détails techniques fournis par le designer.

Propriétés Uniques: This design is an exhibition space for Muusa furniture brand. The special feature of this design is that the designer uses the idea of artistic installation to complete this space. While displaying products, the exhibition hall itself is also a giant sculpture, and its shape gives people a strong visual tension. This space mainly uses artistic texture paint to create a classical atmosphere. Decorative ornaments make every corner of the site attractive through careful design.
Dimensions & Emballage: The exhibition hall is 21 meters long, 14 meters wide and 5 meters high.
Mots-Clés: Sculpture , contemporary art , emotion , memory , lifestyle
Technologie de Production: During the fabrication of the exhibition hall, firstly, the construction personnel will separately fabricate each component, including the wall and roof, in the factory workshop according to the drawings. During the fabrication process, transportation and construction factors need to be considered. After the factory production is completed, the finished parts will be transported to the exhibition site for assembly on the designated date.
Défi de Conception: The most difficult and challenging part is the production and assembly process, to ensure that the presentation is completely in accordance with the details of the drawings. Based on the mature cooperation experience of the construction team, the final successful completion and presentation of the perfect display effect.
Recherche: This is a special attempt for designers to complete an exhibition hall in the form of monuments and installation sculptures. This is a special way of existence compared with other surrounding pavilions, because its presentation is not in a conventional and common language. This case provides a new idea about the comprehensive balance and combined charm of art, venue and emotion. And the potential for this expression to collide with business.
Inspiration: The inspiration is mainly from contemporary sculptural artists that the designer focuses on on a daily basis, such as Antony Gormley,Richard Serra, etc., and appreciate their ability to evoke emotions and memories through the dialogue between sculpture and place. The designer tried to make the whole pavilion into a landscape sculpture, allowing the viewer to be deeply impressed.
Durée du Projet: The project started in mid-July 2022 in Guangzhou and finished at the end of July 2022 in Shenzhen , and was exhibited in Shenzhen SZCW in July 2022.
Flux Opérationnel: This is a brand display space of a commercial exhibition, which aims to express the aesthetic value advocated by the brand. In addition to space construction and light environment design, the more important thing is the appeal of the display, that is, the richness of the display content, which is also one of the core elements of this work.