Skip to content
Synthetic Blue פסל by Ze Zhou

Synthetic Blue פסל by Ze Zhou is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 פרס הברזל של A' Design Award in אמנויות יפות ועיצוב מיצבים Competition Category.


ברזלאמנות· 2026

Synthetic Blue פסל

by Ze Zhou

Client: Zoe Ze Zhou

פרס הברזל של A' Design Award Winner in אמנות Category

Colors

Email this page

The Design

About Synthetic Blue פסל

"כחול סינתטי" הוא פסל המזכיר מדוזה. הפסל עשוי כולו מכלי אוכל חד-פעמיים מפלסטיק ממוחזר, שעוצבו מחדש בחום והוטמעו לצמיתות בשרף. צורת הכיפה נוצרת באמצעות דחיסה וחום מבוקר, תוך שימור מרקמי פני שטח המזכירים ממברנות ביולוגיות. היצירה מונחת באגן שרף רדוד הממוסגר בעץ, המרמז על פני מים מחזירי אור. הצופים קוראים תחילה את האובייקט כיצור ימי, ואז מזהים את הפלסטיק המושלך – מעבר תפיסתי המפנה את תשומת הלב להשפעת הפסולת על החיים באוקיינוס.

The Recognition

About the פרס הברזל של A' Design Award

העיצוב Synthetic Blue פסל זכה בפרס הברזל של A' Design Award, הכרה יוקרתית הניתנת לעיצובים טובים שעומדים בדרישות המקצועיות והתעשייתיות הנדרשות מיצירות מעוצבות היטב. זוכי הברזל מפגינים מיומנות רבה, התמחות גבוהה, הבנה מומחית ויכולת יצירתית של יוצריהם. מהעיצוב Synthetic Blue פסל מצפים שיהיה יצירה מוערכת מאוד, מוערצת ואהובה שהיא מעשית וחדשנית. העיצוב הזה שזכה בפרס הברזל של A' Design Award משלב את השיטות הטובות ביותר בענף ויש לו מאפיינים טכניים מוכשרים הקשורים לידע מקצועי ולכישרון. העיצוב Synthetic Blue פסל זוכה לכבוד בזכות היסודיות שלו ומעוצב לספק שיפורים באיכות החיים שעוזרים להפוך את העולם למקום טוב יותר.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties
The sculpture is constructed entirely from reclaimed disposable plastic utensils that have been thermally reshaped and permanently embedded in resin.

The piece rests within a shallow resin basin framed in wood. Integrating material recycling, biomimetic morphology, and controlled thermoplastic manipulation, the work synthesizes sustainability, process-driven form, and ecological narrative into a cohesive sculptural object.
Dimensions & Packaging
The object is positioned within a shallow resin basin framed by wood, simulating a reflective water surface. This base establishes spatial context while stabilizing the structure.

The project merges material recycling, biomimetic morphology, and controlled thermoplastic manipulation into a single cohesive object.
Tags
Art,Sustainable Design,Environmental friendly,Product Design
Production Technology
The sculpture is constructed entirely from reclaimed disposable plastic utensils that have been thermally reshaped and embedded in resin. The dome structure is formed through compression and controlled heat processes, preserving surface textures that resemble biological membranes.
Design Challenge
The primary challenge was balancing structural stability with organic irregularity. Thermoplastic materials deform unpredictably under heat, requiring iterative experimentation to maintain translucency without
collapse.

Another challenge involved achieving water-like optical depth within a shallow resin base while preserving clarity and minimizing air bubbles.
Research
It explores thermoplastic reconfiguration and biomimetic form translation. Through experimental heating and compression methods, disposable plastic utensils were transformed into semi-organic structures while maintaining evidence of their original function.

The research investigates how material memory, translucency, and deformation can simulate marine morphology. The work also examines visual misidentification as a design strategy, translating ecological phenomena into object-scale form.
Inspiration
Sea turtles often mistake floating plastic for jellyfish, leading to fatal ingestion. Synthetic materials have infiltrated natural ecosystems.

Synthetic Blue emerges from this resemblance. Instead of symbolically depicting marine life, the project reshapes discarded plastic utensils into a form that mimics the fragile translucency of a jellyfish.

By transforming waste into a seductive marine apparition, the work exposes the paradox of artificial beauty and environmental harm.
Project Duration
Designed and fabricated in California, USA, 2024–2025.
Exhibited in 2025 at:
• Some Like It Hot, California Creative Arts, CA
• Pocket Gallery, Burbank, CA
Operation Flow
Viewers first encounter the sculpture as a delicate marine organism due to its translucent surface and aquatic coloration.

As proximity increases, the identity of disposable plastic materials becomes recognizable. This perceptual transition — from aesthetic admiration to material awareness — forms the primary interaction mechanism.

The work operates through visual deception and revelation, mirroring the ecological misrecognition that inspired it.
Patents
Zoe Ze Zhou
Team Members
Zoe Ze Zhou
Image Credits
Zoe Ze Zhou

Sponsored

Explore Beyond Designers.org

Discover products, services and opportunities from our advertising partners.

Good Design Deserves Great Recognition

Nominate Your Work for the A' Design Award.

Nominate