ຂ້າಮໄປຫາເນື້ອຫາ
Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ ໂດຍ Lampo Leong, Yanxiu Zhao and Haozheng Wu

ຜົນງານ Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ ໂດຍ Lampo Leong, Yanxiu Zhao and Haozheng Wu ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2026 A' Design Award ລະດັບເງິນ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບສິລະປະການສະແດງ, ເວທີ, ຮູບແບບ ແລະ ສາກ.


ເງິນສິລະປະການສະແດງ· 2026

Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ

ໂດຍ Lampo Leong, Yanxiu Zhao and Haozheng Wu

ລູກຄ້າ: Centre for Digital Arts, Department of Arts and Design, University of Macau

ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ໃນໝວດ ສິລະປະການສະແດງ

36,856

ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ

ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #180788

ສີ

ການອອກແບບ

ກ່ຽວກັບ Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ

ຜົນງານນີ້ສຳຫຼວດຊ່ວງເວລາທີ່ຊີວິດອິນຊີໄດ້ພົບກັບຮູບແບບການມີຢູ່ທີ່ອີງໃສ່ຊິລິໂຄນທີ່ກຳລັງເກີດຂຶ້ນໃໝ່ ລວມທັງ AI ແລະ ລະບົບອັລກໍຣິທຶມ. ໂດຍໃຊ້ Singularity ເປັນຄຳປຽບທຽບເຊີງແນວຄິດ, ມັນກວດສອບວ່າການບັນຈົບກັນນີ້ໄດ້ປັບປ່ຽນແນວຄິດກ່ຽວກັບຊີວິດ, ຕົວຕົນ ແລະ ພູມຫຼັງແຫ່ງການມີຢູ່ໄດ້ແນວໃດ. ແທນທີ່ຈະນຳສະເໜີຊິລິໂຄນເປັນສິ່ງທົດແທນອິນຊີ, ຜົນງານນີ້ເນັ້ນໃສ່ການປະສົມປະສານ, ການຢູ່ຮ່ວມກັນ ແລະ ການມີອິດທິພົນຕໍ່ກັນແລະກັນ. ໃນແກ່ນສຳຄັນຂອງມັນ, ມັນຈັດສະແດງການສົນທະນາທີ່ກຳລັງວິວັດທະນາການລະຫວ່າງຄາບອນ ແລະ ຊິລິໂຄນ, ໂດຍຈິນຕະນາການເຖິງອະນາຄົດທີ່ຄາດເດົາໄດ້ຊຶ່ງຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃໝ່ໆຂອງການເປັນຮູບເປັນຮ່າງ.

ການຮັບຮູ້

ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບເງິນ

Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບເງິນ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສູງເປັນພິເສດສຳລັບການອອກແບບຊັ້ນສູງ ທີ່ງົດງາມ ແລະ ປະທັບໃຈ. ຜູ້ຊະນະລະດັບເງິນແມ່ນຜົນງານທີ່ເຈີດຈ້າ ແລະ ສ້າງສັນຫຼາຍ ທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຊຳນານ ພອນສະຫວັນ ແລະ ຄວາມຄົມຄາຍຂອງຜູ້ອອກແບບ. Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນຜົນງານແບບຢ່າງ ທີ່ເປັນມືອາຊີບຢ່າງຍິ່ງ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບເງິນນີ້ແມ່ນການປະດິດທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ ທີ່ປະກອບສ່ວນຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງສິລະປະ ວິທະຍາສາດ ການອອກແບບ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ. Carbon Silicon Singularity ການອອກແບບເວທີ ເປັນຜົນງານທີ່ຫຼາຍຄົນອິດສາ ປຸກຄວາມປາດຖະໜາ ນຳຄວາມຮູ້ສຶກທາງບວກ ແລະ ກໍ່ໃຫ້ເກີດຄວາມອັດສະຈັນໃຈ.

ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ

ຊຸດຂ່າວ

ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.

