Hong Jia MinによるGuanshan ブランドアイデンティティは、グラフィックス・イラストレーション・ビジュアルコミュニケーションデザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2025 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄グラフィック· 2025

Guanshan ブランドアイデンティティ

デザイナー： Hong Jia Min

クライアント: Jijia Brand Creative Studio

グラフィックカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

1,720

認証済み受賞者

#172951の受賞ステータスを認証

A' Design Awardで見るプレスリリース受賞バッジ

カラー

デザイン

Guanshan ブランドアイデンティティについて

「関山（Guanshan）」は、ミルクティー専門店のために制作されたブランドアイデンティティである。デザインは漢字を基礎とし、伝統的な隷書の構造を現代的に再構築しながらも、その古典的な精神を保持している。東洋の器物美学に根ざしたこのアイデンティティは、水墨による団扇と茶器のイメージを融合させた。中心となるモチーフは、扇と茶碗を重ね合わせた構成で表現され、二重の象徴性を生み出している。墨の筆致は伝統的な団扇の竹骨を想起させ、器のシルエットは建盞（けんさん）の茶碗に着想を得ている。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Guanshan ブランドアイデンティティは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Guanshan ブランドアイデンティティは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Guanshan ブランドアイデンティティは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: Anchored in the philosophy of teahouse as home, we construct a contemporary sanctuary for tea connoisseurs. Our brews extract primal essences from ancient tea groves, harmonized with mountain springs and melted snow to reveal terroir authenticity. Spaces crystallize tea mountains textures and light interplay, crafting immersive nomadic tea sanctuaries that engage all senses.
寸法とパッケージ: The brand multi series tea collections employ phytographic design extracting each teas botanical essence and marrying it with Chinese aesthetic principles. This methodology crystallizes into Neo Chinese packaging that embodies product specific visual identities.
タグ: Oriental, Creativity, Tea , Ink Painting, Chinese
製造技術: The creative process prioritizes onomastic morphology deriving visual forms directly from the brands nomenclature while integrating product typology. This methodology undergoes cultural synthesis through strategic collisions between contemporary creativity and Chinese heritage elements, generating innovative semiotic expressions rooted in commercial context.
デザインの課題: The project requires the seamless integration of multiple elements to simultaneously communicate the brand core identity, embody Oriental aesthetics, and ensure versatile application across diverse scenarios.
リサーチ: We reconfigure tea rituals through Ceramic Deconstructionism transposing bamboo brazier fans mechanical logic into ergonomic curves, translating ink bleeds into tactile gradients on vessel surfaces. Packaging evolves into Tactile Typology archives where material stratigraphy chronicles tea history, Neo Chinese design manifests as Parametric Archaeology methodology.
インスピレーション: Rooted in Chinese tea ware aesthetics, the concept reimagines Song Dynasty tea house imagery through calligraphic brushwork. Capturing the symbiotic relationship between luzan brazier fans and tea utensils, Ink tonalities outline the fan silhouette, its flowing strokes organically morphing into modern teacups streamlined forms. This visual philosophy of holding a fan while contemplating tea manifests through design.
プロジェクト期間: Located in Dongguan, Guangdong Province, China, this project was designed in October 2024.
オペレーションフロー: Carve the eraser into desired shapes, saturate its sculpted surfaces with ink, then employ this unconventional tool as a brush substitute. Through rhythmic imprinting and calculated pressure variations on paper, the rubber matrix undergoes iterative experimentation. Each impression accumulates ink dynamics angular edges deposit geometric patterns while worn facets create mist like gradients.
特許: Copyrights belong to Hong Jia Min, 2024.
チームメンバー: Hong Jia Min
画像クレジット: Hong Jia Min