Mto & Hwcd의 Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인

디자이너 Mto & Hwcd의 작품 Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인은(는) 매우 권위 있는 2026 A' Design Award 금상의 인테리어 공간 및 전시 디자인 부문에서 탁월한 수상작입니다.

금인테리어· 2026

Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인

디자이너: Mto & Hwcd

클라이언트: Mto & Hwcd

인테리어 부문 A' Design Award 금상 수상작

38,410

인증된 수상작

#177038 수상 상태 인증하기

A' Design Award에서 보기 보도 자료 수상 배지

색상

디자인

Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인 소개

세라비 갤러리(Cest Lavie Gallery)는 중국 청두에 위치한 라이프스타일 및 아트 클럽의 인테리어 디자인이다. 3,800제곱미터 규모의 공간은 와일드 럭셔리 스타일을 지향한다. 기능적 조닝을 통해 프렌치 스타일의 상담 공간, 아프리카 예술 전시 공간, 휴게 공간을 구성하여 프라이빗 영역과 퍼블릭 영역 사이의 동선이 자연스럽게 이어지도록 했다. 마감재로는 목재 무늬목, 석재, 아트 글라스, 메탈, 수입 패브릭이 사용되었다. 맞춤 제작된 친환경 붉은 벽돌과 인조 모피가 촉각적 다양성을 더한다. 자연스러운 질감과 빛이 방문객의 동선을 안내한다.

수상 인정

A' Design Award 금상 소개

Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인, 이 작품은 A' Design Award 금상 수상작으로, 일류의 경이롭고 뛰어난 디자인에 수여되는 극히 권위 있는 인정입니다. 금상 수상작은 대단히 혁신적이고 선견지명이 있으며 눈부시게 빛나는 작품으로, 디자이너의 천재성, 지혜, 기량을 반영합니다. Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인, 이 작품은 가장 높이 평가받는 트렌드 선도적이고 기념비적인 발명품으로서 전례 없는 가치를 제공할 것으로 기대됩니다. 이 금상 수상 디자인은 예술, 과학, 디자인, 기술의 경계를 넓히는 장관을 이루는 존경받는 프로젝트입니다. Cest Lavie Gallery 상업 공간 인테리어 디자인, 이 작품은 강렬한 욕망을 불러일으키고 열정을 자아내며 창의성을 북돋우고 매료합니다.

디자인 비하인드

프레스 킷

디자이너가 제공한 크레딧, 팀원 및 기술 세부 사항.

고유 특성: Compared with similar commercial space designs, this project offers unique features and a fresh brand image. Crafted in a wild luxury style, it uses elegant eco-friendly materials to evoke a natural ambiance. Through functional zoning, it incorporates French-style artistic negotiation areas and African wild art exhibition areas, creating a stylish, understated luxury art club that fully embodies the spirit of wild luxury.
치수 및 패키징: The project covers an interior space of 3,800 square meters in Chengdu. Functional zoning includes French-style negotiation areas and African wild art exhibition areas. Main materials include wood veneer, luxury stone, artistic glass, metal, imported fabrics, and customized eco-friendly red bricks and artificial fur, ensuring both durability and alignment with the wild luxury style.
태그: Wild Luxury, Chengdu Culture, French-Style Negotiation, African Art Exhibition, Eco-Friendly Design, Recycled Materials, Luxury Stone, Artistic Glass, Contemporary Lifestyle, Sustainable Interior
생산 기술: The project primarily utilizes materials such as wood veneer, luxury stone, artistic glass, metal, and imported fabrics, while also incorporating customized eco-friendly red bricks and customized artificial fur materials. The selection and application of these various materials align with the project's overall style and functional requirements.
디자인 과제: The hardest challenge was developing customized eco-friendly red bricks and artificial fur, requiring R&D from production to on-site installation. A tight four-month schedule added pressure across building optimization, construction, and customization. Internally, balancing international aesthetics with Chengdu's cultural identity posed creative risks; externally, limited time and technical constraints demanded close collaboration and process refinement.
연구: This research was design-oriented, aiming to merge fashion, art, and commerce in Chengdu. Methods included cultural analysis, material research, and prototyping. Data were gathered through market studies, local cultural references, and material testing, with input from design teams, craftsmen, and clients. Results showed strong user resonance with wild luxury aesthetics. Insights reveal that eco-conscious material innovation can elevate commercial branding while enriching lifestyle experiences.
영감: The design inspiration of this project stems from three aspects: first, Chengdu's abundant natural resources and the surrounding environment of the project that is surrounded by mountains and waters; second, the new-type commercial lifestyle format presented by the project's name "Baiyu Ming" and its French counterpart "Cest lavie"; third, the current popular trend of wild luxury style and the project's demand for the expression of artistic life.
프로젝트 기간: The project started in May 2025 and finished in August 2025 in China.
운영 흐름: The gallery operates as a lifestyle and art club where visitors move through zones of negotiation, exhibition, and leisure. Natural textures and light guide interaction, while functional layouts allow seamless transitions between private and public areas. Customized materials enhance tactile experience, and the immersive atmosphere integrates art, nature, and commerce to deliver a refined, user-centered journey.
이미지 출처: Image #1: Photographer 4U Studio-Zou Fenghan, Cest Lavie Gallery, 2025.
Image #2: Photographer 4U Studio-Zou Fenghan, Cest Lavie Gallery, 2025.
Image #3: Photographer 4U Studio-Zou Fenghan, Cest Lavie Gallery, 2025.
Image #4: Photographer 4U Studio-Zou Fenghan, Cest Lavie Gallery, 2025.
Image #5: Photographer 4U Studio-Zou Fenghan, Cest Lavie Gallery, 2025.