Oruha სკამი by Yuya Nakazawa is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 ოქროს ჯილდო A' Design Award in ავეჯის დიზაინი Competition Category.
ოქროავეჯი· 2026
Oruha სკამი
Client: Yedit
ოქროს ჯილდო A' Design Award Winner in ავეჯი Category
- 3,963,521
- Verified Award Winner
- Verify Award Status for #178435
The Design
About Oruha სკამი
დიზაინი წარმოადგენს ჯდომის ადგილს, რომელიც ჩაფიქრებულია როგორც საჯარო საიდუმლო ბაზა, რომელიც სთავაზობს პირად თავშესაფარს საერთო გარემოში. მისი სტრუქტურა აბალანსებს სკულპტურულ ყოფნას ფუნქციურ კომფორტთან, რაც მხარს უჭერს ხანგრძლივ გამოყენებას და სოციალურ ურთიერთობას. მოხრილი ზედაპირები და ფრთხილად პროპორცირებული ელემენტები ქმნიან ჩაკეტილობის შეგრძნებას ღიაობის შენარჩუნებისას. ბუნებრივი დამუშავება აძლიერებს გამძლეობას, მოვლის სიმარტივეს და დახვეწილ დაძველებას, რაც ნივთს საშუალებას აძლევს ინტეგრირდეს ყოველდღიურ საცხოვრებელ სივრცეებში ტაქტილური სითბოს შენარჩუნებისას.
The Recognition
About the ოქროს ჯილდო A' Design Award
დიზაინმა Oruha სკამი მოიპოვა ოქროს ჯილდო A' Design Award, უზომოდ პრესტიჟული აღიარება, რომელიც ენიჭებათ პირველი ხარისხის, საოცარ და გამორჩეულ დიზაინებს. ოქროს გამარჯვებულები არიან უაღრესად ინოვაციური, ხედვითი და ბრწყინვალე ბზინვარებით მომხიბვლელი ქმნილებები, რომლებიც ასახავენ თავიანთი დიზაინერების გენიას, სიბრძნესა და ოსტატობას. დიზაინისგან Oruha სკამი მოსალოდნელია, რომ იქნება მაღალშექებული, ტენდენციების მიმცემი და მონუმენტური გამოგონება, რომელიც გვთავაზობს უპრეცედენტო ღირებულებას. ეს ოქროს ჯილდოთი A' Design Award დაჯილდოებული დიზაინი არის შთამბეჭდავი, პატივსაცემი პროექტი, რომელიც დიდ სარგებელს მოაქვს და წინ სწევს ხელოვნების, მეცნიერების, დიზაინისა და ტექნოლოგიის საზღვრებს. დიზაინი Oruha სკამი ბადებს ძლიერ სურვილის განცდას, აღვიძებს ვნებას, ამხნევებს შემოქმედებითობას და გვხიბლავს.
Behind the Design
Press Kit
Credits, team members and technical details provided by the designer.
- Unique Properties
- Oruha Chair proposes the idea of a private sanctuary within a public space.
While functioning as a sculptural object that shapes the surrounding environment, the chair transforms into an intimate personal zone when occupied.
The form could not have been achieved through linear or parametric design logic. Instead, it emerged through an iterative process of continuous adjustment between visual intensity and physical comfort. The armrests, which receive the most direct contact, maintain sharp visual edges while offering a gentle and secure tactile experience.
This balance allows the chair to exist simultaneously as spatial sculpture and functional furniture. - Dimensions & Packaging
- Width 740mm Depth 550mm Height 760mm Seated height 430mm
- Tags
- Chair, Furniture, Sculptural Design, Wood, Handmade, Emotional Design, Armchair, Spatial Object
- Production Technology
- Due to its complex organic geometry, Oruha Chair is extremely difficult to reproduce through industrial manufacturing or automated processes.
The chair was realized almost entirely by hand, using traditional Japanese planes and hand tools.
Rather than imposing a fixed form onto the material, the final shape emerged through direct dialogue with the wood, prioritizing tactile quality, structural integrity, and sculptural coherence. This process positions craftsmanship not as decoration, but as a design methodology. - Design Challenge
- After extensive sketching and the creation of five clay models, translating the form into wood presented a fundamental challenge. There was no established woodworking methodology capable of directly realizing the intended geometry.
Through repeated trial and error, two full-scale prototypes were abandoned before completing this third iteration.
Because of the organic form, conventional symmetry, reference points, and measurement systems proved ineffective. Ultimately, the process required trusting sensory judgment and material feedback over numerical precision. This approach became inseparable from the final outcome. - Research
- The designer’s background in video editing strongly influenced the conceptual framework of this project. Video editing is a practice of shaping emotional perception by controlling sequence, rhythm, and context.
Oruha Chair applies this editorial thinking to three-dimensional form.
Personal emotions and experiences were deconstructed and reassembled, not as narrative, but as physical tension, curvature, and spatial presence. The result is a chair that communicates emotionally through form rather than explanation. - Inspiration
- Oruha Chair was inspired by the concept of waves, representing continuous transitions between tension and release.
Rather than designing a chair solely from ergonomic data or predefined typologies, this project approaches seating as an emotional and spatial experience shaped by contrast.
The form was developed as a response to the designer’s belief that emotions, like waves, can be edited, reorganized, and translated into physical presence. These transitions were carved directly into solid wood as flowing yet controlled organic curves.
Although the chair presents an edgy, sculptural appearance, sitting in it reveals a smooth, enveloping comfort. This intentional reversal between visual tension and bodily softness defines the core experience of Oruha Chair. - Project Duration
- The project began in Kanagawa in January 2025 and ended in October 2025.
- Operation Flow
- Despite its expressive form, Oruha Chair provides stable and comfortable seating suitable for extended use.
Structural stability and load distribution were carefully examined through repeated physical testing, ensuring that the sculptural design does not compromise safety or usability.
Unlike many sculptural chairs that discourage everyday use, Oruha Chair is intended to be touched, sat on, and lived with. - Image Credits
- Photography: Photographer Mitsuaki Takahashi, 2025
Video credit: Video editor Yuya Nakazawa, 2025
Sound: Soundtrack Composer Heitaro Ashibe, 2025
Sponsored
Explore Beyond Designers.org
Discover products, services and opportunities from our advertising partners.
More to Explore
Related Designs
Explore more award-winning designs from the same category, selected by merit.
