Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга by Nataliya Naymark

Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга by Nataliya Naymark is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award Хүрэл шагнал in Барилгын материал ба барилгын эд ангийн дизайн Competition Category.

ХүрэлБарилгын эд анги· 2026

Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга

by Nataliya Naymark

Client: NNaymark.design

A' Design Award Хүрэл шагнал Winner in Барилгын эд анги Category

9,808

Verified Award Winner

Verify Award Status for #180369

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга

Номын текст: Мадонна хавтангийн цуглуулга нь 15-р зууны шашны дүрслэлийн зургуудын нугалаа даавууны бүтцийг модуль хэлбэрийн керамик рельефийн системд хувиргадаг. Хяналттай геометр болон нарийн тохируулсан өнгөний давхаргаар дамжуулан зурсан даавууны нугалаа нь мэдрэхүйн гүнтэй гурван хэмжээст гадаргуу болон хувирдаг. Хавтан бүрийг эргүүлж, хослуулснаар хана, шал эсвэл таазан дээр олон янзын, давтагдашгүй бүтцийг үүсгэх боломжтой. Металл гялбаатай нарийвчлал болон урвалд ордог паалангийн эффект нь өнгөний баялгийг нэмж, түүхэн харааны хэлийг орчин үеийн архитектурын нөхцөлд ажиллуулах боломжийг олгодог.

The Recognition

About the A' Design Award Хүрэл шагнал

Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга нь A' Design Award Хүрэл шагналын ялагч бөгөөд бүтээлч чанар, овсгоо, цэцэн ухаанаараа ялгарсан шилдэг загварт олгодог маш нэр хүндтэй хүлээн зөвшөөрөлт юм. Хүрэл ялагчид бол хангалттай ур чадвартай, гайхалтай бүтээлч ажил бөгөөд зохион бүтээгчдийн өргөн туршлага, төсөөлөл, самбаатай байдлыг баталдаг. Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга нь өндөр үнэлэгдсэн, биширсэн, хайрласан зүйл, мэдэгдэхүйц мэргэжлийн, шинэлэг байх болно гэж хүлээгддэг. Хүрэл шагнал хүртсэн энэ загвар нь урлаг, шинжлэх ухаан, загвар, технологийн шилдэг туршлагыг шингээж, нарийн ширийнд анхаарал хандуулснаараа тод юм. Madonna Үндсэн үүрэг: Хавтангийн цуглуулга хэрэгцээг гайхалтай хангаж, хүслийг хөндөж, сэтгэл хөдлөлийг байлдан дагуулж, сониуч занг татдаг.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Madonna is a modular ceramic tile collection translating 15th-century Madonna drapery into calibrated relief. Symbolic painted folds become structured physical depth. The rotational geometry enables controlled non-repetition across small and large surfaces, functioning as architectural structure rather than ornament. The system creates directional movement and allows scalable application across interiors.
Dimensions & Packaging: 300 x 300 mm
Tags: tile, pattern, Ornament, Ceramic, Renaissance
Production Technology: Production combines high-pressure press-molding to generate calibrated 3D relief replicating drapery folds, followed by HD digital inkjet printing for chromatic fidelity to 15th-century iconography. Select areas receive third-fire luster application (or PVD metallization) for permanent metallic gold accents. Reactive glaze layering creates controlled oxidation effects, producing an aged patina with depth and surface tactility.
Design Challenge: The main challenge was translating sacred iconography into contemporary ceramic without losing its dignity or becoming decorative imitation. Historically, folds in icons are symbolic, not naturalistic. Converting this painted illusion into structural relief required balancing authenticity with manufacturability. Limited glaze behavior, metallic firing constraints, and repeat-pattern logic demanded constant recalibration between art history and industrial feasibility.
Research: Historical visual research. Objective: translate 15th-century Madonna icon drapery into a modular ceramic system adaptable to modern interiors. Methodology: comparative analysis of icon paintings focusing on color layers, fold geometry, and compositional rhythm. Tools: archival study, chromatic mapping, 3D modeling. Experiments tested fold positioning and rotation. Result: a non-repetitive surface system. Insight: sacred color logic can inform contemporary design. Impact: bridges heritage and scalable interior production.
Inspiration: The project was developed after extensive visual research of 15th-century Madonna icon paintings, focusing on the way drapery, color gradients, and layered folds were rendered. I studied multiple variations of fabric depiction to understand their geometric logic and chromatic structure. The tile design translates these historical folding patterns into a contemporary ceramic surface, preserving the rhythm and tonal depth characteristic of early Renaissance garments.
Project Duration: September 2025
Operation Flow: Each tile is designed to be rotated and combined in multiple positions, allowing endless pattern variations. One module can create a subtle surface, while a full set produces complex, flowing compositions. This system prevents visual repetition, so a space can feel different from every angle. The same pattern logic extends to wallpaper, textiles, and upholstery, creating a cohesive yet dynamic interior language.
Team Members: Nataliya Naymark
Image Credits: Nataliya Naymark