Love Art קמפיין by Daniel da Hora is a highly esteemed winner of the very prestigious 2024 פרס הארד של A' Design Award in עיצוב פרסום, שיווק ותקשורת Competition Category.

ארדפרסום· 2024

Love Art קמפיין

by Daniel da Hora

Client: Dahlstedt Holding SL

פרס הארד של A' Design Award Winner in פרסום Category

81,362

Verified Award Winner

Verify Award Status for #119665

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Love Art קמפיין

בקמפיין הבכורה שלה, Winghook יוצאת למיזם אמיץ ואמנותי שנועד להשמיע מסר מהדהד. באמצעות שילוב מדוקדק של מניפולציה דיגיטלית ופרשנות אמנותית מחודשת, Winghook משלבת יצירות מופת מפורסמות מתולדות האמנות בנרטיב שלה. דרך מניפולציה מיומנת, הקמפיין מאתגר את הצופים לזהות אי-התאמות, תוך דיוק ותשומת לב לפרטים. על ידי הצבת קלאסיקות מוכרות לצד טוויסטים חדשניים, Winghook לא רק מזמינה למחשבה אלא גם מדגימה את מומחיותה בשמירה על שלמותם של אוצרות אמנותיים.

The Recognition

About the פרס הארד של A' Design Award

העיצוב Love Art קמפיין זכה בפרס הארד של A' Design Award, הכרה יוקרתית מאוד הניתנת לעיצובים בולטים שמצטיינים ביצירתיות, בתושייה ובחוכמה. זוכי הארד הם חפצים מיומנים לרוב ויצירתיים באופן בולט שמעידים על הניסיון הרב, הדמיון והתבונה של מעצביהם. מהעיצוב Love Art קמפיין מצפים שיהיה חפץ מוערך מאוד, מוערץ ואהוב, מקצועי וחדשני בצורה בולטת. העיצוב הזה שזכה בפרס הארד של A' Design Award משלב את השיטות הטובות ביותר באמנות, במדע, בעיצוב ובטכנולוגיה, ומצוין בתשומת הלב שלו לפרטים. העיצוב Love Art קמפיין מספק להפליא צרכים, נוגע ברצונות, מקסים רגשות ומושך סקרנות.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: For the first campaign of Winghook, it was needed a bold and artistic approach to make a statement. Winghhok has a Swedish design DNA, and is neither a nail, nor a screw. It’s better than all of those old fashioned things, and it holds your art on the wall in a fast, clean, easy-to-install, and safe way. By using famous paintings of Art History in a new, surprising way, it's clear that, if things are not in their right place, you will notice in a minute.
Dimensions & Packaging: Posters: 480 X 640 mm
Magazine: 200 X 280 mm
Tags: Art, Creative, Museum, Paintings
Production Technology: More then 400+ hours of digital treatment and manipulation work over Procreate, Blender, Photoshop, and Illustrator. Almost 10 Giga bytes of data for each project, including ultra-high resolution images of the original files (up to 600 Megapixels).
Each painting had a sketch over it before we ímplement the final digital manipulations, so we could take càre over the color and líght aspects of the original, using the tools of the software. The final "new" paintings also took into consíderation what elements were erased or moved on the scene, and in some cases we even needed to change the whole painting lightening, shadowing, and physics.
Design Challenge: By digitally editing some masterpieces, replacing elements, rearranging known visuals, or simply taking off the scene other parts, we created whole new paintings, full of meanings, that relate directly to the usage and the efficiency of the product. Now, your challenge is to find out whats is missing or different on all of those images. Can you do that? If you really love art, you can.
Research: For the first campaign of Winghook, we needed to be bold and make a statement. Winghhok has a Swedish design DNA, and is neither a nail, nor a screw. It’s better than all of those old fashioned things, and it holds your art on the wall in a fast, clean, easy-to-install, and safe way. So, by using famous paintings of Art History in a new, surprising way, we make clear that, if things are not in their right place, you will notice in a minute.
Paintings names:
Las meninas, Diego Velazquez (public domain);
Nude Maja, Francisco Goya (public domain);
Painter’s Mother, James Whistler (public domain);
Composition 2, Piet Mondrian (public domain);
A Bigger Splash, David Hockney (Gerety);
Soup Cans, Andy Warhol (MoMA);
baking the Bread, Anders Zorn (public domain).
Inspiration: By digitally editing some masterpieces, replacing elements, rearranging known visuals, or simply taking off the scene other parts, it was created whole new paintings, full of meanings, that relate directly to the usage and the efficiency of the product.
Project Duration: The project started in Dec 2021 in Stockholm SUE and it’s still running.
Team Members: Creative Director / Designer: Daniel da Hora
Image Credits: Image #1 to #5: Creator Daniel da Hora, Display Images, 2024.