Kuo-Hsiang Kuo രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത Echoes ശില്പം എന്ന സൃഷ്ടി ലളിതകലയും കലാ ഇൻസ്റ്റലേഷനും ഡിസൈൻ മത്സര വിഭാഗത്തിൽ അത്യധികം ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്ന 2019 A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരം നേടിയ വിജയിയാണ്.
വെങ്കലംലളിതകല· 2019
Echoes ശില്പം
രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത് Kuo-Hsiang Kuo
ക്ലയന്റ്: Good Style Creative Co., Ltd
ലളിതകല വിഭാഗത്തിൽ A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരം വിജയി
സ്ഥിരീകൃത അവാർഡ് വിജയി
#71543-ന്റെ അവാർഡ് നില സ്ഥിരീകരിക്കുകഡിസൈൻ
Echoes ശില്പം എന്നതിനെക്കുറിച്ച്
എക്കോ വികസിക്കുന്ന തിരമാലകളുടെ ഭാവത്തെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, മിനുക്കിയ സ്റ്റെയിൻലെസ് സ്റ്റീലിന്റെ ഉയർന്ന പ്രതിഫലനശേഷി ഉപയോഗപ്പെടുത്തി ചുറ്റുപാടിന്റെ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന വെളിച്ചങ്ങളും നിറങ്ങളും പകർത്തുന്നു. പ്രകൃതിദത്ത വെളിച്ചം ശില്പത്തെ ആലിംഗനം ചെയ്യുമ്പോൾ, അത് നിരന്തരം പരിണമിക്കുന്ന പ്രതിഫലനങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു—ശബ്ദത്തിന്റെയും സ്മരണയുടെയും തിരമാലകൾ പോലെ പുറത്തേക്ക് വികസിക്കുന്നു. സമയത്തിൽ മരവിച്ച ഒരു തുള്ളിയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന രൂപം, നിശ്ചലതയും ചലനവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു—ഊർജ്ജം ഘനീഭവിക്കുകയും പിന്നീട് വീണ്ടും പുറത്തേക്ക് പ്രസരിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു നിമിഷം. വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും പരസ്പരക്രിയയിലൂടെ, സൃഷ്ടി ജീവിതത്തിന്റെ താളവും ആത്മാവിന്റെ പ്രതിധ്വനിയും ആവിഷ്കരിക്കുന്നു.
അംഗീകാരം
A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരം എന്നതിനെക്കുറിച്ച്
Echoes ശില്പം A' Design Award വെങ്കല പുരസ്കാരത്തിന്റെ ജേതാവാണ്, സർഗ്ഗാത്മകത, ചാതുര്യം, സൂക്ഷ്മബുദ്ധി എന്നിവയാൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന മികച്ച ഡിസൈനുകൾക്ക് നൽകുന്ന അതീവ അഭിമാനകരമായ അംഗീകാരം. വെങ്കല ജേതാക്കൾ മതിയായ വൈദഗ്ദ്ധ്യമുള്ളതും ശ്രദ്ധേയമായി സർഗ്ഗാത്മകവുമായ സൃഷ്ടികളാണ്; അവ ഡിസൈനർമാരുടെ വിപുലമായ അനുഭവവും ഭാവനയും വിഭവശേഷിയും ഉറപ്പിക്കുന്നു. Echoes ശില്പം ഏറെ വിലമതിക്കപ്പെടുന്നതും പ്രശംസിക്കപ്പെടുന്നതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ വസ്തുവാകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു; അത് ശ്രദ്ധേയമായി പ്രൊഫഷണലും നൂതനവുമാണ്. വെങ്കല പുരസ്കാരം നേടിയ ഈ ഡിസൈൻ കല, ശാസ്ത്രം, ഡിസൈൻ, സാങ്കേതികവിദ്യ എന്നിവയിലെ മികച്ച രീതികൾ ഉൾക്കൊള്ളുകയും വിശദാംശങ്ങളിലെ ശ്രദ്ധയിൽ മികച്ചുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. Echoes ശില്പം ആവശ്യങ്ങൾ മനോഹരമായി നിറവേറ്റുകയും ആഗ്രഹങ്ങളെ സ്പർശിക്കുകയും വികാരങ്ങളെ മയക്കുകയും ജിജ്ഞാസയെ ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഡിസൈനിന് പിന്നിൽ
പ്രസ് കിറ്റ്
ഡിസൈനർ നൽകിയ ക്രെഡിറ്റുകൾ, ടീം അംഗങ്ങൾ, സാങ്കേതിക വിശദാംശങ്ങൾ.
- അതുല്യ സവിശേഷതകൾ
- I get my inspirations from life and nature. I also like to express my viewpoint through simple stuff.
I like to explore the potential of materials and techniques.A lot of ordinary materials, actually have a soul to me. I will transform them into a valuable new life through my magical hands and creative ideas. I hope my works carry the message of treasuring all earth resources and carry the concept of sustainable growth. - അളവുകൾ & പാക്കേജിംഗ്
- Size : H250* W270 * D150 cm
- ടാഗുകൾ
- (Art, public art, sculpture, stainless steel)
- ഉൽപ്പാദന സാങ്കേതികവിദ്യ
- Material : Stainless Steel + Class
- ഡിസൈൻ വെല്ലുവിളി
- The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.
Another challenge is to combine stainless steel and glass. After a number of trial and error due to their nature in production, I finally found a way to piece them together in a natural way. - ഗവേഷണം
- I chose to use mirrored stainless steel and glass to interpret the image of water.
Because these two materials can be as clear and bright as water in the sun and the environment.
The water drops and rebounds in a moment of high and low undulations, symbolizing the vision of people working hard to build a beautiful world in different positions. - പ്രചോദനം
- Based on the concept of “water”,
Water drops falling on water surface, create concentric circles of ripples, spreading gently outwards. The recoil from the vitality of this flowing force breaks the limits of space, just as when an actor unites his intellectual vitality with physical energy; gentle on some occasions violent on others; water displays scene after breathtaking scene, riveting to behold, and continuously re-enacted throughout the world。 - പ്രോജക്ട് ദൈർഘ്യം
- This work was created in 2014 in Taiwan and finished in October 2015. It was exhibited in The 26th UBE Biennale at the UBE tokiwa Museum in Japan。
- പ്രവർത്തന ക്രമം
- The biggest challenge is to express a concept from a spiritual level via an abstract approach. It’s critical to choose the right materials to clearly express the inner feelings as materials speak different languages when it comes to art creation. In so doing, the audience can relate to the creation.
സ്പോൺസർ ചെയ്തത്
Designers.org-ക്കപ്പുറം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക
ഞങ്ങളുടെ പരസ്യ പങ്കാളികളിൽ നിന്നുള്ള ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ, സേവനങ്ങൾ, അവസരങ്ങൾ എന്നിവ കണ്ടെത്തുക.
കൂടുതൽ കണ്ടെത്തുക
ബന്ധപ്പെട്ട ഡിസൈനുകൾ
യോഗ്യതയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത, അതേ വിഭാഗത്തിലെ കൂടുതൽ അവാർഡ് നേടിയ ഡിസൈനുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക.
