Skip to content
Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית by Mika Kanayama

Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית by Mika Kanayama is a highly esteemed winner of the very prestigious 2024 פרס הכסף של A' Design Award in עיצוב חללים פנימיים ותערוכות Competition Category.


כסףעיצוב פנים· 2024

Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית

by Mika Kanayama

Client: Muzo

פרס הכסף של A' Design Award Winner in עיצוב פנים Category

23,656

Verified Award Winner

Verify Award Status for #151700

Colors

The Design

About Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית

Oita Soho תוכנן ליצור חלל מתוחכם ורגוע בהשפעות יפניות, הנושא בחובו חלק מהזהות שנקבעה במסעדת Oita הראשונה - בלתי פורמלית ועשירה בצמחייה. החלל דרש יותר מהגישות המקובלות של עיצוב יפני מודרני מינימליסטי כדי להעניק חוויה ייחודית ובולטת המהווה סינתזה של אלמנטים אסתטיים ותרבותיים. העבודה נוצרה בהשראת המסה של Tanizaki "בשבחם של צללים", הדנה בשימוש, במשמעות ובאסתטיקה של חושך וצללים באמנות, בעיצוב ובארכיטקטורה היפנית.

The Recognition

About the פרס הכסף של A' Design Award

העיצוב Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית זכה בפרס הכסף של A' Design Award, הכרה יוקרתית ביותר הניתנת לעיצובים ברמה הגבוהה ביותר, מרהיבים ומרשימים. זוכי הכסף הם יצירות מבריקות להפליא ויצירתיות מאוד שממחישות את המומחיות, הכישרון והחדות של מעצביהן. מהעיצוב Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית מצפים שיהיה יצירה נפלאה, דגם מופת, מקצועית להפליא וחדשנית לעומק. העיצוב הזה שזכה בפרס הכסף של A' Design Award הוא המצאה בולטת מאוד ומוערצת שמועילה ודוחפת קדימה את גבולות האמנות, המדע, העיצוב והטכנולוגיה. העיצוב Oita Soho מסעדה יפנית מודרנית הוא יצירה שרבים מקנאים בה, שמעוררת רצונות, מביאה רגשות חיוביים ומציתה התפעלות ופליאה.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties
It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.

The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Dimensions & Packaging
The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm
Tags
Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
Production Technology
Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout.
Design Challenge
As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
Research
The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
Inspiration
The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
Project Duration
The project was completed in January 2023 in London.
Operation Flow
Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Patents
Copyrights belong to Muzo, 2023
Image Credits
Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert

Sponsored

Explore Beyond Designers.org

Discover products, services and opportunities from our advertising partners.

Good Design Deserves Great Recognition

The A' Design Award is an international, juried accolade for good design. Take part in the A' Design Award to get an opportunity to earn meritocratic recognition, gain fame, prestige and publicity for your work. Nominate your work for the A' Design Award and compete for the coveted A' Design Prize.

Nominate