დიზაინი Transition საგამოფენო დიზაინი, ავტორი Shuhei Matsuyama, არის უაღრესად პრესტიჟული 2026 ბრინჯაოს ჯილდო A' Design Award გამარჯვებული კატეგორიაში ღონისძიების დიზაინი.
ბრინჯაოღონისძიება· 2026
Transition საგამოფენო დიზაინი
ავტორი: Shuhei Matsuyama
კლიენტი: enigma Inc.
ბრინჯაოს ჯილდო A' Design Award გამარჯვებული კატეგორიაში ღონისძიება
დადასტურებული ჯილდოს გამარჯვებული
ჯილდოს სტატუსის გადამოწმება #175008დიზაინი
Transition საგამოფენო დიზაინი-ს შესახებ
Transition (ტრანზიშენი) არის ყვავილების გამოფენა, რომელიც წარმოადგენს იაპონური ყვავილების არანჟირების 1400-წლიან ტრადიციას, ცნობილს იკებანას სახელით, თანამედროვე გარემოში. ღია განლაგებას არ აქვს უკანა კედელი, ამიტომ ვიზიტორები თავისუფლად გადაადგილდებიან და თითოეულ კომპოზიციას ათვალიერებენ მრავალი კუთხიდან და არა მხოლოდ წინა მხრიდან. ბუნებრივი მზის შუქი და რეაგირებადი განათება იცვლება დღის განმავლობაში, ამიტომ სივრცე და ცოცხალი ყვავილები მუდმივად გარდაიქმნება. მოდულური კვარცხლბეკები 3D ბეჭდვით არის დამზადებული გადამუშავებადი ფისისგან და შესაძლებელია მათი დაშლა და ხელახლა გამოყენება. სწორი, უბარიერო იატაკი უზრუნველყოფს ყველა ზონის ხელმისაწვდომობას.
აღიარება
ბრინჯაოს ჯილდო A' Design Award-ს შესახებ
დიზაინმა Transition საგამოფენო დიზაინი მოიპოვა ბრინჯაოს ჯილდო A' Design Award, უაღრესად პრესტიჟული აღიარება, რომელიც ენიჭებათ გამორჩეულ დიზაინებს, რომლებიც გამოირჩევიან შემოქმედებითობით, მოხერხებულობითა და გონიერებით. ბრინჯაოს გამარჯვებულები არიან მდიდრულად მოხერხებული და თვალშისაცემად შემოქმედებითი ნიმუშები, რომლებიც ადასტურებენ თავიანთი დიზაინერების უზარმაზარ გამოცდილებას, წარმოსახვასა და საზრიანობას. დიზაინისგან Transition საგამოფენო დიზაინი მოსალოდნელია, რომ იქნება მაღალად დაფასებული, აღტაცების ღირსი და საყვარელი ობიექტი, აღსანიშნავად პროფესიონალური და ინოვაციური. ეს ბრინჯაოს ჯილდოთი A' Design Award დაჯილდოებული დიზაინი აერთიანებს საუკეთესო პრაქტიკას ხელოვნებაში, მეცნიერებაში, დიზაინსა და ტექნოლოგიაში და არის შესანიშნავი დეტალებისადმი ყურადღებით. დიზაინი Transition საგამოფენო დიზაინი შესანიშნავად აკმაყოფილებს საჭიროებებს, ეხება სურვილებს, ხიბლავს გრძნობებს და იზიდავს ცნობისმოყვარეობას.
დიზაინის მიღმა
პრეს კიტი
დიზაინერის მიერ მოწოდებული კრედიტები, გუნდის წევრები და ტექნიკური დეტალები.
- უნიკალური თვისებები
- An immersive flower exhibition engaging all five senses, tracing 1,400 years of ikebana and the kado philosophy of the life of flowers. Fresh floral works, shifting sunlight, and responsive lighting continuously transform both space and experience. A wall-less, open configuration overturns traditional frontal ikebana viewing, inviting active participation and enabling unrepeatable, time-based engagement with floral art.
- ზომები და შეფუთვა
- Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility. - თეგები
- Ikebana, Exhibition Design, Floral Art, Japanese Culture, Immersive Experience, Sustainable Design, Inclusive Design, Expo 2025, Contemporary Art, Spatial Design
- წარმოების ტექნოლოგია
- The exhibition structure was realized using recyclable resin-based 3D-printed pedestals, minimizing waste and enabling modular reuse for future installations. The lighting design incorporated responsive LED systems to simulate natural transitions. Spatial modeling and daylight simulation were conducted using Unreal Engine to test sun paths and visual conditions, allowing for precise environmental calibration. Materials include wood, recycled steel, and living floral elements.
- დიზაინის გამოწვევა
- Traditional ikebana shows erected one-off timber walls and fixtures, then scrapped them. We challenged that legacy, adopting a reusable system that slashes physical build. Pedestals are 3-D-printed from recyclable resin, designed for quick disassembly, transport, and redeployment, cutting material use and waste. With level floors and wide clearances, the fully barrier-free layout marries sustainability to inclusive design.
- კვლევა
- In this show we discarded the rear wall once mandatory for classical ikebana and used self-standing fixtures, letting visitors wander freely. Single-use timber walls became reusable, 3-D-printed units of recycled resin, proving ikebana can travel to sites once impossible. Surveys showed 90 % of attendees were first-time ikebana viewers, revealing new audiences. Energized by this success, we are already planning the next “new-generation” flower exhibition.
- ინსპირაცია
- Ikebana is a centuries-old tradition that unites time-based and spatial art. To honor this duality, we removed the rear wall once deemed essential, shaping a fluid gallery where changing daylight, responsive lighting, and living flowers mingle in shifting layers. Visitors roam freely, viewing each arrangement from many angles while bespoke Unreal-Engine simulations refined sun paths and sightless, letting space and work animate each other.
- პროექტის ხანგრძლივობა
- The project started on April 13, 2025, and concluded on April 20, 2025. It was exhibited at the “Gallery EAST” of Expo 2025 Osaka, Kansai.
- ოპერაციის მიმდინარეობა
- Visitors freely move through the open, wall-less gallery, exploring ikebana arrangements from multiple angles. Natural and dynamic lighting interact with fresh flowers, creating constantly shifting scenes. This spatial and sensory engagement encourages personal interpretation, breaking from the static, front-facing norms of classical ikebana.
- პატენტები
- Copyrights belong to Ikenobo Society of Floral Art, 2025.
- გუნდის წევრები
- Creative Director / Art Director / Planner: Shuhei Matsuyama
Technical Director / Engineer: Koki Kaminoura
Project Director: Kenji Suina
Spatial Design Director: Kazuhiro Itagaki
Designer (130): Daina Kato
Engineer (130): Kenta Iguchi
Promotion Director: Satomi Tamai
Research Director: Tsubasa Kuri
Researcher: Tomoya Shimojo
Promotion Planner: Mako Fujimoto - გამოსახულებების ავტორები
- Image #1-#5: Photographer Kamiya Ryo、Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Video Credits: Videographer Mizuno Kai、 Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
სპონსორირებული
გამოიკვლიეთ Designers.org-ის მიღმა
აღმოაჩინეთ პროდუქტები, სერვისები და შესაძლებლობები ჩვენი სარეკლამო პარტნიორებისგან.
აღმოაჩინეთ მეტი
მსგავსი დიზაინები
აღმოაჩინეთ მეტი დაჯილდოებული დიზაინი იმავე კატეგორიიდან, შერჩეული დამსახურების მიხედვით.
