העיצוב Surely חלל אמנות מאת Michael Lam הוא זוכה נחשב מאוד של פרס הזהב של A' Design Award 2020 היוקרתי בקטגוריית התחרות עיצוב חללים פנימיים ותערוכות.

זהבעיצוב פנים· 2020

Surely חלל אמנות

מאת Michael Lam

לקוח: Surely

זוכה פרס הזהב של A' Design Award בקטגוריית עיצוב פנים

28,151

זוכה פרס מאומת

אימות סטטוס פרס עבור #99584

בקרו באתר צפייה ב-A' Design Award הודעה לעיתונות תג פרס

צבעים

העיצוב

אודות Surely חלל אמנות

זהו אומנות, סתמי וקמעוני שמשתלבים יחד בחלל אחד. מאז האדריכלות שהיא מפעל לוואי צד וו. הבניין כולו שומר על מרקם מנומר של הקיר, כמרקם שכבתי של החלל, יוצר ניגודיות שונה עם החוץ, יוצר גם חווית חלל. לנטוש קישוט קשה מדי, השתמש בכמה קישוטים רכים לתצוגה שיצרו תחושה מרגיעה. הניגוד בין יצירה לשלב מוקדם גמיש יותר לפיתוח בר-קיימא בעתיד.

ההוקרה

אודות פרס הזהב של A' Design Award

העיצוב Surely חלל אמנות זכה בפרס הזהב של A' Design Award, הכרה יוקרתית מאין כמוה הניתנת לעיצובים מהשורה הראשונה, נפלאים ובולטים. זוכי הזהב הם יצירות חדשניות ביותר, חזוניות ומסנוורות בזוהר שמשקפות את הגאונות, החכמה והמיומנות של מעצביהן. מהעיצוב Surely חלל אמנות מצפים שיהיה המצאה משובחת, קובעת מגמה ומונומנטלית שמספקת ערך חסר תקדים. העיצוב הזה שזכה בפרס הזהב של A' Design Award הוא פרויקט מרהיב ומכובד שמועיל מאוד ודוחף קדימה את גבולות האמנות, המדע, העיצוב והטכנולוגיה. העיצוב Surely חלל אמנות יוצר תחושות עזות של רצון, מעורר תשוקה, מעודד יצירתיות ומרתק אותנו.

מאחורי העיצוב

ערכה לעיתונות

קרדיטים, חברי צוות ופרטים טכניים שסופקו על ידי המעצב.

תכונות ייחודיות: Designers are take time as the starting point of thinking. In the chaotic and decadent old factory, they skillfully use the sense of dislocation in time to create the gap between the inside and the outside, between the object and the space, to show the spatial context of living against the time, appearing along with the time, so as to provide a deeper and meaningful place experience for the viewers.
מידות ואריזה: Design area：10763 sq.ft
תגיות: Interior, Space, Art, Retail, Photography
טכנולוגיית ייצור: Main Material：Special Paint, Terrazzo, Original Solid Wood, Ultra-white Glass
אתגר עיצובי: In the process, the designer and the owner experience the overthrow and replay of the design scheme, the reconstruction and disassembly of the wall, and the continuous replacement of the soft decoration display, which is not so much full of various imperfect factors, but rather a design co creation process in which both parties continuously influence each other.
מחקר: Shortly after the project was put into operation, without marketing planning, it quickly became a hot topic in Hangzhou, China, and one of the most popular art punch points in the country. It is a space for photography and art, a new benchmark of the industry and a new fashion stronghold in the city.
השראה: The whole building retains the mottled and contiguous texture of the wall, transforms into the uniform skin texture of the indoor space, and falls behind the outdoor environment, creating a sense of surprise for the viewer to invert the time, creating a unique space experience, secondly, abandoning too much hard decoration, releasing more relaxed space for high-quality soft display. And display, create the contrast with the base of the original space.
משך הפרויקט: The project started in Hangzhou, China in March 2018 and was completed in Hangzhou, China in 2019.
תהליך הפעולה: According to time, weather and unpredictable natural light, the designer enters the room through the opening to form rich shadows and lines, so that the space can get rid of boredom and become active. After moving to the interior space of the main building, the walls are cleaned, showing a mottled and rough texture again, giving off a simple atmosphere, thick and stable. The exquisite art installation is in a corner, embracing the whole space in an introverted way.
קרדיטים לתמונות: All pictures:Da qi Zhang / Michael Lam (Designer)