រំលងទៅមាតិកា
Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ ដោយ Fu Chu Hsu

ស្នាដៃ Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ ដោយ Fu Chu Hsu គឺជាអ្នកឈ្នះដ៏មានកិត្តិយសខ្ពស់នៃ 2021 A' Design Award កម្រិតប្រាក់ ក្នុងប្រភេទប្រកួតប្រជែង រចនាទីកន្លែងខាងក្នុង និងពិព័រណ៍។


ប្រាក់ខាងក្នុង· 2021

Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ

ដោយ Fu Chu Hsu

អតិថិជន: G Design

អ្នកឈ្នះ A' Design Award កម្រិតប្រាក់ ក្នុងប្រភេទ ខាងក្នុង

19,449

អ្នកឈ្នះពានរង្វាន់ដែលបានផ្ទៀងផ្ទាត់

ផ្ទៀងផ្ទាត់ស្ថានភាពពានរង្វាន់សម្រាប់ #119967

ពណ៌

ការរចនា

អំពី Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ

Sharing Art គឺជាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យធ្វើការរួមគ្នា (coworking) ទំហំ ៥០០ ម៉ែត្រការ៉េ នៅទីក្រុងតៃចុង ប្រទេសតៃវ៉ាន់។ ការតម្លើងអក្សរធំៗ ដែលបានយកមកប្រើឡើងវិញពីការតាំងពិព័រណ៍មុន ត្រូវបានដាក់នៅក្នុងកន្លែងធ្វើការជាសិល្បៈសាធារណៈ និងជារនាំងបែងចែក។ ស៊ុមដែក បន្ទះសំណាញ់លោហៈ និងបន្ទះកញ្ចក់ បង្កើតជាតំបន់ដែលអាចបត់បែនបាន និងអនុញ្ញាតឱ្យពន្លឺឆ្លងកាត់។ គ្រឿងសង្ហារិមឈើសាមញ្ញ និងតុបើកចំហដោយគ្មានរនាំងបែងចែក គាំទ្រដល់ការធ្វើគំរូ ការប្រជុំ ការគូរ និងការធ្វើការជាក្រុម។ ប្លង់រៀបចំបែបរង្វិលជុំ ណែនាំដល់ការធ្វើចលនា ហើយជញ្ជាំងពណ៌សអនុញ្ញាតឱ្យទីកន្លែងនេះអាចប្រើសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍បាន។

ការទទួលស្គាល់

អំពី A' Design Award កម្រិតប្រាក់

Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ គឺជាអ្នកឈ្នះ A' Design Award កម្រិតប្រាក់ ដែលជាការទទួលស្គាល់ដ៏មានកិត្តិយសខុសពីធម្មតា ចំពោះការរចនាកំពូល ស្រស់ស្អាត និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ អ្នកឈ្នះកម្រិតប្រាក់គឺជាស្នាដៃប៉ិនប្រសប់ និងច្នៃប្រឌិតខ្លាំង ដែលបង្ហាញពីជំនាញឆ្នើម ទេពកោសល្យ និងភាពមុតស្រួចរបស់អ្នករចនា។ Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ ត្រូវបានរំពឹងថាជាស្នាដៃគំរូអស្ចារ្យ ដែលមានវិជ្ជាជីវៈខ្ពស់ និងនវានុវត្តន៍ជ្រាលជ្រៅ។ ការរចនាកម្រិតប្រាក់នេះគឺជាការច្នៃប្រឌិតគួរឱ្យកត់សម្គាល់ ដែលផ្តល់ប្រយោជន៍ និងពង្រីកព្រំដែននៃសិល្បៈ វិទ្យាសាស្ត្រ ការរចនា និងបច្ចេកវិទ្យា។ Sharing Art ការរចនាផ្ទៃក្នុងការិយាល័យ ត្រូវបានគេច្រណែន ជំរុញចំណង់ នាំមកនូវអារម្មណ៍វិជ្ជមាន និងបង្កើតការភ្ញាក់ផ្អើល។

