ຜົນງານ Fusion ຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບ ໂດຍ Xirui Liao ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2022 A' Design Award ລະດັບເຫຼັກ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບເຄື່ອງປະດັບ.
ເຫຼັກເຄື່ອງປະດັບ· 2022
Fusion ຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບ
ໂດຍ Xirui Liao
ລູກຄ້າ: Xirui Liao
ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເຫຼັກ ໃນໝວດ ເຄື່ອງປະດັບ
ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ
ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #137429ການອອກແບບ
ກ່ຽວກັບ Fusion ຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບ
Fusion ເປັນຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບທີ່ເຮັດຈາກເງິນ ປະກອບດ້ວຍແຫວນ ແລະ ສ້ອຍຄໍ. ອັນກໍລິທຶມໜຶ່ງຖືກນຳໃຊ້ເພື່ອສ້າງໂຄງສ້າງແບບ Voronoi ເຊິ່ງເປັນສັນຍະລັກສະແດງເຖິງການເຊື່ອມຕໍ່ກັນຢ່າງເປັນລະບົບອົງຄະປະລະຫວ່າງຮູບຊົງຕ່າງໆ. ຮູບຊົງເຫຼົ່ານັ້ນປະສົມປະສານລັກສະນະຕ່າງໆ ເຊັ່ນ: ປີກຜີເສື້ອທີ່ກຳລັງກາງອອກ ແລະ ດອກໄມ້ທີ່ກຳລັງບານ. ເມື່ອມອງຈາກມຸມທີ່ແຕກຕ່າງກັນ ຈະເຫັນລັກສະນະທາງຊີວະສັນຖານທີ່ແຕກຕ່າງກັນອອກໄປ. ຊິ້ນງານທັງສອງແມ່ນອອກແບບແບບໂມດູລາ (modular) ເຮັດໃຫ້ສາມາດປະສົມປະສານກັບເຄື່ອງປະດັບອື່ນໆ ແລະ ໃສ່ໄດ້ຫຼາຍຮູບແບບ. ຄໍເລັກຊັນນີ້ຖືກສ້າງແບບຈຳລອງ 3 ມິຕິ, ພິມ 3 ມິຕິ ແລະ ຫຼໍ່ດ້ວຍເງິນໂດຍໃຊ້ວິທີການຂີ້ເຜີ້ງເສຍ (lost wax method).
ການຮັບຮູ້
ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບເຫຼັກ
Fusion ຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເຫຼັກ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສຳລັບການອອກແບບທີ່ດີ ທີ່ຕອບສະໜອງຄວາມຕ້ອງການທາງວິຊາຊີບ ແລະ ອຸດສາຫະກຳທີ່ຄາດຫວັງຈາກຜົນງານທີ່ອອກແບບມາຢ່າງດີ. ຜູ້ຊະນະລະດັບເຫຼັກສະແດງເຖິງທັກສະອັນຍິ່ງໃຫຍ່ ຄວາມຊຳນານສະເພາະສູງ ຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງຜູ້ຊ່ຽວຊານ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການສ້າງສັນຂອງຜູ້ສ້າງ. Fusion ຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນຜົນງານທີ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງສູງ ໜ້າຊົມເຊີຍ ແລະ ເປັນທີ່ຮັກແພງ ທີ່ໃຊ້ງານໄດ້ຈິງ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບເຫຼັກນີ້ລວມວິທີປະຕິບັດທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງອຸດສາຫະກຳ ແລະ ມີຄຸນລັກສະນະທາງເຕັກນິກທີ່ມີຄວາມສາມາດ ເຊື່ອມໂຍງກັບຄວາມຮູ້ ແລະ ພອນສະຫວັນ. Fusion ຄໍເລັກຊັນເຄື່ອງປະດັບ ໄດ້ຮັບການເຄົາລົບສຳລັບຄວາມລະອຽດຮອບຄອບ ແລະ ຖືກອອກແບບເພື່ອປັບປຸງຄຸນນະພາບຊີວິດ ຊ່ວຍເຮັດໃຫ້ໂລກເປັນບ່ອນທີ່ດີຂຶ້ນ.
ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ
ຊຸດຂ່າວ
ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.
- ຄຸນສົມບັດພິເສດ
- The collection is a fusion of the natural and the artificial, a collaboration between the designer's perceptual thinking and the algorithms. The algorithm is used to generate a Voronoi skeleton as a biological metaphor for the organic connection of forms. Different viewing angles reflect various biomorphic features, creating a subtle sense between the familiar and the unfamiliar. The delicate skeletal structure and lighting effects provide the user with a unique sensory experience.
- ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
- The ring is 54*25*40mm, the necklace is 51*39*45mm.
- ແທັກ
- organic shape, contemporary jewelry, 3d printing, generative art, jewelry, wearable art, parametric design
- ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
- 3d-modelling, 3d-printing, lost wax casting, silver
- ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
- As an information experience designer who loves to challenge interdisciplinary design, I wanted to integrate the speculative design spirit of my discipline into the accessories, making the collection an inspiring narrative and reflection, more than just an aesthetic expression and decoration. The biggest challenge was integrating narrative and form as I tried to convey a complex idea. At the same time, ergonomics and processing technics also posed a challenge for me.
- ການຄົ້ນຄວ້າ
- With the development of genetic science, now we see the most fundamental codes of life as never before and even got hearts made of leaves and kidneys from pigs as transplants. In the future, no doubt more non-human components will become part of us, but what will a man be when he/she/they is made of parts that are not human? We and other creatures on earth evolved from some primordial mass of organic matter, and in the future, we will probably fuse again as one in a genetic way.
- ແຮງບັນດານໃຈ
- This collection is inspired by the concepts of genetic fusion and convergent evolution in biology, extracting the 'genes' of form from different species using movement as logic and fusing them to think about the homology and convergence of biological evolution: 'all as one, one as all.' It takes the movement 'stretch' as a starting point, blending features such as the spreading wings of butterflies, the uncurled back of humans, and the blooming of buds into the design of organic forms.
- ໄລຍະເວລາໂຄງການ
- The project started in September 2021 in London and finished in February 2022 in London, and is not exhibited yet.
- ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
- This collection contains two pieces, both are modular, and users can wear them in various ways by combining different accessories.
They can be randomly generated multiple times; each individual is a member of a population, sharing the typical characteristics of the population but unique. - ສະມາຊິກທີມ
- Xirui Liao
- ເຄຣດິດຮູບພາບ
- Image #1-5: Photographer Xirui Liao, Fusion, 2022.
ໂຄສະນາ
ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org
ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.
ສຳຫຼວດເພີ່ມເຕີມ
ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ
ສຳຫຼວດການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເພີ່ມເຕີມຈາກໝວດໝູ່ດຽວກັນ, ຄັດເລືອກຕາມຄຸນນະພາບ.
