Fusion Զարդերի հավաքածու by Xirui Liao is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 Երկաթե մրցանակ A' Design Award in Ոսկերչական դիզայն Competition Category.

ԵրկաթՈսկերչական իր· 2022

Fusion Զարդերի հավաքածու

by Xirui Liao

Client: Xirui Liao

Երկաթե մրցանակ A' Design Award Winner in Ոսկերչական իր Category

18,255

Verified Award Winner

Verify Award Status for #137429

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Fusion Զարդերի հավաքածու

Ֆյուժնը արծաթից պատրաստված զարդերի հավաքածու է, որը բաղկացած է մատանուց և վզնոցից։ Ալգորիթմը ստեղծում է Վորոնոյի կմախք, որն օգտագործվում է որպես ձևերի օրգանական կապի փոխաբերություն։ Ձևերը միահյուսում են այնպիսի բնութագրիչներ, ինչպիսիք են թիթեռների բացվող թևերը և բողբոջների բացվելը։ Դիտման տարբեր անկյունները բացահայտում են տարբեր բիոմորֆ առանձնահատկություններ։ Երկու իրերն էլ մոդուլային են, ուստի կարող են համակցվել այլ աքսեսուարների հետ և կրվել մի քանի եղանակով։ Հավաքածուն 3D մոդելավորված է, 3D տպագրված և ձուլված արծաթից՝ կորած մոմի մեթոդով։

The Recognition

About the Երկաթե մրցանակ A' Design Award

Fusion Զարդերի հավաքածու Երկաթե մրցանակ A' Design Award-ի հաղթող է՝ հեղինակավոր ճանաչում, որը շնորհվում է լավ դիզայններին, որոնք համապատասխանում են լավ նախագծված ստեղծագործություններից սպասվող մասնագիտական և արդյունաբերական պահանջներին։ Երկաթե հաղթողները ցուցադրում են իրենց ստեղծողների մեծ վարպետությունը, բարձր մասնագիտացումը, փորձագիտական ըմբռնումը և ստեղծագործական կարողությունը։ Սպասվում է, որ Fusion Զարդերի հավաքածու կլինի բարձր գնահատվող, հիացմունք առաջացնող և սիրելի ստեղծագործություն, որը գործնական է և նորարար։ Երկաթե մրցանակ A' Design Award-ը շահած այս դիզայնը ինտեգրում է ոլորտի լավագույն փորձը և ունի գիտելիքին և տաղանդին կապված ունակ տեխնիկական հատկանիշներ։ Fusion Զարդերի հավաքածու հարգվում է իր մանրակրկիտության համար և նախագծված է կյանքի որակի այնպիսի բարելավումներ առաջարկելու համար, որոնք օգնում են աշխարհն ավելի լավ վայր դարձնել։

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The collection is a fusion of the natural and the artificial, a collaboration between the designer's perceptual thinking and the algorithms. The algorithm is used to generate a Voronoi skeleton as a biological metaphor for the organic connection of forms. Different viewing angles reflect various biomorphic features, creating a subtle sense between the familiar and the unfamiliar. The delicate skeletal structure and lighting effects provide the user with a unique sensory experience.
Dimensions & Packaging: The ring is 54*25*40mm, the necklace is 51*39*45mm.
Tags: organic shape, contemporary jewelry, 3d printing, generative art, jewelry, wearable art, parametric design
Production Technology: 3d-modelling, 3d-printing, lost wax casting, silver
Design Challenge: As an information experience designer who loves to challenge interdisciplinary design, I wanted to integrate the speculative design spirit of my discipline into the accessories, making the collection an inspiring narrative and reflection, more than just an aesthetic expression and decoration. The biggest challenge was integrating narrative and form as I tried to convey a complex idea. At the same time, ergonomics and processing technics also posed a challenge for me.
Research: With the development of genetic science, now we see the most fundamental codes of life as never before and even got hearts made of leaves and kidneys from pigs as transplants. In the future, no doubt more non-human components will become part of us, but what will a man be when he/she/they is made of parts that are not human? We and other creatures on earth evolved from some primordial mass of organic matter, and in the future, we will probably fuse again as one in a genetic way.
Inspiration: This collection is inspired by the concepts of genetic fusion and convergent evolution in biology, extracting the 'genes' of form from different species using movement as logic and fusing them to think about the homology and convergence of biological evolution: 'all as one, one as all.' It takes the movement 'stretch' as a starting point, blending features such as the spreading wings of butterflies, the uncurled back of humans, and the blooming of buds into the design of organic forms.
Project Duration: The project started in September 2021 in London and finished in February 2022 in London, and is not exhibited yet.
Operation Flow: This collection contains two pieces, both are modular, and users can wear them in various ways by combining different accessories.
They can be randomly generated multiple times; each individual is a member of a population, sharing the typical characteristics of the population but unique.
Team Members: Xirui Liao
Image Credits: Image #1-5: Photographer Xirui Liao, Fusion, 2022.