ពីក្រោយការរចនា

ឯកសារព័ត៌មាន

ឥណទាន សមាជិកក្រុម និងព័ត៌មានលម្អិតបច្ចេកទេសដែលផ្តល់ដោយអ្នករចនា។

លក្ខណៈពិសេស
This project is a creative coworking spaces. Reuse the obsolete letter installations from an exhibition and make use of the linear tension of geometry and enframed scenery technique, allowing the workspace and the art to transform to a modern and minimalist artistic ambiance.
វិមាត្រ និងវេចខ្ចប់
The project is 500 square meter.
បច្ចេកវិទ្យាផលិត
The big letter installations placed in the workspace give a new life to the space and they symbolize the reuse of facilities and diverse uses in the space. Introduce non-profit architecture and design website organizations, product research and development organizations, handicraft design organizations and exhibition organizations, revealing the value of multicultural and artistic integration.
បញ្ហាប្រឈមក្នុងការរចនា
Considering the movability and identity, the designer incorporates the installations to the workplace as public art and fence of the space. The rich colors of the installation complement with the color arrangement of the space. Simple and gentle wooden furniture are used, available for different needs. Industrious iron frames and transparent glass partitions not only work as the boundary of the space but also allow the transmission of light and shadow from the windows. The bright white wall is best for exhibitions. The cold iron frames form a large area of public and shared art discussion space. The occupation of on-profit design website organizations and product creative design organizations improves the diversity of the workspace, achieve the goal of sharing and sustainable cross-industry discussion.
ការស្រាវជ្រាវ
The letter installations were designed considering the activity factors such as passengers’ coming and going in the railway station and gathering of foreign workers. Be originally inspired by reusing the letter installations and considers the story and identity of the space, the designer includes creative elements to the design and continues the spirit of diverse cultural activities and exhibitions, combines minimalist aesthetics with pure beauty of the space, revealing modern design aesthetics with the reuse of facilities.
ការបំផុសគំនិត
The design is inspired by constant flow of people going in and out of railway stations and multicultural integration, combining with the concept of space sharing.
រយៈពេលគម្រោង
The project finished in October 2017 in Taichung, Taiwan.
លំហូរប្រតិបត្តិការ
Many iron pieces seem irrelevant or cold, but they can be assembled quickly and form a space. The semitransparent space with net can be used as a display room. The metal net plates are used to form a space needed immediately. The loop layout leads and guides people unintentionally. The large area of glass and desks and chairs without partitions make it possible to transform to different work patterns immediately, no matter it is for making models, meeting discussions, drawing or teamwork.
សមាជិកក្រុម
Designer: Fu-Chu Hsu
Designer: Hung-Wei Wu
ឥណទានរូបភាព
Image #1-5: Photographer Chi-Min Wu, Sharing Art, 2017.

ឧបត្ថម្ភ

រុករកហួសពី Designers.org

ស្វែងរកផលិតផល សេវាកម្ម និងឱកាសពីដៃគូផ្សាយពាណិជ្ជកម្មរបស់យើង។

រចនាល្អសមនឹងទទួលបានការទទួលស្គាល់ដ៏អស្ចារ្យ

A' Design Award គឺជាពានរង្វាន់រចនាល្អអន្តរជាតិដែលវាយតម្លៃដោយគណៈកម្មការ។ ចូលរួមក្នុង A' Design Award ដើម្បីទទួលបានឱកាសក្នុងការទទួលស្គាល់ដោយគុណសម្បត្តិ ទទួលបានកិត្តិនាម កិត្តិយស និងការផ្សព្វផ្សាយសម្រាប់ការងាររបស់អ្នក។ ដាក់ស្នាដៃរបស់អ្នកសម្រាប់ A' Design Award ហើយប្រកួតប្រជែងដើម្បីឈ្នះ A' Design Prize ដ៏គោរពរាប់អាន។

ដាក់ឈ្មោះ