Glitters Tentoonstellingsfotografieserie by Lau King

Glitters Tentoonstellingsfotografieserie by Lau King is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 A' Design Award in Brons in Fotografie en Fotobewerking Ontwerp Competition Category.

BronsFotografie· 2022

Glitters Tentoonstellingsfotografieserie

by Lau King

Client: Lau King Photography

A' Design Award in Brons Winner in Fotografie Category

27,116

Verified Award Winner

Verify Award Status for #140133

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Glitters Tentoonstellingsfotografieserie

Glitters is een fotografieserie die het oppervlak van pailletstof onderzoekt. De serie behandelt een gewoon functioneel materiaal als medium voor abstracte schilderkunst. Menselijk contact verandert de pailletten op onomkeerbare wijze, en elk spoor wordt door de camera vastgelegd. De beelden bewegen van macro- naar microperspectieven om materiaal, textuur, kleur en licht te verkennen. Toeval, belichting en intuïtie sturen de experimentele benadering. De foto's zijn gemaakt met een digitale camera en bewerkt met digitale software. De afdrukken worden in een gelimiteerde oplage gemaakt op kunstpapier en plexiglas, in vier formaten.

The Recognition

About the A' Design Award in Brons

Glitters Tentoonstellingsfotografieserie is winnaar van de A' Design Award in Brons, een hoogst prestigieuze erkenning die wordt toegekend aan uitstekende ontwerpen die zich onderscheiden door creativiteit, vindingrijkheid en scherpzinnigheid. Winnaars in Brons zijn ruimschoots vaardige en opvallend creatieve artefacten die de grote ervaring, verbeelding en het vernuft van hun ontwerpers bevestigen. Glitters Tentoonstellingsfotografieserie wordt verwacht een hooggewaardeerd, bewonderd en gekoesterd object te zijn dat opmerkelijk professioneel en innovatief is. Dit ontwerp dat de A' Design Award in Brons heeft gewonnen, verwerkt de beste praktijken in kunst, wetenschap, ontwerp en technologie en is uitstekend door zijn aandacht voor detail. Glitters Tentoonstellingsfotografieserie bevredigt schitterend behoeften, raakt verlangens, charmeert gevoelens en spreekt de nieuwsgierigheid aan.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: This series tries to experiment the irreversible and fascinating nature of sequin fabric. With the human influence on it, it becomes a medium for abstract painting.
Dimensions & Packaging: These images are great for fine art interior decoration.
Images will be available in 4 sizes - 40 cm x 30 cm , 60 x 45cm, 80 x 60cm, 100 x 80cm.
Limited edition printed in Hahnemuhle Fine Art Paper and Plexiglass.
Tags: glitter, abstract, colorful, painting, fineart, sequinfabric, artphotography
Production Technology: This project was photographed with digital camera and digital processed by the software Vsco and Adobe Photoshop.
Prints are on Hahnemuhle Fine Art Paper and Plexiglass.
Design Challenge: The hardest part is to decide which moment, which colors, when is the perfect scratch to shot to create painting-like photography.
And also the uncontrollable factors like emotion and intuition.
Research: After year of research between photography and philosophy, I perceive photography as a manifestation of the subconscious and the externalisation of inner emotions in the exploration of the 3-dimensional world with my intuitive flash of mind in the sense of aesthetics and imaginary.

We are the creators of our own universe. By standing in the perspective of an observer without holding any definition of the world, the selflessness allows you to see the world with infinite points and possibilities. Each work is uniquely reflecting how my current emotions, frequency and consciousness connecting to the 3-dimension world at specific point of time. They are the language of my soul.
Inspiration: Inspiration came from one day I come across curtains which made by sequin fabric. I was captivated by its sparkling and irreversible nature with the spotlight. With human influence, it becomes a beautiful abstract painting.
Project Duration: The project was born in May 2020 and was completed in May 2020.
Operation Flow: This series aims to explore the boundary and diversity of material and texture in the perspective from macro to micro by infusing outside emotional influence on the ordinary functional object. It is done with an experiment approach with uncertainty like fabric, color, lighting and intuition.
Image Credits: Copyrights by Photographer & Artist - Lau King / www.lauking.com