Chieh-Ting, Yushan Martha and Kyoung Eun의 Poro City 전시 디자인

디자이너 Chieh-Ting, Yushan Martha and Kyoung Eun의 작품 Poro City 전시 디자인은(는) 매우 권위 있는 2022 A' Design Award 철상의 인테리어 공간 및 전시 디자인 부문에서 탁월한 수상작입니다.

철인테리어· 2022

Poro City 전시 디자인

디자이너: Chieh-Ting, Yushan Martha and Kyoung Eun

클라이언트: Architecture for community Los Angeles

인테리어 부문 A' Design Award 철상 수상작

29,507

인증된 수상작

#133740 수상 상태 인증하기

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색상

디자인

Poro City 전시 디자인 소개

포로 시티(Poro City)는 우유 상자로 구축한 전시 디자인이다. 상자들은 벽돌과 같은 구축 시스템을 이루며, 투명하지도 견고하게 막히지도 않은 상태로 경직된 경계 없이 전시를 감싼다. 물결치듯 이어지는 다공성 벽면은 시선의 프레임을 만들어내며, 로스앤젤레스에서 흔히 볼 수 있는 브리즈 블록(통풍 블록) 표면을 연상시킨다. 모듈형 부재 키트는 조립이 빠르고 실내외의 다양한 장소에 유연하게 적용할 수 있다. 이 설치물은 200제곱미터 규모의 갤러리 안에서 가로 33cm, 세로 33cm, 높이 28cm의 상자 1,100개를 사용한다. 선명한 색채는 익숙한 실용적 사물을 환대의 공간으로 탈바꿈시킨다.

수상 인정

A' Design Award 철상 소개

Poro City 전시 디자인, 이 작품은 A' Design Award 철상 수상작으로, 잘 디자인된 창작물에 기대되는 전문적·산업적 요건을 충족하는 좋은 디자인에 수여되는 권위 있는 인정입니다. 철상 수상작은 창작자의 뛰어난 기술, 높은 전문성, 전문가다운 이해, 창의적 역량을 보여 줍니다. Poro City 전시 디자인, 이 작품은 높이 평가받고 감탄과 사랑을 받는 창작물로서 실용적이고 혁신적일 것으로 기대됩니다. 이 철상 수상 디자인은 업계 모범 사례를 통합하며 노하우와 재능으로 연결된 유능한 기술적 특성을 갖추고 있습니다. Poro City 전시 디자인, 이 작품은 철저함으로 존중받으며 삶의 질을 개선하여 세상을 더 나은 곳으로 만들도록 디자인되었습니다.

디자인 비하인드

프레스 킷

디자이너가 제공한 크레딧, 팀원 및 기술 세부 사항.

고유 특성: Poro City proposes a dialogue with the many communities of Los Angeles. Milk crates function as a brick system that is neither transparent nor solid, housing the exhibition without imposing a rigid boundary. The milk crate's flexibility allows for various design options that can adapt to different spaces. Moreover, its immediately familiar iconography makes it approachable to a wide range of audiences.
치수 및 패키징: It is constructed with 1100 counts of 33 cm x 33 cm x 28 cm milk crates and distributed in a 200 square meters gallery.
태그: exhibition design, reuse, second life,
생산 기술: Our modular crate system was designed to be easy and fast to assemble. With the help of volunteers, we were able to construct all of the walls in less than a day. COVID has kept many of us indoors, so it was great to get together at Helms Bakery for the exhibition.
디자인 과제: Due to the viral milk-crate challenge from Tik Tok, and to discourage climbing on the walls, we also made the decision to treat seating as a separate element rather than integrating it with the exhibition walls.
연구: We were inspired by the project brief, which called for a design that could be distributed at indoor and outdoor sites throughout Los Angeles. We wanted our design to be recognizable regardless of its location, and to create a space while connecting to each unique neighborhood. We settled on a kit-of-parts construction using milk crates as our primary building material due to their adaptability and recognizability. Assembled as undulating porous walls, crates frame views and emphasize the experiential relationship between exhibition and site. The stacked brick pattern recalls the textures of breeze block walls, iconic surfaces of the LA landscape. The final result is a welcoming and vibrant exhibition in an array of vivid colors.
영감: Packaging is often a means to an end. We receive a good, unwrap it, and discard the container. However, some forms of packaging, like shipping crates and pallets, are designed for durability and reuse. These sturdy qualities often inspire more robust modes of use than initially intended. The same is true for the milk crate.
프로젝트 기간: It is located at Culver City, California. It starts construction on October and stand in the gallery from November to December.
운영 흐름: Our vision for this exhibition was to exemplify the ability of people to create the extraordinary from the mundane. Showcasing milk crates, which by their nature are utilitarian objects, celebrates this resourcefulness. The bright and unexpected colors further elevate and transform the material and show it in a new way.
팀원: Chieh-Ting Chuang
Martha Kriley
Yushan Men.
이미지 출처: Photo credit: Dylan Corr, Kyoung Eun Park
Video Credit: Martha Kriley. Gary Doran
Graphic Credit: Nick Imbriale, Christopher Manzano, Philana Kim