The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze - Weixian He and Baoyang Wei

Projekt The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze autorstwa: Weixian He and Baoyang Wei zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Srebrna Nagroda A' Design Award 2023 w kategorii konkursowej: Targi.

SrebrnaTargi· 2023

The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze

Projektant: Weixian He and Baoyang Wei

Klient: Wise Space Aesthetics

Zwycięzca Srebrna Nagroda A' Design Award w kategorii: Targi

17,273

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #139921

Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze

The Land of Rocks to tymczasowa przestrzeń wystawiennicza stworzona dla marki spieków kwarcowych podczas Guangzhou Design Week w 2020 roku. Stoisko zajmuje powierzchnię 180 metrów kwadratowych. Półzamknięty i półotwarty układ prowadzi zwiedzających zróżnicowaną trasą, a wycięte otwory w rozmieszczonych ścianach pozwalają dostrzec wzory kamienia zarówno z zewnątrz, jak i od wewnątrz. W centrum sceny stoi zakrzywiona konstrukcja o nazwie Rock Flower. Projekt czyni relację między spiekiem kwarcowym, zamieszkiwaniem i miastem widoczną i łatwą do doświadczenia.

Wyróżnienie

O nagrodzie Srebrna Nagroda A' Design Award

The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. The Land of Rocks Stoisko wystawiennicze to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: "Custom, high-end, professional brand essence" given to show the space inside and outside.The main products combined with the brand culture are displayed in front of the public through a variety of aesthetic forms to create a visual, sensory and experiential immersive experience place.The purpose is not only to express exhibitionality and artistry, but also to attract the attention of designers and professionals and create conditions for brand communication and brand appreciation.
Wymiary i Opakowanie: 180sqm
Tagi: Brand exhibition, temporary exhibition, ceramic tile, sintered stone, Guangzhou
Technologia Produkcji: Arrangement and encircle do not cause closure or isolation. On the contrary, through special arrangement and cut crevices, one can see the beautiful and varied posture of the stone patterns from the outside to the inside. Or watching people from the inside out as they move and stare curiously at them.
Wyzwanie Projektowe: The huge theme of the relationship between sintered stone, habitation and city is challenging to express through a limited space in a limited time period. We have a primary and secondary layout of a spatial structure, giving full consideration to the design aesthetic feeling and functionality, semi-enclosed and semi-open structure to create a dynamic visiting line. Visitors can control the rhythm of moving and static, fast and slow, so that visitors have a sense of immersion.
Badania: From the point of view of the brand, while fully displaying the advantages of the product, we need to express the deeper cultural connotation, that is, to make the relationship between sintered stone, habitation and city visible, palpable and experiential, which is the focus of our design. This relationship is not straightforward, but requires people to place themselves in the space, heart feeling. So when we design, we need to consider how to make the visitors have a more delicate touch point - Architecture should become more open in the city, both formally and emotionally.
Inspiracja: What is the relationship between sintered stone, habitation and city? One lives in the city, moving between different buildings and staying sometimes. This exhibition space is like the epitome of urban architecture. The sintered stone and its application products are integrated into the space, and the building will no longer be a "shelter" without emotion. Endowed with the soul of nature, the architecture has more flexibility and is infinitely close to people's hearts.
Czas Trwania Projektu: The project was constructed and completed in Guangzhou in December 2020, and was exhibited at Pavilion 2C06, Hall 2, Guangzhou Design Week from December 3 to December 6, 2020.
Przebieg Działania: To meet the requirements of semi-open interaction, the entrance presents the characteristics of rigid and flexible sintered stone in two ways. Symmetric and asymmetric docking - Together. The flexibility and suppleness of sintered stone as the first impression to attract the attention of visitors. The "Rock flower" structure stands in the center of the stage as the protagonist, with graceful curves extending upward. When you sit on the bench and look up, the clouds glow implicitly, like a dream.
Członkowie Zespołu: Chief Designer: Weixian He
Designer: Baoyang Wei
Designer: Fengming Tang
Autorzy Zdjęć: Image #1, 2, 3, 4, 5: Photographer Zhuoquan Wu
Video shooting and editing: Zhuoquan Wu