דלג לתוכן
Longmen Realm עיצוב תערוכה מאת Ecust Creplus Design

העיצוב Longmen Realm עיצוב תערוכה מאת Ecust Creplus Design הוא זוכה נחשב מאוד של פרס הארד של A' Design Award 2026 היוקרתי בקטגוריית התחרות עיצוב חללים פנימיים ותערוכות.


ארדעיצוב פנים· 2026

Longmen Realm עיצוב תערוכה

מאת Ecust Creplus Design

לקוח: Lingshan Museum

זוכה פרס הארד של A' Design Award בקטגוריית עיצוב פנים

6,187

צבעים

העיצוב

אודות Longmen Realm עיצוב תערוכה

תערוכת ממלכת לונגמן מציגה 76 פריטים ממערות לונגמן, ובהם פסלים בודהיסטיים, תבליטי אבן והעתקי קליגרפיה. העיצוב מארגן מחדש את חלל המוזיאון באמצעות ארגון מרחבי, אלמנטים של מיצב ותאורה, כדי לתמוך בצפייה ובפרשנות ברורות. כרזות תלויות, ריצוף מחזיר אור ותאורה משולבת יוצרים סביבה חזותית מובנית. אלמנטים אינטראקטיביים מעודדים מעורבות של המבקרים וצילום, ומשפרים את הנגישות הציבורית למורשת התרבותית.

ההוקרה

אודות פרס הארד של A' Design Award

העיצוב Longmen Realm עיצוב תערוכה זכה בפרס הארד של A' Design Award, הכרה יוקרתית מאוד הניתנת לעיצובים בולטים שמצטיינים ביצירתיות, בתושייה ובחוכמה. זוכי הארד הם חפצים מיומנים לרוב ויצירתיים באופן בולט שמעידים על הניסיון הרב, הדמיון והתבונה של מעצביהם. מהעיצוב Longmen Realm עיצוב תערוכה מצפים שיהיה חפץ מוערך מאוד, מוערץ ואהוב, מקצועי וחדשני בצורה בולטת. העיצוב הזה שזכה בפרס הארד של A' Design Award משלב את השיטות הטובות ביותר באמנות, במדע, בעיצוב ובטכנולוגיה, ומצוין בתשומת הלב שלו לפרטים. העיצוב Longmen Realm עיצוב תערוכה מספק להפליא צרכים, נוגע ברצונות, מקסים רגשות ומושך סקרנות.

מאחורי העיצוב

ערכה לעיתונות

קרדיטים, חברי צוות ופרטים טכניים שסופקו על ידי המעצב.

תכונות ייחודיות
The exhibition presents 76 artifacts from the Longmen Grottoes, including sculptures, reliefs, and calligraphic rubbings. Through spatial design, scenography, and lighting, the project adapts the museum gallery to improve how visitors view and understand the works. By combining historical artifacts with installation design, the exhibition supports cultural interpretation and public awareness of heritage. Within 45 days of opening, the exhibition recorded over 450000 visitors.
מידות ואריזה
Total exhibition area: 2000 m². The exhibition includes suspended textile banners, sculptural installations, mirror-finished flooring, and lighting systems integrated with the octagonal ceiling structure to enhance spatial depth and visual layering.
תגיות
Longmen Grottoes, Exhibition Design, Installation, Museum Space
טכנולוגיית ייצור
The exhibition integrates spatial design, installation structures, textile banners, reflective flooring, and programmable lighting systems. Fabric structures are used to suspend large scale imagery, while mirror-finished flooring enhances spatial reflection. Installations derived from calligraphic brushstrokes translate traditional visual elements into contemporary spatial forms.
אתגר עיצובי
The main challenge was presenting ancient sculptures shaped by long-term historical processes in a contemporary exhibition format while maintaining their cultural context. The design introduced large suspended banners, reflective flooring, and a central lotus structure to organize the space. In the calligraphy section, brushstroke forms were transformed into installations, creating a relationship between traditional artifacts and spatial design.
מחקר
The project is based on research into the sculptural forms of the Longmen Grottoes and the spatial characteristics of the museum gallery. The study analyzed proportions, carving styles, and calligraphic inscriptions to identify visual elements adaptable to exhibition design. These findings informed artifact placement, installation structures, and lighting strategies, enabling the exhibition to balance historical authenticity with immersive contemporary presentation.
השראה
The exhibition draws inspiration from the artistic language of the Longmen Grottoes, including Buddhist sculpture, stone reliefs, decorative patterns, and calligraphy from the Northern Wei period. Through research into these elements, the design reinterprets traditional aesthetics using a contemporary spatial and visual approach.
משך הפרויקט
The project design began in February 2025 in Shanghai, China, and the exhibition opened in July 2025 at Lingshan Scenic Area, Wuxi, China.
תהליך הפעולה
Visitors move through a spatial narrative that transitions from historical interpretation to immersive experience. Sculptures and calligraphic artifacts are arranged around large-scale installations that guide circulation and visual focus. Suspended Buddha banners, reflective flooring, and dynamic lighting create layered perspectives as visitors move through the space. A central lotus seat invites visitors to pause, interact, and photograph, transforming the exhibition into both a contemplative and participatory cultural experience.
חברי צוות
Chief Project Planner: Weiping QIN
Deputy Project Planner: Yidong FAN
Creative Director: Hao Shan
Art Director:Yueqi DING
Graphic Designer: Haoming XIAN, Jingning ZHANG, Yizhou Hua, Shuyi TANG, Zhonghang LI
קרדיטים לתמונות
Photo Credits: ECUST Creplus Design,Wuxi Lingshan Cultural Tourism Group
Video Credits: Wuxi Lingshan Cultural Tourism Group

ממומן

גלו מעבר ל-Designers.org

גלו מוצרים, שירותים והזדמנויות מהשותפים הפרסומיים שלנו.

עיצוב טוב ראוי להכרה גדולה

פרס העיצוב A' הוא פרס בינלאומי ושיפוטי לעיצוב טוב. השתתפו בפרס העיצוב A' כדי לקבל הזדמנות לזכות בהכרה מריטוקרטית, לצבור תהילה, יוקרה ופרסום לעבודתכם. הגישו מועמדות לפרס העיצוב A' והתחרו על פרס העיצוב A' היוקרתי.

הגישו מועמדות