We Belong Here Bedriftsidentitet av Jiyun Kim

Designet We Belong Here Bedriftsidentitet av Jiyun Kim er en høyt ansett vinner av den svært prestisjetunge 2023 A' Design Award i Sølv i konkurransekategorien Grafikk-, Illustrasjons- og Visuell Kommunikasjonsdesign.

SølvGrafikk· 2023

We Belong Here Bedriftsidentitet

av Jiyun Kim

Vinner av A' Design Award i Sølv i kategorien Grafikk

42,101

Verifisert Prisvinner

Verifiser Prisstatus for #148984

Besøk nettsted Se hos A' Design Award Pressemelding Prismerke

Farger

Designet

Om We Belong Here Bedriftsidentitet

We Belong Here er et interaktivt utstillingsmerkevarekonsept for Otis Design Week som oppmuntrer til tverrkulturelt samarbeid. Gjennom tilpassede topper kan elevene uttrykke sin identitet, fremme kommunikasjon og bygge et fellesskap som overskrider språklige og kulturelle barrierer. Dette verktøyet fremmer inkludering og likhet, noe som gjør det til et verdifullt tillegg til ethvert utdanningsprogram.

Anerkjennelsen

Om A' Design Award i Sølv

We Belong Here Bedriftsidentitet er vinner av A' Design Award i Sølv, en usedvanlig prestisjefylt anerkjennelse som tildeles design i toppklassen som er nydelige og imponerende. Sølvvinnere er enormt briljante og usedvanlig kreative verk som viser designernes enestående ekspertise, talent og skarpsindighet. We Belong Here Bedriftsidentitet forventes å være et praktfullt utstillingsverk som er bemerkelsesverdig profesjonelt og dypt nyskapende. Dette designet, som har vunnet A' Design Award i Sølv, er en svært bemerkelsesverdig, beundret oppfinnelse som gagner og flytter grensene for kunst, vitenskap, design og teknologi. We Belong Here Bedriftsidentitet er et skaperverk mange misunner, som vekker ønsker, gir positive følelser og vekker undring og forundring.

Bak designet

Pressepakke

Krediteringer, teammedlemmer og tekniske detaljer levert av designeren.

Unike Egenskaper: Understanding diverse cultures and perspectives is key to promoting equality and fostering a better world for all. We Belong Here is an ice-breaking tool for use in educational programs to promote cross-cultural understanding, communication, and collaboration. It allows students to create their own tops expressing their identity and engage in friendly communication. The kit fosters the benefits of play as a tool for transcending language and cultural barriers, promoting equality in our global community.
Dimensjoner og Emballasje: Top-making kit : 11inch x 17inch
Poster : 24inch x 36inch
Stikkord: Branding, Education, Inclusive, Identity, Diversity
Designutfordring: Designing a symbol that is free from cultural bias and prejudices can be a challenging task. To achieve objectivity, it is essential to create a design that does not generate any cultural conflicts or convey any particular cultural meaning. One effective strategy is to use a neutral color scheme that is universally recognized and accepted, such as the Olympic color scheme.
Inspirasjon: Across many different cultures, spinning tops have been developed as a form of entertainment and leisure activity. The act of spinning a top can be a unifying experience that transcends language and cultural barriers, bringing people together in a fun and engaging way.To this end, I have developed a top-making kit that can be used as a tool in educational programs, particularly as an ice-breaking activity at the start of a semester. The kit enables students to create their own tops and engage in friendly competition with their classmates.
Prosjektvarighet: The project commenced on August 22nd, 2021, at Otis College of Art and Design and concluded on August 29th, 2021. The project was showcased during Otis Design Week on August 29th, 2021.
Driftsflyt: The project was a part of Otis Design Week before the semester began. Students created their own tops with a provided kit and used them for a group activity to connect creatively with their peers. Posters featuring the tops' movement formed the letters "We," effectively capturing the playful and collaborative nature of the project while conveying a message of unity. The project fostered collaboration and connectedness within the Otis College of Art and Design community, setting a positive tone for the academic year.

Les pressemeldingen

Sponset