Skip to content
On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ by Skevi Farazi

On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ by Skevi Farazi is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരം in ഇന്റീരിയർ സ്ഥലവും പ്രദർശന ഡിസൈനും Competition Category.


വെങ്കലംഇന്റീരിയർ· 2020

On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ

by Skevi Farazi

Client: THOC & Limassol Municipality

A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരം Winner in ഇന്റീരിയർ Category

Colors

The Design

About On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ

ഓൺ സ്റ്റേജ് എന്നത് സൈപ്രസ് തിയേറ്റർ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥിരം പ്രദർശനമാണ്. കാഴ്ചക്കാരനും അഭിനേതാവും തമ്മിലുള്ള അതിരുകൾ ഇഴചേരുന്ന ഒരു അനുഭവാധിഷ്ഠിത സമീപനത്തിലൂടെ, തിയേറ്ററിന്റെ വ്യത്യസ്ത വശങ്ങൾ ഈ പ്രദർശനം അന്വേഷിക്കുന്നു. ഒരു നാടകത്തിന്റെ അങ്കങ്ങൾ പോലെ, ലേഔട്ട് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായി വികസിക്കുന്നു. ചരിത്രം എന്നത് അറിവിന്റെ അരിപ്പയായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു കടന്നുപോക്കാണ്. സംഭാവകർ എന്ന വിഭാഗം സാധാരണയായി പ്രേക്ഷകർക്ക് അജ്ഞാതമായ ഒരു നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. അവതരണം എന്നത് അന്തിമ അങ്കമാണ്, ഇത് ഫലം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരു കേന്ദ്ര ഡയഗണൽ ഷോകേസ് സ്ഥലത്തെ വിഭജിക്കുകയും സന്ദർശകരെ വഴിനടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

The Recognition

About the A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരം

On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരത്തിന്റെ ജേതാവാണ്, സർഗ്ഗാത്മകത, ചാതുര്യം, സൂക്ഷ്മബുദ്ധി എന്നിവയാൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന മികച്ച ഡിസൈനുകൾക്ക് നൽകുന്ന അതീവ അഭിമാനകരമായ അംഗീകാരം. വെങ്കല ജേതാക്കൾ മതിയായ വൈദഗ്ദ്ധ്യമുള്ളതും ശ്രദ്ധേയമായി സർഗ്ഗാത്മകവുമായ സൃഷ്ടികളാണ്; അവ ഡിസൈനർമാരുടെ വിപുലമായ അനുഭവവും ഭാവനയും വിഭവശേഷിയും ഉറപ്പിക്കുന്നു. On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ ഏറെ വിലമതിക്കപ്പെടുന്നതും പ്രശംസിക്കപ്പെടുന്നതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ വസ്തുവാകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു; അത് ശ്രദ്ധേയമായി പ്രൊഫഷണലും നൂതനവുമാണ്. വെങ്കല പുരസ്കാരം നേടിയ ഈ ഡിസൈൻ കല, ശാസ്ത്രം, ഡിസൈൻ, സാങ്കേതികവിദ്യ എന്നിവയിലെ മികച്ച രീതികൾ ഉൾക്കൊള്ളുകയും വിശദാംശങ്ങളിലെ ശ്രദ്ധയിൽ മികച്ചുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. On Stage മ്യൂസിയം എക്സിബിഷൻ ഡിസൈൻ ആവശ്യങ്ങൾ മനോഹരമായി നിറവേറ്റുകയും ആഗ്രഹങ്ങളെ സ്പർശിക്കുകയും വികാരങ്ങളെ മയക്കുകയും ജിജ്ഞാസയെ ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties
'On Stage' is the permanent exhibition of the Cyprus Theatre Museum. It aims to explore the different aspects of theatre in an experiential approach where boundaries of spectating and acting are intertwined. The exhibition unfolds in three parts: The History, a passage that acts as a filter of knowledge. The Contributors which showcases all aspects of the production which usually are unknown to the spectator. The Performance which as a final act reveals the final outcome.
Tags
theatre, museum, exhibition, interior, design, showcase, stage, contributors, space, curation
Production Technology
A central diagonal showcase splits the space in 3 sections and directs the visitors through wide and narrow paths, in a flow of pauses and transitions from one section to the other. It opens only to the final part and prevents thus the visual connection between the different sections.
The entrance to the museum creates a play of knowledge through the reflections of mirrors, where the spectator, the graphics and displays dissolve their actual barriers in space and time.
Design Challenge
The various materials of the existing space, such as natural stone on walls, timber roof, metal and concrete structures and big luminous windows needed to be approached with respect but on the same time without overshadowing the actual presentation of the exhibition items which demanded a dark space to allow them as such to be highlighted.
The aesthetic balance between the exhibition design and the actual display object which by itself is ‘flamboyant’ was constantly tested.
Research
An elaborate research was done on precedent examples, the new trends of museology and the ways of communicating the information with different media. Various display systems, materials and colour palettes were explored so that all items could be displayed in a balanced design.
The design was inextricably linked with the museological approach and developed in parallel with the exhibition material research until the final selection.
Inspiration
Having as a reference the magic one experiences when watching a theatrical performance, the design aims to create a narrative space which evolves gradually as a 'theatrical plot’ in different ‘acts’.
The transition from one section to the other is visually distinct allowing the surprise and the unexpected to escalate as in a theatrical play. Being on stage, backstage or in a dressing room were the main references for visual representations and interactive displays.
Project Duration
2010-2012
Limassol - Cyprus
Team Members
Designer: Skevi Farazi
Museologist: Sofia Antoniadou
Graphic Designer: Marika Ioannou
Audiovisual: Nicoleta Kalatha
Lighting Design: Dakis Sevastides
Image Credits
Image #1: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #2: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #3: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #4: Photographer Socrates Socratous, 2012
Image #5: Photographer Socrates Socratous, 2012

Sponsored

Explore Beyond Designers.org

Discover products, services and opportunities from our advertising partners.

Good Design Deserves Great Recognition

Nominate Your Work for the A' Design Award.

Nominate