Skip to content
Nght Arkitekturfotografering by Simone Hutsch
Nght Arkitekturfotografering by Simone Hutsch
Nght Arkitekturfotografering by Simone Hutsch
Nght Arkitekturfotografering by Simone Hutsch
Nght Arkitekturfotografering by Simone Hutsch

Sølv Fotografi · 2021

Nght Arkitekturfotografering

by Simone Hutsch

  • A' Design Award i Sølv 2021 in Fotografi
  • CLIENT: Heysupersimi
  • Estimated Number of Design Views: 47,966
  • Verification code E68FB1B03B · Verify this award
Email this page

Colors

About Nght Arkitekturfotografering

En serie om skjønnheten i solnedganger, måneoppganger og refleksjoner. På grunn av de forskjellige lysforholdene på dagtid kan samme bygning se annerledes ut hver gang du ser på den. Under retusjeringsprosessen blir bygningene isolert fra omgivelsene for å få frem det unike ved bygningene og for å kunne redigere himmelen. I noen tilfeller blir de også manipulert for å gi det et mer surrealistisk preg.

About the A' Design Award i Sølv

Nght Arkitekturfotografering er vinner av A' Design Award i Sølv, en usedvanlig prestisjefylt anerkjennelse som tildeles design i toppklassen som er nydelige og imponerende. Sølvvinnere er enormt briljante og usedvanlig kreative verk som viser designernes enestående ekspertise, talent og skarpsindighet. Nght Arkitekturfotografering forventes å være et praktfullt utstillingsverk som er bemerkelsesverdig profesjonelt og dypt nyskapende. Dette designet, som har vunnet A' Design Award i Sølv, er en svært bemerkelsesverdig, beundret oppfinnelse som gagner og flytter grensene for kunst, vitenskap, design og teknologi. Nght Arkitekturfotografering er et skaperverk mange misunner, som vekker ønsker, gir positive følelser og vekker undring og forundring.

Press Kit

Unique Properties
A series about the beauty of sunsets, moonrises, and reflections.
Glas facades are really fascinating to me. The same building, yet different each time you look at it. Each appearance is unique, especially when the sun is setting, some buildings look incredible such as they were on fire.
Featured cities: Berlin and London
Dimensions & Packaging
Images are available as art prints in A4, A3 and A2.
Tags
Architecture photography, minimal, building, pastel colours, geometry, clear sky
Production Technology
Canon 7D, Adobe Photoshop
Design Challenge
The most challenging part of my work is always the perspective. Angles, pattern, and lines change when one changes the point of view, a good and interesting angle let every building look striking, as well as the time of the day makes a significant difference in the reflection of the glass facades.
Research
I wanted to give myself a challenge with sunset photography since it is quite tricky to catch the right light and reflection. It doesn’t last long and every day looks slightly different.
Inspiration
I am a passionate graphic designer and self-taught architecture photographer. Exploring geometry in architecture is really exciting to me. My work combines art and photography and lets people dive into a different world. I give the buildings a surreal touch in my retouching process.
Project Duration
Started taking photos in January 2020 in Berlin and London (during sunsets). Finished editing in March 2020, posted on Behance (feat. in Architecture Photography).
Operation Flow
A series of minimal architecture photography that can work as an exhibition in a gallery. All images are available as A4, A3 and A2 prints on high-quality stock (paper) in my online store and ready to frame.

Related Designs

View All

Good Design Deserves Great Recognition

Nominate Your Work for the A' Design Award.

Nominate