ຄຸນສົມບັດພິເສດ
The work explores coexistence, convergence, and hybridization of distinct life forms. When humans project perception and emotion onto algorithmic systems, these entities operate as reflection that refract and complicate our understanding of human essence. The motif of a "dialogue between carbon and silicon" constitutes a conceptual axis: two forces simultaneously resisting, permeating, and co-constituting one another. Their intersection illuminates a speculative and fantastic future.
ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
This immersive installation measures 3.2m x 3.2m x 3.7m and features a digital ink generative video displayed on an LED panel. Acrylic mirrors line the walls, ceiling, and floor, creating a reflective environment that also functions as a stage for modern dance performance.
ແທັກ
Immersive Stage Design, Dance Performance, Immersive Installation, Interaction between Calligraphy and Body Movement
ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
This work begins with hand painted ink artworks and calligraphy on rice-paper. These physical pieces are then digitized using a high-resolution scanner. Using multiple tools and software, the images are transformed into dynamic, generative video compositions. Ultimately, the resulting immersive fine art installation becomes the stage environment for a modern dance performance.
ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
Transforming classical and contemporary ink painting and calligraphy into postmodern, digitally generated video art presents significant creative and technical challenges. Additionally, the video work also functions simultaneously as an immersive installation and as stage design for modern dance performance, further expanding the complexity and innovation of the project.
ການຄົ້ນຄວ້າ
This work explores the transitional moment in which humanity confronts the emergence of silicon based forms of existence such as artificial intelligence and computational systems alongside traditional carbon based life. Using the Singularity as a conceptual metaphor, the work examines how this shift re-configures established understandings of life, identity, and ontology. Rather than depicting silicon as a replacement for organic existence, the work emphasizes hybridization, coexistence, and mutual influence. As humans project perception and emotion onto machinic entities, these systems reflect and complicate our understanding of human essence. Central to the series is the evolving dialogue between carbon and silicon - two forces that resist, permeate, and co-constitute one another - pointing toward a speculative future defined by hybridity and expanded possibilities of embodiment and being.
ແຮງບັນດານໃຈ
This series adopts the Singularity as a conceptual metaphor to examine the transitional moment in which humanity stands between carbon based life and emerging silicon based modes of existence. This shift signals a fundamental redefinition of life, self awareness, and embodiment. As carbon and silicon converge within shared temporal and spatial conditions, the boundaries of life become increasingly porous, allowing new ontological configurations to emerge.
ໄລຍະເວລາໂຄງການ
The project started in September 2025 in Guangdong and finished in December 2025 in Beijing, and it was exhibited in The 10th Beijing International Art Biennale in 2025.
ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
An immersive, digitally generated video art installation that serves as the stage environment for a modern dance performance. As the dancer moves through the space, she interacts with evolving calligraphic strokes, generating imagery that signifies an ongoing dialogue between carbon based life and emerging silicon based forms of existence.
ສິດທິບັດ
Copyrights belong to Lampo Leong, 2025.
ສະມາຊິກທີມ
Lampo Leong
Yanxiu Zhao
Haozheng Wu
Dan Wang
Shiyun Wan
Li Lin
ເຄຣດິດຮູບພາບ
Image #1: Lampo Leong, 2025
Image #2: Lampo Leong, 2025
Image #3: Lampo Leong, 2025
Image #4: Lampo Leong, 2025
Image #5: Lampo Leong, 2025

ໂຄສະນາ

ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org

ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.

ການອອກແບບດີສົມຄວນໄດ້ຮັບການຍອมຮັບອັນຍິ່ງໃຫຍ່

A' Design Award ເປັນລາງວັນສາກົນທີ່ຖືກຕັດສິນໂດຍຄະນະກຳມະການສຳລັບການອອກແບບທີ່ດີ. ເຂົ້າຮ່ວມ A' Design Award ເພື່ອໂອກາດໄດ້ຮັບການຍອมຮັບຢ່າງມີຄຸນສົມບັດ, ສ້າງຊື່ສຽງ, ກຽດຕິຍົດ ແລະ ການເຜີຍແຜ່ສຳລັບຜົນງານຂອງທ່ານ. ສະເໜີຜົນງານຂອງທ່ານເຂົ້າ A' Design Award ແລະ ແຂ່ງຂັນເພື່ອລາງວັນ A' Design Prize ອັນເປັນທີ່ປາຖະໜາ.

ສະເໜີຊື່