Il progetto Oita Soho Ristorante Giapponese Moderno di Mika Kanayama è un vincitore molto stimato del prestigioso 2024 A' Design Award d'Argento nella categoria Design di Spazi Interni ed Esposizioni.
ArgentoInterni· 2024
Oita Soho Ristorante Giapponese Moderno
Cliente: Muzo
Vincitore del premio A' Design Award d'Argento nella categoria Interni
Vincitore del Premio Verificato
Verifica lo Stato del Premio per #151700Il Design
Informazioni su Oita Soho Ristorante Giapponese Moderno
Oita Soho è stato progettato per creare uno spazio sofisticato e rilassante con influenze giapponesi, conservando parte dell'identità stabilita nel primo ristorante Oita, informale e ricco di vegetazione. Lo spazio richiedeva più dei convenzionali approcci del design giapponese moderno minimalista per offrire un'esperienza distintiva e notevole che rappresenta una sintesi di elementi estetici e culturali. Il progetto è stato ispirato dal saggio di Tanizaki "Elogio dell'ombra", che esplora l'uso, il significato e l'estetica dell'oscurità e delle ombre nell'arte, nel design e nell'architettura giapponese.
Il Riconoscimento
Informazioni sul A' Design Award d'Argento
Oita Soho Ristorante Giapponese Moderno ha vinto l'A' Design Award d'Argento, un riconoscimento enormemente prestigioso conferito a design di fascia alta, splendidi e impressionanti. I vincitori d'Argento sono opere tremendamente brillanti ed estremamente creative che illustrano l'eccezionale competenza, il talento e l'acume dei loro designer. Ci si aspetta che Oita Soho Ristorante Giapponese Moderno sia un'opera meravigliosa, una vetrina di eccellenza, notevolmente professionale e profondamente innovativa. Questo design vincitore dell'A' Design Award d'Argento è un'invenzione molto notevole e ammirata che giova ai confini dell'arte, della scienza, del design e della tecnologia e li fa avanzare. Oita Soho Ristorante Giapponese Moderno è una creazione molto invidiata che evoca desideri, porta sentimenti positivi e accende meraviglia e stupore.
Dietro il Design
Press Kit
Crediti, membri del team e dettagli tecnici forniti dal designer.
- Proprietà Uniche
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Dimensioni e Confezionamento
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - Tag
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- Tecnologia di Produzione
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - Sfida Progettuale
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- Ricerca
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- Ispirazione
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- Durata del Progetto
- The project was completed in January 2023 in London.
- Flusso Operativo
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Brevetti
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- Crediti Immagini
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert
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