Fusion ജ്വല്ലറി കളക്ഷൻ by Xirui Liao is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 A' Design Award ഇരുമ്പ് പുരസ്കാരം in ആഭരണ ഡിസൈൻ Competition Category.

ഇരുമ്പ്ആഭരണം· 2022

Fusion ജ്വല്ലറി കളക്ഷൻ

by Xirui Liao

Client: Xirui Liao

A' Design Award ഇരുമ്പ് പുരസ്കാരം Winner in ആഭരണം Category

18,255
Verified Award Winner
Verify Award Status for #137429

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Fusion ജ്വല്ലറി കളക്ഷൻ

ഫ്യൂഷൻ എന്നത് വെള്ളിയിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു ജ്വല്ലറി കളക്ഷനാണ്, ഇത് ഒരു മോതിരവും ഒരു നെക്ലേസും ചേർന്നതാണ്. രൂപങ്ങളുടെ ജൈവികമായ ബന്ധത്തിന് ഒരു രൂപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന വൊറോനോയ് അസ്ഥികൂടം ഒരു അൽഗോരിതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ചിത്രശലഭങ്ങളുടെ വിരിയുന്ന ചിറകുകൾ, മൊട്ടുകൾ വിടരുന്നത് പോലുള്ള സവിശേഷതകൾ ഈ ആകൃതികൾ സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. വ്യത്യസ്ത കോണുകളിൽ നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ വ്യത്യസ്തമായ ജൈവരൂപ സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുന്നു. രണ്ട് ആഭരണങ്ങളും മോഡുലാർ ആണ്, അതിനാൽ അവയെ മറ്റ് ആക്സസറികളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് വിവിധ രീതികളിൽ ധരിക്കാൻ കഴിയും. ഈ കളക്ഷൻ 3D മോഡൽ ചെയ്ത്, 3D പ്രിന്റ് ചെയ്ത്, ലോസ്റ്റ് വാക്സ് രീതി ഉപയോഗിച്ച് വെള്ളിയിൽ കാസ്റ്റ് ചെയ്തതാണ്.

The Recognition

About the A' Design Award ഇരുമ്പ് പുരസ്കാരം

Fusion ജ്വല്ലറി കളക്ഷൻ A' Design Award ഇരുമ്പ് പുരസ്കാരത്തിന്റെ ജേതാവാണ്, നന്നായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്ന പ്രൊഫഷണൽ, വ്യാവസായിക ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്ന നല്ല ഡിസൈനുകൾക്ക് നൽകുന്ന അഭിമാനകരമായ അംഗീകാരം. ഇരുമ്പ് ജേതാക്കൾ അവയുടെ സ്രഷ്ടാക്കളുടെ മികച്ച വൈദഗ്ദ്ധ്യം, ഉയർന്ന സ്പെഷ്യലൈസേഷൻ, വിദഗ്ദ്ധ ധാരണ, സർഗ്ഗാത്മക ശേഷി എന്നിവ പ്രകടമാക്കുന്നു. Fusion ജ്വല്ലറി കളക്ഷൻ ഏറെ വിലമതിക്കപ്പെടുന്നതും പ്രശംസിക്കപ്പെടുന്നതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ, പ്രായോഗികവും നൂതനവുമായ സൃഷ്ടിയാകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. ഇരുമ്പ് പുരസ്കാരം നേടിയ ഈ ഡിസൈൻ വ്യവസായത്തിലെ മികച്ച രീതികൾ സംയോജിപ്പിക്കുകയും അറിവും പ്രതിഭയുമായി ബന്ധിപ്പിച്ച കഴിവുള്ള സാങ്കേതിക സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്യുന്നു. Fusion ജ്വല്ലറി കളക്ഷൻ അതിന്റെ സൂക്ഷ്മതയ്ക്ക് ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്നു, ജീവിതനിലവാരം മെച്ചപ്പെടുത്തി ലോകത്തെ മെച്ചപ്പെട്ട സ്ഥലമാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതാണ്.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The collection is a fusion of the natural and the artificial, a collaboration between the designer's perceptual thinking and the algorithms. The algorithm is used to generate a Voronoi skeleton as a biological metaphor for the organic connection of forms. Different viewing angles reflect various biomorphic features, creating a subtle sense between the familiar and the unfamiliar. The delicate skeletal structure and lighting effects provide the user with a unique sensory experience.
Dimensions & Packaging: The ring is 54*25*40mm, the necklace is 51*39*45mm.
Tags: organic shape, contemporary jewelry, 3d printing, generative art, jewelry, wearable art, parametric design
Production Technology: 3d-modelling, 3d-printing, lost wax casting, silver
Design Challenge: As an information experience designer who loves to challenge interdisciplinary design, I wanted to integrate the speculative design spirit of my discipline into the accessories, making the collection an inspiring narrative and reflection, more than just an aesthetic expression and decoration. The biggest challenge was integrating narrative and form as I tried to convey a complex idea. At the same time, ergonomics and processing technics also posed a challenge for me.
Research: With the development of genetic science, now we see the most fundamental codes of life as never before and even got hearts made of leaves and kidneys from pigs as transplants. In the future, no doubt more non-human components will become part of us, but what will a man be when he/she/they is made of parts that are not human? We and other creatures on earth evolved from some primordial mass of organic matter, and in the future, we will probably fuse again as one in a genetic way.
Inspiration: This collection is inspired by the concepts of genetic fusion and convergent evolution in biology, extracting the 'genes' of form from different species using movement as logic and fusing them to think about the homology and convergence of biological evolution: 'all as one, one as all.' It takes the movement 'stretch' as a starting point, blending features such as the spreading wings of butterflies, the uncurled back of humans, and the blooming of buds into the design of organic forms.
Project Duration: The project started in September 2021 in London and finished in February 2022 in London, and is not exhibited yet.
Operation Flow: This collection contains two pieces, both are modular, and users can wear them in various ways by combining different accessories.
They can be randomly generated multiple times; each individual is a member of a population, sharing the typical characteristics of the population but unique.
Team Members: Xirui Liao
Image Credits: Image #1-5: Photographer Xirui Liao, Fusion, 2022.