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Nataliya NaymarkによるNakovalnya チェア

Nataliya NaymarkによるNakovalnya チェアは、家具デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2026 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。


鉄家具· 2026

Nakovalnya チェア

デザイナー: Nataliya Naymark

クライアント: NNaymark.design

家具カテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

6,154

カラー

デザイン

Nakovalnya チェア について

「Nakovalnya(ナコヴァリニャ)」は、帝政ロシアの鍛冶場が宿す工業的精神へのオマージュとして生まれた記念碑的なチェアである。デザイナーの祖先が受け継いできた鍛冶の伝統に着想を得た本作は、金床(アンヴィル)の重厚で大地に根ざしたフォルムを、現代的な木彫刻へと昇華させている。精密加工による深い凹面のシートと、ブルータリズムを思わせるシルエットを特徴とし、Nakovalnyaは座具としての機能に加え、衣服を掛けるバレットスタンドとしても機能する。それは「始まり」の本質を体現し、労働の場を、ハイエンドな職人技によって住空間の中心を成す存在へと変容させた作品である。

受賞

A' Design Award 鉄賞 について

Nakovalnya チェアは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Nakovalnya チェアは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Nakovalnya チェアは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性
The Nakovalnya Chair explores ancestral heritage and the primordial act of creation. Inspired by the designer's great-great-grandfather, a blacksmith in Imperial Russia, the project embodies the grit and transformative power of the forge. The motive was to translate the "Anvil" - a site of intense labor and fire - into a domestic center piece. It serves as a tribute to the humble beginnings where raw materials are struck into beauty, positioning the chair as the essence of the home.
寸法とパッケージ
700*640*680
タグ
Anvil Chair, Nakovalnya Design, Blacksmith Heritage, Russian Brutalism, Sculptural Seating, Solid Wood Furniture, Valet Chair, Ancestral Storytelling, Imperial Russia, Modernist Craft, Monumental Furniture, Functional Art, CNC Woodworking, Hand-finished Timber, Heritage Design.
製造技術
The chair is realized through high-precision solid wood joinery, using oversized ash or oak to achieve its brutal mass. The primary structural challenge involved the deep concave seat, achieved through multi-axis cnc milling and hand-finishing to highlight the grain. The assembly uses mortise-and-tenon joints, reinforced to support the cantilevered backrest and hanging rail. The finish is a matte, low-voc oil that preserves the raw, tactile nature of the timber.
デザインの課題
The hardest part was balancing brutalism with human ergonomics. To honor the anvil, the chair needed to feel heavy and immovable while remaining a comfortable seat. Overcoming the internal factor of personal history, ensuring the tribute was respectful yet modern, required multiple iterations of the silhouette. Structural limits of wood when mimicking the weight of iron posed engineering challenges. Achieving the deep seat curve without compromising the grain was the main technical hurdle.
リサーチ
This project is a work of Applied Conceptual Research aimed at bridging ancestral history with modern furniture typology. The objective was to distill the "spirit of the forge" into a functional domestic object. The methodology involved a deep dive into 19th-century blacksmithing tools and Russian peasant heritage, translating heavy iron geometries into wood. Data collection consisted of studying anvil proportions and ergonomic testing of concave surfaces. Through experiments with 1:1 scale prototypes, the research successfully balanced "brutalist" aesthetics with seating comfort. The insight gained is that furniture can act as a vessel for historical memory, impacting design by moving away from clinical minimalism toward soulful, narrative-driven objects that resonate with a society seeking deeper connections to their past.
インスピレーション
Nakovalnya is a sculptural seating element prioritizing a brutalist aesthetic. Characterized by thick-set wooden members and a dramatic concave seat, the design mimics the grounded geometry of traditional iron-working tools. Its unique strength lies in its dual functionality: it serves as a robust seating vessel and a sculptural valet for garments. Unlike standard furniture, Nakovalnya acts as a physical manifesto of historical labor, bridging the gap between utilitarian craft and art.
プロジェクト期間
autumn 2025
オペレーションフロー
The chair functions as a heavy-duty sanctuary for both the body and belongings. Its deep, scooped seat provides a grounded sitting experience, while the high, sturdy backrest is designed to double as a valet for hanging heavy coats or everyday clothes. Interaction is simple and tactile: the oversized wooden frame encourages the user to feel the history of the forge. It performs better than standard seating by offering a dual-purpose "sculptural anchor" that organizes the space around it.

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優れたデザインには素晴らしい評価を

A' Design Awardは、優れたデザインに贈られる国際的な審査制アワードです。A' Design Awardに参加して、実力に基づく評価を獲得し、作品の名声、威信、そして注目を集めるチャンスを手にしましょう。あなたの作品をA' Design Awardにノミネートして、栄誉あるA' Design Prizeを目指してください。

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