Sharing Art Primary Function: Кеңсенің интерьер дизайны by Fu Chu Hsu is a highly esteemed winner of the very prestigious 2021 A' Design Award Күміс жүлдесі in Интерьер кеңістігі және көрме дизайны Competition Category.
КүмісИнтерьер· 2021
Sharing Art Primary Function: Кеңсенің интерьер дизайны
by Fu Chu Hsu
Client: G Design
A' Design Award Күміс жүлдесі Winner in Интерьер Category
Verified Award Winner
Verify Award Status for #119967The Design
About Sharing Art Primary Function: Кеңсенің интерьер дизайны
Book Text: Sharing Art — Тайваньдағы Тайчжун қаласында орналасқан 500 шаршы метрлік коворкинг кеңсесінің интерьері. Бұрынғы көрмеден қайта пайдаланылған үлкен әріп инсталляциялары жұмыс кеңістігінде қоғамдық өнер ретінде және бөлгіш ретінде орналастырылған. Темір қаңқалар, металл торлы тақталар мен шыны панельдер икемді аймақтарды белгілеп, жарықтың өтуіне мүмкіндік береді. Қарапайым ағаш жиһаз бен бөлгіштері жоқ ашық үстелдер макет жасауды, кездесулерді, сурет салуды және командалық жұмысты қолдайды. Айналма орналасу қозғалысты бағыттайды, ал ақ қабырғалар кеңістікті көрмелерге пайдалануға мүмкіндік береді.
The Recognition
About the A' Design Award Күміс жүлдесі
Sharing Art Primary Function: Кеңсенің интерьер дизайны – A' Design Award Күміс жүлдесінің жеңімпазы, ерекше беделді мойындау, ол жоғарғы деңгейдегі, көркем әрі әсерлі дизайндарға беріледі. Күміс жеңімпаздар – өте тамаша және аса шығармашыл жұмыстар, олар авторларының үздік біліктілігін, дарынын және зеректігін көрсетеді. Sharing Art Primary Function: Кеңсенің интерьер дизайны тамаша, үлгілі, айрықша кәсіби әрі терең жаңашыл жұмыс болады деп күтіледі. Бұл Күміс жүлдеге ие дизайн – өнер, ғылым, дизайн және технология шекарасын кеңейтуге үлес қосатын көзге түсетін өнертабыс. Sharing Art Primary Function: Кеңсенің интерьер дизайны көпшілік қызыға қарайтын, тілекті оятатын, жағымды сезім сыйлайтын, таңданыс пен таңғалыс тудыратын шығарма.
Behind the Design
Press Kit
Credits, team members and technical details provided by the designer.
- Unique Properties
- This project is a creative coworking spaces. Reuse the obsolete letter installations from an exhibition and make use of the linear tension of geometry and enframed scenery technique, allowing the workspace and the art to transform to a modern and minimalist artistic ambiance.
- Dimensions & Packaging
- The project is 500 square meter.
- Production Technology
- The big letter installations placed in the workspace give a new life to the space and they symbolize the reuse of facilities and diverse uses in the space. Introduce non-profit architecture and design website organizations, product research and development organizations, handicraft design organizations and exhibition organizations, revealing the value of multicultural and artistic integration.
- Design Challenge
- Considering the movability and identity, the designer incorporates the installations to the workplace as public art and fence of the space. The rich colors of the installation complement with the color arrangement of the space. Simple and gentle wooden furniture are used, available for different needs. Industrious iron frames and transparent glass partitions not only work as the boundary of the space but also allow the transmission of light and shadow from the windows. The bright white wall is best for exhibitions. The cold iron frames form a large area of public and shared art discussion space. The occupation of on-profit design website organizations and product creative design organizations improves the diversity of the workspace, achieve the goal of sharing and sustainable cross-industry discussion.
- Research
- The letter installations were designed considering the activity factors such as passengers’ coming and going in the railway station and gathering of foreign workers. Be originally inspired by reusing the letter installations and considers the story and identity of the space, the designer includes creative elements to the design and continues the spirit of diverse cultural activities and exhibitions, combines minimalist aesthetics with pure beauty of the space, revealing modern design aesthetics with the reuse of facilities.
- Inspiration
- The design is inspired by constant flow of people going in and out of railway stations and multicultural integration, combining with the concept of space sharing.
- Project Duration
- The project finished in October 2017 in Taichung, Taiwan.
- Operation Flow
- Many iron pieces seem irrelevant or cold, but they can be assembled quickly and form a space. The semitransparent space with net can be used as a display room. The metal net plates are used to form a space needed immediately. The loop layout leads and guides people unintentionally. The large area of glass and desks and chairs without partitions make it possible to transform to different work patterns immediately, no matter it is for making models, meeting discussions, drawing or teamwork.
- Team Members
- Designer: Fu-Chu Hsu
Designer: Hung-Wei Wu - Image Credits
- Image #1-5: Photographer Chi-Min Wu, Sharing Art, 2017.
Sponsored
Explore Beyond Designers.org
Discover products, services and opportunities from our advertising partners.
More to Explore
Related Designs
Explore more award-winning designs from the same category, selected by merit.