ຜົນງານ Gluck Cafe ການອອກແບບພາຍໃນຄາເຟ່ ໂດຍ Hsin Chen ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຂອງລາງວັນ 2020 A' Design Award ລະດັບທອງສຳລິດ ອັນຊົງກຽດໃນໝວດການແຂ່ງຂັນ ການອອກແບບພື້ນທີ່ພາຍໃນ ແລະ ນິທັດສະການ.
ທອງສຳລິດພາຍໃນ· 2020
Gluck Cafe ການອອກແບບພາຍໃນຄາເຟ່
ໂດຍ Hsin Chen
ລູກຄ້າ: Komet Design Studio
ຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບທອງສຳລິດ ໃນໝວດ ພາຍໃນ
ຜູ້ຊະນະລາງວັນທີ່ຢັ້ງຢືນແລ້ວ
ຢັ້ງຢືນສະຖານະລາງວັນສຳລັບ #88881ການອອກແບບ
ກ່ຽວກັບ Gluck Cafe ການອອກແບບພາຍໃນຄາເຟ່
ຄາເຟ່ Gluck ເປັນການອອກແບບພາຍໃນອາຄານພານິດຊະກໍາ ຕັ້ງຢູ່ຂ້າງສວນສາທາລະນະລິມແມ່ນ້ໍາໃນເມືອງເຖົາຢວນ, ໄຕ້ຫວັນ. ຊື່ Gluck ມາຈາກຄໍາເຢຍລະມັນທີ່ມີຄວາມໝາຍວ່າ ໂຊກດີ ແລະ ຄວາມສຸກ. ພື້ນທີ່ຂະໜາດ 65 ຕາແມັດແຫ່ງນີ້ ແມ່ນການປັບປຸງອາຄານທີ່ມີອາຍຸ 30 ປີ ໃຫ້ກາຍເປັນການລວມກັນລະຫວ່າງຄາເຟ່, ຮ້ານຄ້າ ແລະ ພື້ນທີ່ສະແດງສິນຄ້າ. ຜັງພື້ນອອກແບບຕາມແນວວົງແຫວນ: ຈະຕຸລັດຊັ້ນນອກເປັນທີ່ຕັ້ງຂອງແທ່ນວາງສະແດງສິນຄ້າ ແລະ ບ່ອນນັ່ງບາ, ໃນຂະນະທີ່ຈະຕຸລັດຊັ້ນໃນເປັນພື້ນທີ່ເຮັດວຽກ ຊຶ່ງມີອຸປະກອນເຮືອນຄົວ ແລະ ຄາວເຄົາເຕີຄິດເງິນ. ວັດສະດຸທີ່ນໍາໃຊ້ ປະກອບມີ ຫີນອ່ອນ, ຊີມັງ, ໄມ້ ແລະ ເຫຼັກ, ພ້ອມທັງໜ້າແກ້ວກວ້າງທີ່ນໍາເອົາທັດສະນີຍະພາບແມ່ນ້ໍາເຂົ້າມາສູ່ພາຍໃນ.
ການຮັບຮູ້
ກ່ຽວກັບ A' Design Award ລະດັບທອງສຳລິດ
Gluck Cafe ການອອກແບບພາຍໃນຄາເຟ່ ແມ່ນຜູ້ຊະນະ A' Design Award ລະດັບທອງສຳລິດ ເຊິ່ງເປັນການຍອມຮັບທີ່ມີກຽດສູງສຳລັບການອອກແບບທີ່ໂດດເດັ່ນ ເຊິ່ງມີລັກສະນະເດັ່ນດ້ວຍຄວາມຄິດສ້າງສັນ ຄວາມຫຼັກແຫຼມ ແລະ ຄວາມຄົມຄາຍ. ຜູ້ຊະນະລະດັບທອງສຳລິດແມ່ນຜົນງານທີ່ມີທັກສະພຽງພໍ ແລະ ສ້າງສັນຢ່າງໂດດເດັ່ນ ທີ່ຢືນຢັນປະສົບການອັນກວ້າງຂວາງ ຈິນຕະນາການ ແລະ ຄວາມສາມາດຂອງຜູ້ອອກແບບ. Gluck Cafe ການອອກແບບພາຍໃນຄາເຟ່ ຖືກຄາດວ່າຈະເປັນສິ່ງຂອງທີ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງສູງ ໜ້າຊົມເຊີຍ ແລະ ເປັນທີ່ຮັກແພງ ທີ່ເປັນມືອາຊີບ ແລະ ມີນະວັດຕະກຳຢ່າງໂດດເດັ່ນ. ການອອກແບບທີ່ຊະນະລະດັບທອງສຳລິດນີ້ນຳໃຊ້ວິທີປະຕິບັດທີ່ດີທີ່ສຸດໃນດ້ານສິລະປະ ວິທະຍາສາດ ການອອກແບບ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ ແລະ ດີເລີດໃນການເອົາໃຈໃສ່ລາຍລະອຽດ. Gluck Cafe ການອອກແບບພາຍໃນຄາເຟ່ ຕອບສະໜອງຄວາມຕ້ອງການຢ່າງດີເລີດ ສຳຜັດຄວາມປາດຖະໜາ ດຶງດູດຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະ ກະຕຸ້ນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ.
ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບ
ຊຸດຂ່າວ
ຂໍ້ມູນ, ສະມາຊິກທີມ ແລະ ລາຍລະອຽດທາງເຕັກນິກທີ່ສະໜອງໂດຍນັກອອກແບບ.
- ຄຸນສົມບັດພິເສດ
- The word Gluck came from German sounds like Good luck. It means lucky and happiness. Designer extends the smiley face U with a big and a small circle, represents circulation and continuous. The linear structure is in loop shape, a bigger square on outside, which is the display stands and bar seating area. Inner square shape is the Nakajima working area, it contains simple kitchen equipment and checkout counter. Lights hide on track of the display stands preserve flexible space for exhibits.
- ຂະໜາດ ແລະ ບັນຈຸພັນ
- The whole space uses grey blue color, which is the natural color of river and sky, giving us the warmth feelings. Golden sunlight irradiated on the river, echoing the interior steel display stands. Ceiling uses white, and a big chandelier is on the middle. This chandelier, birdie was designed by LUDOVICA+ROBERTO PALOMBA, using the imagery of branches and birds, which fits the main core that designer wants to convey, coexist with nature.
- ແທັກ
- Local, Natural, River view, Furniture, Artistic, Utensils, Gallery, Iron piece, Marble
- ເຕັກໂນໂລຊີການຜະລິດ
- Designer breaks the sense of distance of aesthetic space, creating a space that closes to people. The facade uses a large number of glass, make the natural views as a part of design. Interior uses natural materials such as marble, cement, wood, and steel. The material uses on floor is different, the front side uses cement powder to present the sense of nature, at the same time echoing the land of farmers; Wooden floor is used on the back side, emphasizing interaction between human and nature.
- ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານການອອກແບບ
- Lots of problems could be found in a 30 year old home such as leaking water, exposed pipeline and etc., designer has to put in efforts to solve and reinforce it. There is a small washroom and abnormal corner near the staircase, designer moves sink of the washroom to the corner to maximize space, the sink was decorated with metal frame mirror for visual unity. Other than that, designer plants new plants, place artworks, so that the sunlight which directly enters the space could be reduce.
- ການຄົ້ນຄວ້າ
- This case is on the riverside in a lively city. Designer hopes that this space can be given meaningful through integrating healthy ingredients of local farmers, communication between human and artistic. The space should be regarded as the organism of life, inspire more creations through design, at the same time transmit positive values.
- ແຮງບັນດານໃຈ
- This case is beside Riverbank Park, therefore the inspiration came from the views surrounding it. In order to create a complex commercial space that integrates catering, interior design, aesthetics and product of local farmer, Komet design reforms the 65m2 long shaped, 30 year old commercial space, and let it close to nature. The design idea came from circle of life, the loop shape circulation symbolizes the farm grows out and taken from the ground should be cast away on the ground.
- ໄລຍະເວລາໂຄງການ
- The project finished in December, 2017 in Taoyuan City, Taiwan.
- ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານ
- The compound business area aim for relaxing integrates culture, cafe, souvenir shops and etc. It is in loop shape structure, Nakajima working area was constructed by marble, echoing the quite of nature; the blue facade sheet is to puzzle out wave of the river, creating unique expression of space. The cement structure staircase had been replaces by steel, and embedded it into the wall. To balance the whole visual, designer extends a row of golden round rod to second floor.
- ສະມາຊິກທີມ
- Komet Design team
Hsin Chen - ເຄຣດິດຮູບພາບ
- Photographer Beck Chen, 2018
ໂຄສະນາ
ສຳຫຼວດນອກເໜືອຈາກ Designers.org
ຄົ້ນພົບຜະລິດຕະພັນ, ບໍລິການ ແລະ ໂອກາດຈາກຄູ່ຮ່ວມໂຄສະນາຂອງພວກເຮົາ.
ສຳຫຼວດເພີ່ມເຕີມ
ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ
ສຳຫຼວດການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເພີ່ມເຕີມຈາກໝວດໝູ່ດຽວກັນ, ຄັດເລືອກຕາມຄຸນນະພາບ.
