Tear and Discover Instalacja Artystyczna by Jie Gao and Hengguang Wu is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 Brązowa Nagroda A' Design Award in Sztuki Piękne Competition Category.
BrązowaSztuka· 2022
Tear and Discover Instalacja Artystyczna
Brązowa Nagroda A' Design Award Winner in Sztuka Category
Verified Award Winner
Verify Award Status for #136522The Design
About Tear and Discover Instalacja Artystyczna
Tear and Discover to instalacja artystyczna złożona z czterech przedmiotów codziennego użytku: głośnika, lampy podłogowej, zegara i wentylatora. Każdy obiekt jest całkowicie owinięty skórą, tak że dźwięk, światło, czas i przepływ powietrza pozostają ukryte. Aby skorzystać z funkcji przedmiotu, odwiedzający musi rozciąć skórzaną powłokę. Skóra i umieszczone na niej etykiety symbolizują wartość symboliczną towarów, podczas gdy ukryte wewnątrz elementy dostarczają wartości użytkowej. Wszystkie pokrycia zostały ręcznie uformowane z 1,5 mm skóry garbowanej roślinnie i zamocowane za pomocą stalowych, nierdzewnych elementów podtrzymujących. Praca podejmuje pytanie o relację między znakiem a funkcją w kontekście konsumpcji.
The Recognition
About the Brązowa Nagroda A' Design Award
Tear and Discover Instalacja Artystyczna to laureat Brązowej Nagrody A' Design Award, wysoce prestiżowego wyróżnienia przyznawanego znakomitym projektom wyróżniającym się kreatywnością, pomysłowością i przenikliwością. Laureaci Brązowej Nagrody to w pełni utalentowane i uderzająco twórcze artefakty, które poświadczają ogromne doświadczenie, wyobraźnię i zaradność ich twórców. Tear and Discover Instalacja Artystyczna ma być wysoko cenionym, podziwianym i drogim sercu przedmiotem, który jest wyjątkowo profesjonalny i innowacyjny. Ten projekt nagrodzony Brązową Nagrodą A' Design Award łączy najlepsze praktyki w sztuce, nauce, designie i technologii oraz jest doskonały dzięki dbałości o szczegóły. Tear and Discover Instalacja Artystyczna znakomicie zaspokaja potrzeby, porusza pragnienia, czaruje uczucia i przemawia do ciekawości.
Behind the Design
Press Kit
Credits, team members and technical details provided by the designer.
- Unique Properties
- The work consists of four household products, speaker, floor lamp, clock, and fan, which are covered inside the leather. The leather and labels represent the symbolic value of the goods, while the functional components inside the leather deliver the use-value. This design emphasizes the contradiction between sign and function in the product consumption through a destructive interaction to 'cut' the signed cover and liberate the function.
- Dimensions & Packaging
- speaker,345*345*1427mm
floor lamp,372*305*1930mm
clock,455*140*100mm
fan,360*200*1610mm - Tags
- art, craft, furniture, speaker, floor lamp, clock, fan
- Production Technology
- This work uses the leather wet shaping craft, the leather surface and stainless steel support form a strong visual tension. The whole set of products is all made of 1.5mm whole vegetable-tanned leather. After soaking for 8 hours, awakening the active protein of the leather and giving the leather better ductility. After it is wrapped on the shaping mold and shaped by hand, giving the product shapes a soft curve and organic sense.
- Design Challenge
- The most difficult part of this design is the expression of the mindset.
Firstly, how to express the idea through the design language? After many times discussion, The use of metaphorical forms of wrapping, highlighting and rupture, and contradictory interactions were confirmed.
Secondly, how to shape the leather into the form? This step took many material tests and prototypes before the final form was created. - Research
- The work have taken the‘Consumption society’ as our research direction and the commodity as the object for our project. The design want to discuss the relationship between symbol, function, and commodity and reflected on the design. Through research the design aim to express the contradiction between symbolic value and use-value of products in the consumer society where signs are proliferating.
- Inspiration
- Living in the current era of consumption, symbolic consumption has gradually changed our mindset of on-demand consumption, and the functions of products have been obscured by the virtual signs created by capital. The endless pursuit of the sign has accelerated the waste of material. Therefore the work rethought the relationship among signs, functions, and design.
- Project Duration
- The project starts in November 2020 in Shanghai and is completed in 2021 in Shanghai, where it will be exhibited in June.
- Operation Flow
- The work covered by leather, functions are hidden inside——the sound is obscured, the light is covered, the time is hidden, the wind is blocked, in order to use the functions, the user needs to cut the leather through destructive interactions and destroy the complete leather the user's thoughts will be aroused during the interaction.
- Patents
- Jie Gao
Hengguang Wu - Team Members
- Jie Gao
Hengguang Wu - Image Credits
- Jie Gao, Hengguang Wu
Sponsored
Explore Beyond Designers.org
Discover products, services and opportunities from our advertising partners.
More to Explore
Related Designs
Explore more award-winning designs from the same category, selected by merit.